每日的忙碌行程和夜间滑手机、看电脑导致我们很难获得所需的睡眠。不过，养成每晚睡前规律的活动，能够帮助过度兴奋的大脑和身体做好睡前准备。
古典音乐是作为睡前规律活动的绝佳工具。一份来自乔治梅森大学（George Mason University）的文章提到，聆听古典传统音乐可纾解压力，并且有助于控制慢性疼痛。它能降低心跳速率，改善氧气饱和度。当我们年纪渐长时，古典音乐还能协助我们维持大脑的健康。
以下三首由著名作曲家谱写的古典乐曲，能协助你放松身心，营造一个祥和宁静的环境，让你一夜好眠，恢复青春活力。
古典《摇篮曲》（Lullaby）
约翰尼斯‧布拉姆斯（Johannes Brahms）于1868年创作了古典音乐界最受欢迎的乐曲之一。一百多年来，他的《摇篮曲》已经将数代人连结在一起。因为母亲们长久以来都是哼着《摇篮曲》那温柔的旋律，安抚她们的初生婴儿入睡。这位古典钢琴家兼作曲家谱写这首梦幻的抒情曲，作为庆贺挚友贝尔塔‧法伯（Bertha Faber）诞下次子的礼物，但是他在乐曲中包含了一则隐藏的讯息。
法伯结婚前经常和布拉姆斯一起散步，有时为了消磨时间，她会为布拉姆斯唱这首由亚历山大‧鲍曼（Alexander Baumann）于1840年代创作的《S'Is Anderscht》。布拉姆斯将这首奥地利民谣的旋律融入《摇篮曲》中，作为辅助旋律，他深知，当法伯听到乐曲时就能领会到，这不只是献给她儿子的礼物，也是布拉姆斯献给她的情意。之前他们在一起的那段时间，布拉姆斯就已经对法伯产生爱慕之情，并且将《S'Is Anderscht》作为传递情感的秘密讯息。
布拉姆斯的这首作品经常被简称为“Lullaby”（催眠曲）。然而它也被称为“The Cradle Song”（摇篮曲），有时则以它的德文原名“Wiegenlied”称之，意思就是摇篮曲。
经过这么多年，这首乐曲已经搭配过各种不同的歌词版本。最广为人知的歌词改编版是由20世纪的知名歌手如平‧克劳斯贝（Bing Crosby）和法兰克‧辛纳屈（Frank Sinatra）所演唱的，歌词的开头就是那句最为人所知的“Lullaby and goodnight”（摇篮曲，晚安）。但是，根据音乐资讯网站Classical FM的报导，由布拉姆斯谱写的纯乐器演奏版仍是“最受欢迎、历久弥新的古典乐曲之一。”它轻柔的旋律持续地帮助大人和小孩放松身心，进入梦乡。
（延伸聆听：Yo-Yo Ma, Kathryn Stott - Lullaby (Brahms)）
圣桑的《天鹅》（The Swan）
法国作曲家卡米尔‧圣桑（Camille Saint-Saëns）的古典作品《动物狂欢节》（The Carnival of the Animals）给予听众一种娱乐性的音乐体验。以乐器模仿狮子的吼声与动人心弦的鸟鸣旋律。然而这个由14个乐章组成的作品，在最终乐章之前，突然出现一首宁静的小品。当钢琴和大提琴的演奏仿佛体现出平静的湖面和优雅的天鹅时，整套组曲中原本轻快、嬉戏的氛围忽然停歇了。虽然圣桑以一种轻松幽默的手法谱写《动物狂欢节》，但自从该组曲在1922年首度正式出版以来，其中像《天鹅》（The Swan）这样充满想像力的乐章，给听众留下了深刻的印象。
音乐组织Your Classical介绍这部古典名曲有趣的创作起源，以及作曲家对这个作品的看法：
当时这位法国作曲家原本应该在创作他的第三号交响乐曲，却在1886年暂时放下手边的工作，在奥地利的一个小村庄写下《动物狂欢节》组曲。虽然他在创作这部组曲时无比地开心，但他仍然担心这部幽默的作品可能会损害他那严肃的音乐家名声。于是他坚持这个作品只能私下演奏，在他生前只允许公开出版那首最具代表性的大提琴乐章《天鹅》。
《天鹅》轻柔、缓慢的氛围让它听起来仿佛摇篮曲一般，因此它很适合在晚上沉静思想时播放。因为这首乐曲模仿了水流，曲中缓慢、平顺的流动感有助于引导身体放松下来。威斯康辛州音乐教育协会（The Wisconsin Music Educators Association）针对这首独立的乐章，详细说明它适合纳入睡前播放清单的各项特点。“完美的旋律轮廓，优雅而平衡，漂浮在如水波荡漾、透亮的琴声伴奏上，每个层次都充满了值得细细发掘的音乐意象，《天鹅》是音乐小品的杰作。”
延伸聆听：Carnival of the Animals - The Swan (Original Music Video)
巴赫的《咏叹调》（Air）
约翰‧塞巴斯蒂安‧巴赫（Johann Sebastian Bach）谱写的《咏叹调》（Air）是另一首广为人知的古典乐曲，经常出现在西方文化的电影、广告和庆典上。它那平和、振奋人心且感性的曲调，呈现在这位德国作曲家创作组曲的第二乐章。
巴赫是咖啡爱好者，据说他有时一天会喝到30杯咖啡。但是从《咏叹调》的曲声中却丝毫感受不到咖啡因的作用，乐曲的特色是细致高亢的小提琴搭配柔和沉稳的大提琴。
19世纪末，《咏叹调》经过乐团首席兼小提琴家奥古斯特‧威廉密（August Wilhelmj）改编后，特别受欢迎，威廉密以浪漫主义音乐风格重新诠释这首乐曲。威廉密改编的抒情版自成一格，还获得了各种别称，像是《Celebrated Air》。他的改编版还有另外一个别名《Air on the G String》（G弦上的咏叹调），造成听众混淆。巴赫的原曲是D大调，而威廉密在改编时将之降至C大调。这么做能让他的小提琴手有点乐趣。这个新调性意味着小提琴手只须用一根琴弦——G弦，便能演奏整首乐曲。
音乐家兼广播制作人罗素‧托兰斯（Russell Torrance）形容这首乐曲的优美和磅礡气势中蕴含着神圣的元素，使得它成为临睡前温暖且能恢复身心的冥想。他在为澳洲广播公司（Australian Broadcasting Corporation）撰写的一篇文章中分享道，“沉稳、坚定、柔和的低音线为基底，衬托着小提琴蜿蜒起伏的旋律……真是美妙绝伦。”
（延伸聆听：Bach: Air on the G String (Orchestral Suite No. 3)）
作者简介：
蕾贝卡‧戴（Rebecca Day）是一位自由撰稿人和独立音乐人。更多关于她的音乐和写作的资讯，请造访她的Substack电子报专栏“Classically Cultured”，网址为：classicallycultured.substack.com。
原文：“Classical Music for Bedtime”刊登于英文《大纪元时报》。
责任编辑：茉莉@#
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