【大纪元2025年09月20日讯】（大纪元记者廖俪芬台湾彰化报导）9月18日上午，彰化田中Art艺术空间传来低沉的“Dum”。十八位从网路报名而来的学员，年龄层拉得很开，有第一次接触的年轻人，也有社区妈妈。带队的是台南应用科技大学音乐系讲师陈雯英，木笛主修、在德国莱比锡待了十年、念完古乐系与作曲系两个硕士的她，回到北斗老家后，决定用一面“框鼓”（中东手鼓）把大家聚在一起。“不用看五线谱，跟着我打就好。”她把鼓往右微斜，示范三下开放的低音“Dum”，再补一个闭合的高音“Pa”。她说，这颗鼓的好玩，在于手指的小肌群：灵活使用掌关节、控制手腕放松，最弱的无名指要锻炼起来。“快乐学习，不代表不会进步。”她把节奏拆成口诀，大家跟念、跟拍，一手教一手，类似原住民音乐的口传心授。
从莱比锡到北斗 音乐要让家人也听得懂陈雯英在德国任教时，见过难民潮后的音乐共融；她说，民俗乐器穿越国界，像台湾原民的和声与即兴，“不一定靠乐谱，而是靠身体记忆”。回家乡后，她想做一件更贴地的事：让没有受过正规训练的长辈也能进教室。“我在院校教木笛、乐理、合奏，但我妈不会看谱。于是我用手鼓，把她也拉进来。”在她北斗的工作室里，就有她的妈妈，坐在一排椅子之中，跟着拍。
一面鼓 很多种皮与声音教室地上铺着毛巾与鼓袋，各种尺寸的框鼓排成半圈。她拿起蚕丝皮的鼓：“不怕湿气、不易走音，对初学者很友善。”也讲到鱼皮、羊皮、可调音与不可调音的差别；天冷或下雨，兽皮会“喝水”，声音会松，她就改用可调音的鼓撑住音色。“上台演出需要稳定的调音，而平常练习，重点是把你的‘最厚’那颗音找出来。”
技巧之外 专注、手作与身体的信心她强调这不是“敲一敲就好”。成人学乐器最大的门槛是手指力气与协调，“当你想做的动作做不到时，就会对身体失望。”她让大家从掌关节开始，练手指的独立与回弹；节奏变化，配上口诀，慢慢叠。学员的表情从紧张到放松，队形像呼吸一样同步。她说，任何与手作相连的艺术，都能让心静下来，“这面鼓的共振，很多做音乐疗愈的朋友也爱。”
十八人成圈 第一次的合奏后半段进到合奏。她数拍：“Dum、Dum、Dum、休——”大家跟上，错了就笑一笑再来。有人鼓太轻会滑走，她换给对方较厚的鼓；有人手腕习惯出力，她伸手调整角度。没有谁被落下。歌曲结束时，不同年纪的人一起把鼓举起来，拍下合照。有人说第一次觉得“看不懂谱也能演奏”，有人说“原来节奏在身体里”。
一堂体验课 一条回家的路陈雯英固定在北斗带中东手鼓，也定期带学生到户外打鼓；她说冬季太阳温和，手鼓声音在光照下会“砰砰地开嗓”。她的想法很简单：把学院里学到的，翻成人人都听得懂的语言。“音乐本来就属于大家。”今天的田中Art教室里，没有考试、没有段位，只有一圈人，跟着她的手势和口令，把自己的心跳，变成能分享的声音。
责任编辑：陈玟绮
