【大纪元2025年07月02日讯】（大纪元记者戴德蔓台湾台北报导）“我不认为自己是大师，但如果我比别人多一些资源，我应该更勇敢承受失败。”中国知名导演贾樟柯睽违7年访台携新作《风流一代》参加第27届台北电影节特映，这部片用二十余年时间，记录中国急速变迁的社会。6月30日，他出席媒体茶叙，畅谈创作历程与华语电影变迁，也分享了自己对未来社会的深层观察与AI创作的反思。
《风流一代》取材自贾樟柯自2001年以来的影像素材，使用16与35釐米胶片、DV、5D数位相机、手机自拍与4K画面，呈现出跨越时代的视觉感。贾樟柯说，最初以游历式拍摄出发，“我们带着摄影机漫游城市，记录下生活现场，有时虚构、有时纪实。原本两三年想拍完，却发现一切才刚开始。”
直到2020年疫情爆发，他的生活节奏被迫放缓，“从非典到新冠，我感受到一个时代结束了，另一个陌生时代正在来临。”这促使他重启素材整理，用三年完成剪辑。他形容这次的创作像没有蓝图的乐高积木，“这部电影的剪辑过程是一场摸索，也是我对这二十多年社会剧变的深刻凝视。”
《风流一代》讲述男女主角巧巧与斌哥自2000年起的爱情轨迹，穿越三峡蓄水区、广州夜店、高铁沿线等地，映照中国社会的剧烈变迁。贾樟柯指出，“这部片的实验性在于它混合纪录与虚构，聚焦个体如何在时代浪潮中沉浮。”
片名《风流一代》，源自70年代末中国诗人写了名为“风流颂”的一首诗，于是有了“风流一代”一词，意味“渴望变革、在变革中成长的一代人，但也是迷茫的一代。”他说，正是这样的精神，贯穿了电影中人物的选择与命运。
他直言，这部片不是剧情驱动，而是一种“新感受”的实验。“我们身处量子物理般的世界，讯息与事件交错、充满不确定性，老式的因果叙事已无法承载这些复杂感受。”第一版剪辑虽有起承转合，“但太封闭，无法反映我们所处的社会现况。”他选择拆解叙事、拼贴时间与空间，形成一种“量子叙事”，让观众在碎片中自行连结意义。
对于华语电影圈现况，贾樟柯观察，年轻导演更愿意跨类型创作，并持续关注现实世界。“电影像文学一样，是社会的报信者，应该反映人的处境与时代的变化。”不过他也感叹，现在资讯流通减弱，两岸与香港电影圈的交流少了。他怀念过去导演们年年碰面的时光，也呼吁：“多交流，多走动，互相促进。”
针对片中音乐选择，贾樟柯提到叶倩文〈潇洒走一回〉、江蕙〈港都夜雨〉等经典歌曲，皆依叙事年代与情感意涵慎选。“这些歌曲像时代标记，呼应角色的离愁与人生选择。”
配乐则则是由合作20年的林强制作，贾樟柯形容林强是“知音”，“他总能捕捉我说不清的情绪。”疫情期间两人透过信件与网路协作，完成音乐设计与混音修复。
虽曾尝试AI生成短片，贾樟柯仍深信“拿摄影机走进真实世界”才是创作的核心。“AI影像像是二手影像，它来自资料库的重组。真正的影像，仍源于人与世界的碰撞。”他以吃饭比喻创作：“你可以用营养剂替代食物，但人还是要吃美食。电影就是我们深层欲望的投射。”
虽然《风流一代》聚焦过去，贾樟柯也透露目前正筹备一部“软科幻”作品，探讨未来社会中的人与情感。他说：“我更关心的是社会的未来，而电影只是我和这个世界对话的方式。”◇
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