【大紀元11月2日訊】(大紀元記者戴宜葳紐約報導)「全世界華人鋼琴大賽」於10月31日至11月2日在紐約曼哈頓市政廳（Town Hall Foundation）音樂廳舉行為期三天的比賽。來自美國紐澤西，正在Rutgers攻讀鋼琴表演專業音樂博士的參賽選手游大維在採訪中暢談了自己從演奏中得到的感動以及对心灵的净化。他表示學音樂是他一生中做得最正確的決定。
游大維原籍台灣，新竹師範大學音樂系畢業，服完兵役後留美深造，於曼哈頓音樂學院獲得音樂碩士，目前正在紐澤西Rutgers大學攻讀博士。他表示比賽非常緊湊，很高興有機會多聽聽別人的演奏，增廣見聞。
游大維表示，為了要更好地詮釋樂曲，必須要深入地了解作曲者。了解他的個性、他為什麼寫這首曲子，以及曲子的架構和概念。完全吸收了資料上的知識後，在作品的基礎架構裏發揮自己的詮釋。
「因為人生經歷的不同，不同的演奏者對同一首曲子會有不同的詮釋。就是同一個演奏者，也會因為人生閱歷的增長而對同一首曲子有不同的感受及表現方式。所以我們說，聽一個人演奏能看到他的靈魂。」他表示。
「好的演奏者要能感動聽眾，而要感動人的話自己要先被感動，所以必須要很深入地了解所要演奏的曲子，了解每一個音符作曲家想要表達的是什麼，它要走到哪一個方向去。上台前要準備充足，然後專心地把所要表達的，把自己的靈魂通過音符呈現出來，藉著音樂和聽眾傳達、溝通。我在演奏時只想著如何表達，下一個音符是為了表達什麼。至於按鍵輕重、旋律的走向等等，必須要已經很熟練的了，否則如果還要想下一個音符是什麼，那麼思緒就整個被打斷了」。
巴赫音樂聖潔純淨
西方音樂起源於教堂裏讚頌神的宗教音樂，他認為宗教就是教人向善，而音樂就是真、善、美，所以音樂可能就是人要跟神說的話，是獻給神的。「巴赫的音樂，難，意境難。因為是宗教音樂吧，要聖潔純淨，觸鍵、踏板的處理方式就要特別小心，音色要乾淨、要純，不能雜、不能浪漫」。
「他的賦格有四聲部。可能是因為宗教音樂一開始是合唱團，合唱團就會有多聲部，巴赫寫了許多合唱曲目，可能因此他把四聲部帶入鋼琴作曲。有和聲、對位的寫法和賦格。他會把一隻手當作兩個聲部，左右兩隻手就有四個聲部」。
「而這四個聲部有同等的重要性，演奏的難度因此就大了。演奏者必須對曲子的架構非常了解，例如哪一個聲部開始、哪一個聲部結尾，哪一個聲部要表現多一些、哪一個聲部要表現少一些，不能每一個聲部都一樣大聲，這就是難的地方」。
莫扎特音樂靈氣要求高
許多莫扎特的奏鳴曲是初學者最先接觸到的曲子之一，游大維告訴記者，其實最簡單的曲子可能就是最難彈好的。「雖然不同作曲家的曲子有不同的難度，但通常越簡單的東西越難處理。莫扎特的音樂特別要求靈氣，所以對觸鍵的要求很高，放在比賽中是非常難的項目，一聽就聽的出來演奏者的程度如何。他的曲子對音色的純淨度、透明度，要求非常高，演奏者必須彈出那特殊的靈氣，差這一點，就成了毫無特色的演奏了」。
「我詮釋莫扎特的方式，當然觸鍵不能重，要輕、明亮一點的音色，我選擇的曲目是大調，因此就是比較快樂的」。記者問到，演奏時他在想什麼，游大維不假思索地答道：「我在想莫扎特會怎麼彈」。他進一步解釋道，「他有一些幽默的地方，例如曲中有些地方會突然笑了起來，或開個玩笑之類的。我就會想，他為什麼要如此安排，他本人會如何去逗聽眾，因為莫扎特是一個非常孩子氣的人，我就盡量嘗試去忠於原作者想要達到的效果。」
貝多芬音樂體現音樂家的掙扎
莫扎特被稱為音樂神童，他作曲的靈感源源不絕，又一直保持比較純真的心靈。跟莫扎特比起來，貝多芬的音樂就顯得比較有心靈的掙扎了。「貝多芬的曲子比較掙扎，他的曲子都要改了又改，直到滿意才出版。我今天彈的曲子是他的最後一首作品，No. 111。這是兩個樂章的一首奏鳴曲 」。
「他晚年耳朵全聾了，這就會讓他感到被封閉起來了，因為他聽不到別人了。我感覺這有曲子有很多情緒上的衝突。第一樂章是比較衝突的，第二樂章講述他回首整個一生，然後走向宗教。我想也許音樂也淨化了他吧，因為當他覺得他被世界隔絕了，他透過音樂，再跟這個世界說話」。
了解到No. 111的偉大內涵後，記者詢問游先生彈奏時有沒有覺得很感動，游大維熱烈的答道：「非常的感動。很可惜比賽時不能彈第二樂章。我當初會選這一首曲子是因為之前生活中有一些困難、不順，聽到這首曲子的第二樂章我就覺得非常美，我覺得每練習一次，我就被洗淨一次，洗淨那些雜質。」
游大維告訴記者，音樂對他的生活、生命及靈魂都有莫大的影響。他覺得學音樂是他生命中最正確的決定。(http://www.dajiyuan.com)
