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绷出众生百态皮相 段安国:表达自己内心

《老鞋匠》表达对工匠师傅敬佩与珍惜旧物之情。(段安国工作室提供)
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【大纪元2024年08月23日讯】(大纪元记者李怡欣台湾台北报导)艺术不就是真善美吗?我喜欢那些淳朴、善良的人,想透过创作表达自己内心的真实,对于写实比较有感觉,想把这样的人物表现出来……我想,我的人生观应该就是这样吧。——皮革雕塑家段安国。

皮革雕塑家段安国,运用双手的力量,绷、塑、捏、雕出立体人偶,塑造市井小民及百工人物,是一张张台湾传统百工百业众生群相,也是平凡如你我的生活样貌。

段安国的皮革作品温润有生命力,造型写实栩栩如生,擅长观察百工百业人物姿态,且捕捉表情于瞬间,让观者感受作品人物“活在当下”况味,进而体悟台湾人乐天知命、淳朴生活态度。作品曾获美国国际联邦皮革公会大赛(International Federation of Leather Guilds, IFoLG)首奖。

(杨子樊/大纪元)

肉贩斜杠人生 皮革创作30余年

段安国62岁,与皮革结缘30余年,当兵退伍后接下父亲的牛肉摊。他本性质朴少心眼,坦言“不会卖肉,倒是很会切肉”,拿切肉刀两年的日子,看尽市场各式面孔表情,“我对人很好奇,当下表情一瞬间,却很真实展露自己真正想法。”

段安国在工作室创作情境。
段安国在工作室创作情境。(段安国工作室提供)

段安国从小就有美术天分,喜欢观察事物、动手做木工美劳。大学念轮机系打算毕业后跑船,最终还是成为一名职业创作人,恍然大悟“冥冥之中,早已在为这件事做准备了”。接触皮革艺术是偶然机缘。“一次陪怀孕太太逛花展,无意间望见一个雕像,以为是交趾陶,近看发现是皮制的。”令他很震惊。

当时第一个念头是“这个我做得出来”,这想法在脑中酝酿一年,直至某次送货途经皮革店,“仿佛一道很强的吸引力,我走了进去。”老板问他买什么皮?完全不懂皮革、一问三不知。最后买了一张五六千元新台币的小牛皮,他开始在家东剪西拼。非美术科班出身,不会绘画与雕塑,从一张皮开启自学之旅,无师自通摸索一两年,作品就入选全省美展,甚至获得奖金制工艺竞赛冠军,至此决定全心投入皮革创作。

创作以皮为媒介 因为有温度

为何选择“皮”作为媒介?段安国说,因为皮有温度,不像机器做的公仔生冷,真皮有毛孔会呼吸,能触动人心。“我善于观察,在工作室对着镜子挤眉弄眼、揣摩,我还有人体骨骼模型与解剖书”,下功夫慢慢摸索。

皮塑过程相当繁复,不同工序要用不同工具。
皮塑过程相当繁复,不同工序要用不同工具。(许享富/大纪元)

初出茅庐就获奖无数,艺廊展览邀约接踵而来。33年来作品上百件,平均一个月完成一件,但构思时间难计,有时耗时数月,有的概念甚至酝酿好几年。

《拉胡琴》为“家乡三芝系列”,衣着古朴的阿伯,浑然忘我拉二胡,庙口是他的音乐厅。
《拉胡琴》为“家乡三芝系列”,衣着古朴的阿伯,浑然忘我拉二胡,庙口是他的音乐厅。(许享富/大纪元)

段安国作品不但吸引欧美藏家洽购,外交部也订制数件,作为致赠他国贵宾礼品。他印象最深的是一位委托人拿一张黑白照,“里面有一个黑白切小面摊,他的爸爸戴鸭舌帽在忙。他说是这个摊子把他养大,如今父亲已离世,希望把那个画面打造出来。”

《雨那欸落袂停》传达阿公要去幼儿园接孙,无奈雨不停,概念源自段安国带孙经验。
《雨那欸落袂停》传达阿公要去幼儿园接孙,无奈雨不停,概念源自段安国带孙经验。(许享富/大纪元)

凭一张老照片,段安国花了一个月复刻出照片人事物。对方看到后相当感动,并说“这就是我心中的样子”。段安国表示,“能帮助他找回当初的记忆并保存下来,我觉得很有意义。”

皮革变化万千 爱用环保植鞣革

顽强牛皮任凭揉捏绷塑,可变化万千。“我一直在探索它更多的可能”。皮的特性既有布的柔软、纸的折叠性,还有塑胶延展性,不断堆叠又像木头般坚硬,当皮革染上颜料,有时像油画,又像水彩或是水墨画,把这些集合起来可以做成很完美的艺术品。

皮革雕塑家段安国。
皮革雕塑家段安国。(杨子樊/大纪元)

皮革很多种,段安国使用植鞣革,用植物单宁酸揉制,保有皮特性(如肚子部分的皮伸缩性大,背部皮坚硬密实),有助于创作不同肌理,且植鞣革很环保,甚至煮了还能吃。

皮革雕塑家段安国。
皮革雕塑家段安国。(杨子樊/大纪元)

绷塑过程手要用力,先将皮喷湿后拉扯、揉捏,绷塑到模子上,等到干燥后,再进行细部雕刻、染色,添加周边物件、饰品等。

皮革雕塑家段安国。
皮革雕塑家段安国。(杨子樊/大纪元)

从传统纯朴人物 到神话与神祇

段安国早期作品“复古老照片系列”传达传统农业社会风貌,到“百工图系列”各行各业人物样态,他的作品就像台湾社会演变缩影,展现台湾传统纯朴人物,“以前乡村生活自在愉快,努力工作的人专注在当下,在他的角色里做他自己。那是我的一个向往。”

绷塑过程手要用力,将皮拉扯、揉捏,绷塑到模子上,再进行细部压刻。
绷塑过程手要用力,将皮拉扯、揉捏,绷塑到模子上,再进行细部压刻。(段安国工作室提供)

“让我感兴趣的是‘人’,人有七情六欲,是终身学不完的课题。”有人说,每一个作品都有段安国的影子在里面,“当我揣摩每一种人的表情,也把我自己放在里面。”创作了那么多人物,段安国开始往精神领域思考,三四年前尝试神话与神祇创作。“我没有主要信仰,遇过最大瓶颈是家人生病,有感人生无常,无助下求神保佑,开始关注神格人物。”“神明好像一个寄托,我想把心灵依靠感觉表现出来;其次,坊间神像有各种材质,就是没有皮革。”决定先试做一尊《妈祖》,接着第二尊用同模子做出《观音》像,没想到感觉完全不同,很有味道,“我也不知道什么原因,挺有趣的”。

作品《观世音》是段安国尝试从“人”升华至“神”的创作阶段。
作品《观世音》是段安国尝试从“人”升华至“神”的创作阶段。(段安国工作室提供)

段安国指出,神格化传奇故事系列,要看很多神像考证,其实神也是从人升华而成,做出神像七分似人,慈爱而不严肃,绷塑神明慈爱面容。盼成皮塑界宫崎骏 既漫画又真实

“我的作品是自然而然,每一个时期都有一些变化,心境转变、技术精进或表现方式不同。每一个阶段都不一样。”像是最近作品《总铺师》比例像公仔,但保有真实肌理、人味。“如果完全漫画Q版就失去一种生命力”,希望像宫崎骏的作品,有深度细节,既漫画又有真实感,这是近期尝试的方向。

《总铺师》尝试公仔比例。段安国喜欢吃办桌菜,便把这个角色创作出来。
《总铺师》尝试公仔比例。段安国喜欢吃办桌菜,便把这个角色创作出来。(许享富/大纪元)

谈到创作动力,他认为,“一定要好玩,想着:下次再做一个什么吧?就会不断摸索、学习,成为一种超越的动力”,他希望留下隽永,在电脑科技时代,留下比较有人性温度的作品。

“我只是忠于自我,把我见我思,忠实展现在创作中。”段安国个人最喜欢怀旧作品,像是《拉胡琴》、卖臭豆腐的《逐臭之人》,而“三芝家乡系列”则是他为睽违三年复出展而作。

段安国解说自己的作品《逐臭之人》。
段安国解说自己的作品《逐臭之人》。(杨子樊/大纪元)
《逐臭之人》刻划摊主专注工作神情,传统小吃摊敬业精神与历史时光画面。
《逐臭之人》刻划摊主专注工作神情,传统小吃摊敬业精神与历史时光画面。(杨子樊/大纪元)

被问到最喜欢的作品?段安国说,完成当下都是最爱,开心5分钟后又开始思索下一个作品如何精进。以独特工艺美学传达对现世关怀的人文主义精神。

经典作品赏析

《射日传说》段安国以皮革塑出肉身形体的原始之美,将皮革艺术推向巅峰,并确认了皮革能成为雕塑艺术材质,因为裸露的皮肤、肌肉越多,代表要做到整体的流畅度越困难,此系列是创作的转折与突破。

《射日传说》是段安国技术突破点,从面部纹理到身体肌理与张力,都能处理驾驭。
《射日传说》是段安国技术突破点,从面部纹理到身体肌理与张力,都能处理驾驭。(段安国工作室提供)

锐利的眼神指向前方,双手张弛弓弦与双腿跨步,肌理迸发强劲力道,在段安国精密计算、将每个动作的角度作适当拗折后,充分表现人体剑拔弩张的骁勇姿态。

《射日传说》局部特写。
《射日传说》局部特写。(段安国工作室提供)

此作意欲藉勇士对抗太阳的勇敢精神,致敬台湾原住民文化、神话传说之美,并对后世传达祖先对生活的拚搏精神。

《老鞋匠》传统手工皮鞋是透过师傅一针一线一钉一铆用心制作,相当费力。在老一辈的时代,买了鞋都会非常珍惜、一穿再穿,鞋子坏了,也非得修理不可。

段安国创作过非常多不同版本的老鞋匠,虽然主题相同,但每一版呈现的神情姿态与细节都有独特氛围。透过此主题,表达对工匠师傅敬佩与珍惜旧物之情。

《老鞋匠》局部特写。
《老鞋匠》局部特写。(段安国工作室提供)

除了致敬工匠的精湛技艺,此件作品也蕴含台湾早年鞋业历史,彼时,快时尚还未诞生,人们皆十分珍惜自己所拥有的手工皮鞋。

段安国创作事记

・1991年 观展后得到启发。

・1993年 购入第一张皮自我摸索。

・1994年 第2届台湾工艺设计竞赛入选。

・1994年 第49届全省美展工艺部入选。

・1995年 开始全心投入从事皮革创作。

・1996年 第4届台湾工艺设计竞赛第一名。

・1996~2016年 国内外参展、个展、博览会。

・2022年 LaComédieHumaine"ArtSolo Exhibition ,【浮相】皮革艺术个展。

・2024年 香港浅水湾“旧物‧新念─艺术家向修补的时代致敬”联展。◇

责任编辑:昌英

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