我是個土生土長的藝術創作者我在這裡出生、在這裡長大，在這裡受教育；沒有出國去留學，在台灣念大學唸研究所，我就在這地方創作，我的創作都取材自這地方的景象，我把對這塊土地的熱愛轉化成繪畫的動力，透過繪畫表達我對這塊土地的熱愛。同時我一直堅持具象寫實的風格，用傳統的媒材—水彩來創作。今天在這裡有85張水彩，沒有所謂現代最前衛的媒材，裝置啊等。
我畫畫的時候，希望作品提供觀賞者非常輕鬆愉悅的環境。所以我始終認為，藝術創作是很辛苦的，因為畫家要仔細的思考，用心的創作，在作品上經營表現想表現的內容，物象結構、立體感，甚至做出整體的氣氛，營造怎樣的氣勢…畫家要有創作經驗累積出的創作涵養去表現，這樣的畫讓欣賞者非常輕鬆愉悅，看畫時一目了然，可以慢慢品味。這樣藝術才可以跟群眾結合在一起，而不是象牙塔；也不是很高深的學問，不需要經過高深的文字解說才能夠理解，這是我一直很堅持的看法。
我在求學過程中碰到過李石樵，陳慧坤，李梅樹幾位大師，這些台灣前輩到70幾歲還在教學。我在大三的時候李石樵曾經講，現代藝術太強調個人感受，塗啊刷啊，很爽快，結果看畫的人都看不懂。我們尊重現代藝術，但是不能忽略了傳統藝術這塊領域。我認為藝術的價值在於提昇人類生活的品質，這是我非常堅持的。藝術不是個人不滿情緒的發洩，對世俗批判的嘶吼，無病呻吟；這是我對當代藝術家提出的一種看法，希望他們能認清這個事實。藝術要對人類有所貢獻，要提昇人類的生活品質。緒上的不滿，發洩嘶吼，用鞭刑、暴力，都不是人類之福。許多前衛藝術家他們都是以反傳統為目的，爽了自己苦了別人。這難以理解的藝術離民眾愈來愈遠，這絕不是藝術的本意，我們應該是讓藝術可以走入群眾，群眾可以走入藝術，這樣藝術存在的價值就會更高。
接下來我把我30年創作的作品跟各位分享一下。
這是我在1984年一幅寫實繪畫的作品，當時台灣繪畫界發生一件不幸的事情﹕一艘船帶著滿船的藝術品巡迴展覽，到澎湖到馬公港那天晚上，爆炸起火，沉下去了。當年全省美展所有作品都在船上，包括這一件作品，是那年全省美展水彩的第一名。作品被炸了，我非常心疼。現在只能從畫冊裡面翻拍出來給各位欣賞。這是我寫實繪畫時期的作品，畫的是現在二二八紀念公園前面那個台灣博物館的大廳，外面是羅馬式的建築，內部是巴洛克式的建築。那個列柱非常豪華非常漂亮。我曾經在為了畫這一張畫，在那邊留連徘徊好久。那個警衛都覺得我這個人很奇怪，還來問我在幹什麼，他以為我要偷什麼藝術品什麼的。其實我一直在觀察那個光從窗戶裡面投射進來所形成的明暗，在圓形的柱子上，在方形的柱子上的明暗，層次跟變化，我看了好久、去了好多次，看了好多天，回家後再進行這張作品。
《台灣博物館》
後來我把創作的方式慢慢朝向分割表現形式來走。那分割表現形式基本上它有一個理論發展的過程，我借助一下立體派跟未來主義的手法，但是又比較接近印象主義的光的表現。我們先解讀什麼叫做分割。在整美術史分割有兩個畫派是運用的最多，第一個是立體主義，第二個就是杜象所謂的未來主義。立體主義慣用的手法是對物象的描寫只選擇其中的幾個特徵保留，其他把它簡化，運用的線條不是直線就是弧線，把它分解，所以一個花瓶可能變成這個樣子。未來主義要強調的是一個時間過程跟速度，所以花瓶在他們的筆下可能是一個移動的重覆影像，他們也打破了以前繪畫所強調的靜態的概念，認為物象是可以動態的，所以未來主義的動態變成有重覆的影像。
我比較強調的是光影的位移，我會從光線的投射跟反射，不同的光源投射物象所形成的明暗，重覆的運用，所以有Ａ光線、Ｂ的光線然後反射出去的，然後從光源在上面，有不同光源所形成的投影，在光線在移動的時候，比如說早上十點到下午兩點太陽移動了，那移動了以後，那個光線在物象上面會形成明暗的層次跟變化，那這些都是我想要捕捉的。同時也抓到了在造型的特徵，在不同角度裡面看不同的物體，找到它的特徵的局部來組合。
《臺北市立美術館》
我的分割表現形式的作品在此列舉幾張，這是台北美術館。台北市立美術館，有一些陽光交錯的時候，我們常常看到只是一個時間，如果你能夠從早上八點待到十點，兩個小時你看到那個光影的移動，你就會發現它其實是有很多變化的，在那個變化的過程中你可以把它做成紀錄。只是我們眼睛只能看到一個影像，它改變了就改變了，沒有辦法同時紀錄，可是腦海的記憶力可以做到。
《聖多林島》
《羅馬萬神殿》
《埃及清真寺》
早期我為了要表現這樣一個光影的趣味，層次的變化跟造型的分割，所以我畫了相當多的建築物的題材。如《羅馬的萬神殿》，左邊是愛琴海的那個聖多林島的建築物，右邊是我在埃及開羅看到的一個回教清真寺，那是坐車經過的時候看到的一個影像。我把這些圖像，經過我自己的光影層次的分析來表現，都是屬於我大部分都是十多年前的作品，
《許願池》
《向女神致敬》
到了這一張羅馬這個許願池裡的雕像，我就已經開始在轉變了，之前都是建築物，教堂、紀念館等等。大家認為我為了要表現那個光影，只會畫建築物。我當然不能承認，於是開始在畫具有弧線動態的雕像，從那些比較幾何形體的，改變到具有比較多變化的這種造型，所以我從雕像開始入手，因為我要探討分割表現形式轉換到人物的時候會怎麼樣。直線的分割很容易表現建築物那種生硬的東西；在《向女神致敬》中，我就加上一些弧線的變化的分割，再去表現。（待續）
(https://www.dajiyuan.com)
