价值连城的肖像画:彭托莫的《戟兵肖像》

两幅精美的士兵肖像充分展现雅各布‧达‧彭托莫(Jacopo da Pontormo)的独特才华。
作者:米歇尔‧普拉斯特里克(Michelle Plastrik)吴约翰 编译
彭托莫的作品《戟兵肖像》(局部),1529–1530年创作,实木板油画。洛杉矶盖蒂中心。(公有领域)
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佛罗伦萨画家雅各‧达‧彭托莫(Jacopo da Pontormo)(1494–1557年)是16世纪风格主义(mannerism,或译矫饰主义)运动的领导者。这种艺术风格兴起于文艺复兴全盛期和巴洛克时期之间,灵感源自米开朗基罗和拉斐尔的后期作品。风格主义深受意大利统治者和宫廷知识分子的推崇,其后更风靡整个欧洲。

“矫饰”的风格取代了文艺复兴自然、谐和的表现手法。风格主义艺术家喜欢把画面空间风格化,把人物形象理想化,在优雅精致的构图中运用鲜明独特的色彩。

彭托莫以创作宗教画为主,他也绘制壁画、素描和肖像,目前仅存15幅肖像画。这些作品反映彭托莫独一无二的才能,不但细腻地表现人物的内心世界,更呈现人物优雅的公众形象。

彭托莫的作品《卡尔米尼亚诺的探访》(Visitation of Carmignano ),1528年创作。面板油画;201.9 x 156公分。圣米迦勒和圣方济各教堂(Rectory of Saints Michael and Francis),意大利卡尔米尼亚诺市。(公有领域)

洛杉矶的盖蒂中心(Getty Center)收藏彭托莫的油画《戟兵肖像》(Portrait of a Halberdier),普遍认为描绘的是弗朗切斯科‧瓜尔迪(Francesco Guardi)的肖像;以及私人收藏的肖像作品《戴红帽的青年男子》(Portrait of a Young Man in a Red Cap),画里的男子可能是卡洛‧内罗尼(Carlo Neroni);这两幅肖像充分展现艺术家优异的天赋。此外,这些作品也为我们提供了洞察佛罗伦萨政治和现代艺术市场的视角。

佛罗伦萨风格主义画家

彭托莫的本名是雅各‧卡鲁奇(Jacopo Carucci),出生于托斯卡纳(Tuscan)小镇彭托莫(Pontormo)。他曾跟随文艺复兴时期的两位大师——李奥纳多‧达芬奇(Leonardo da Vinci)和安德烈亚‧德尔‧萨托(Andrea del Sarto)学习。除了受到两位大师的影响外,彭托莫也从米开朗基罗的后期作品,以及北方文艺复兴时期的艺术家,特别是阿尔布雷希特‧丢勒(Albrecht Dürer)的版画中汲取灵感。尽管彭托莫创新的美学随着艺术生涯发展不断地演变,但他的核心风格元素依然贯穿在他所有的作品之中。正如盖蒂中心在艺术家传记中所述,这些元素包括“精神能量凌驾于物质之上、优美的线条节奏、不安分的动态感、模糊的空间以及鲜明的色彩。对彭托莫而言,艺术作品就是装饰”。

典藏于伦敦国家美术馆的作品《约瑟与雅各在埃及》(Joseph With Jacob in Egypt)是一幅令人赞赏的画作,色彩呈现“苍白、超凡脱俗的虹彩”,像是对米开朗基罗在西斯廷教堂的壁画致敬一般。

彭托莫的作品《约瑟与雅各在埃及》,1515—1518年创作。木板油画;95.9×109.2公分。伦敦国家美术馆。(公有领域)

除了向米开朗基罗致敬之外,这幅作品也体现艺术传承的血统。画里描绘的人物中据信就有彭托莫的学生阿尼奥洛‧布龙齐诺(Agnolo Bronzino),后来他成为一位著名的风格主义画家。前景中,年轻的布龙齐诺坐在法老王宫殿最底层的台阶上,戴着黑色帽子,一只手臂搭在篮子上。

这幅画作是连续叙事的典范,将故事的几个相继发生的片段,描绘在同一个画面中。彭托莫描绘了旧约《圣经》中约瑟故事的四个场景:约瑟向法老引荐他的父亲雅各;约瑟坐在马车上,聆听饥荒灾民的诉说;约瑟带着儿子们登上台阶,探望即将离世的父亲;以及雅各向他的孙辈们献上祝福。这幅画作充分表现彭托莫独特的艺术造诣和丰富的想像力。

彭托莫的作品《埃及的约瑟与雅各》(局部),画面里可见坐着的阿尼奥洛‧布龙齐诺,1515—1518年创作。木板油画;95.9 × 109.2公分。伦敦国家美术馆藏。(公有领域)

《戟兵肖像》

彭托莫的肖像画深受私人收藏家和博物馆的青睐。1989年,一幅公认是美国私人收藏中最精美的古典大师画作出现在佳士得拍卖会(Christie’s)——彭托莫的《戟兵肖像》。作品拥有卓越的传世渊源,包括佛罗伦萨名门望族、法国红衣主教、拿破仑侄女波拿巴公主(Bonaparte princess)和美国银行世家都曾经是收藏者。

彭托莫的作品《戟兵肖像》,1529–1530年创作,实木板油画;95.3 x 73公分。洛杉矶美术馆盖蒂中心。(公有领域)

艺术界人士都在密切关注这笔交易。许多人担心这幅画会再次落入私人收藏,从此与大众无缘。好在,盖蒂中心最终以惊人的3520万美元抢下作品——这在当时创下了古典大师画作的拍卖纪录。盖蒂中心不但是世界上富有的博物馆之一,也是少数几家能购入这幅画作的机构,成功地确保大众能欣赏到这幅杰作。

拍卖时,公众认为这幅肖像是在描绘科西莫一世‧德‧美第奇公爵(Duke Cosimo I de’ Medici),他来自佛罗伦萨显赫的家族,也曾统治佛罗伦萨。如果真是如此,那么这幅画应该是在1537年这位年轻人取得战事胜利后的创作。美第奇家族是出色的艺术鉴赏家,他们确实赞助过彭托莫,但现在普遍认为画中人物是弗朗切斯科‧瓜尔迪(Francesco Guardi),而大家对瓜尔迪并不熟悉。

如果画中人物是14、15岁的瓜尔迪,那么这幅肖像画应该是创作于1529至1530年间,当时的佛罗伦萨正处在关键时期。佛罗伦萨的美第奇家族遭遇围城被推翻,取而代之的是共和国。然而,身兼美第奇家族成员的教宗提出协议,让神圣罗马帝国派遣一支庞大的军队支持美第奇家族复辟。效忠佛罗伦萨共和国的少年士兵瓜尔迪英勇抵抗,最终战败;美第奇家族得以恢复统治。

照片中这位英俊的年轻人站在近似绿色的防御工事墙前,手持“戟”,这是一种装在长柄上的战斧与矛的组合武器。武器粗糙的质感与士兵精致的衣着形成鲜明对比。他头戴的红色军帽上别着一枚时髦的椭圆形帽徽,上面描绘着大力士海克力斯(Hercules)战胜巨人安泰俄斯(Antaeus)的神话故事。

彭托莫将戟兵描绘成一位理想化的英雄青年,他脸颊红润,体态轻盈。尽管这位士兵因为年纪轻而缺乏军事经验,但他一只手叉腰,目光冷静地注视着他人,展现出一种老练的自信。令人动容的是,彭托莫也巧妙地传达出画中人物脆弱的一面。

彭托莫的作品《戟兵草图》,1530年代绘制。现藏于佛罗伦萨乌菲兹美术馆(Uffizi Gallery)。(公有领域)

彭托莫以红色粉笔为这幅画所描绘的练习作品,现藏于佛罗伦萨的乌菲兹美术馆。这幅素描与最终成品不同,相较之下,草图里的戟兵姿态更加正面。

彭托莫肖像画

彭托莫在佛罗伦萨围城战事期间创作了另一幅著名的肖像画,描绘一位年轻的共和国战士。这幅木板油画《戴红帽的青年男子肖像》(可能是卡洛‧内罗尼/Carlo Neroni)创作于1530年左右。据说这幅画的原作遗失了两百多年,专家们只能透过文献和版画了解这幅作品。直到2008年才发现这幅画在英国贵族卡莱顿伯爵(Earl of Caledon)尼古拉斯‧亚历山大(Nicholas Alexander)的私人收藏中;伯爵同意将这幅画长期借展给伦敦国家美术馆展览。

彭托莫作品《戴红帽的青年男子肖像》,主角可能是卡洛‧内罗尼(Carlo Neroni),约1530年创作。实木板油画;92.1 x 73公分。私人收藏。(公有领域

颇具争议的是,2015年伯爵将这幅画卖给了美国避险基金经理人汤姆林森‧希尔(J. Tomilson Hill)。希尔是一位知名的古典大师和当代艺术收藏家。他最早在博物馆里看到这幅画,后来从艺术品经销商得知,收藏家有意以现金交易出售。据希尔表示,他以4800万美元的高价买到了这幅画。之后,他申请了出口许可证。

伦敦国家美术馆非常苦恼这幅珍贵的彭托莫肖像画即将离开英国。2015年12月,英国政府对这幅画实施了临时出口禁令,希望博物馆有时间筹措资金,以支付希尔的购买价格。禁令几经延长,费时近一年,国家美术馆终于以英镑筹资到希尔当初支付的金额。然而,此时英国已脱欧。款项以希尔当时购买使用的货币换算成现金,仅3735万美元。希尔拒绝出售,因为这意味他的损失高达约1000万美元。

这幅画的归属仍悬而未决。尽管希尔是作品的正式持有人,但他要等到2027年才能申请永久出口许可。短暂的出口协议使得这幅近期修复的画作得以在佛罗伦萨、纽约和洛杉矶展出。洛杉矶的展览在盖蒂中心举行,参观者可同时欣赏到彭托莫的《戟兵肖像》与希尔收藏的《戴红帽的青年肖像》。目前对肖像主角弗朗切斯科‧瓜尔迪,以及19岁的共和国志愿战士卡洛‧内罗尼的生平所知甚少。

这两幅画的风格相似。两位主角都以年轻高傲之姿的贵族呈现,侧身站姿,一手叉腰,头戴红帽。国家美术馆宣布未能购得希尔画作,但在新闻稿中仍给予作品高度评价:

《戴红帽的年轻男子肖像》以清晰的徒手素描为基础,透过构图、姿态和精湛的绘画技巧,展现人物的性格和理想。笔触快速奔放,充满活力。

在盖蒂中心收藏的那幅画里,士兵手持武器,蓄势待发;而另一幅画则描绘了一位英俊的年轻人,手中拿着一封神秘的信件。我们不禁好奇,他是想展示这封信,还是想把它藏起来?又或许这是一封情书?从他另一只手上的戒指推测,也可能暗示他已订婚。事实上,内罗尼于1530年迎娶了一位佛罗伦萨富有银行家的女儿。艺术史学家认为,他们的婚礼或许正是委托绘制这幅肖像画的原因。

文艺复兴时期艺术史学家兼画家乔治‧瓦萨里(Giorgio Vasari)曾写道,米开朗基罗看到年轻的彭托莫一幅早期作品后说道:“从这幅作品来看,这位年轻人日后必将成就非凡,如果他能坚持不懈,定能将艺术推向巅峰。”这两幅精美的彭托莫肖像画充分展现这位艺术家独特的才华。这两件作品很可能都诞生于社会动荡的时期,这正印证了艺术能在最恶劣的环境中蓬勃生长。

原文:Pontormo’s Precious Portraits刊登于英文《大纪元时报》。

作者:米歇尔普拉斯特里克(Michelle Plastrik担任艺术顾问,现居纽约市。写作主题广泛,包括艺术史、艺术市场、博物馆、艺术博览会、特别展览等。

本文仅代表作者个人观点,不一定反映《大纪元时报》的立场。

责任编辑:茉莉◇#

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