说唱艺术纵横谈之一

什么是“说唱艺术”?它的最明确的定义是什么?
汉霖说唱艺术
font print 人气: 31
【字号】    
   标签: tags: ,

什么是“说唱艺术”?它的最明确的定义是什么?简单扼要的说,用中国的文字,中国的语言﹙包括各地方言﹚,中国的音乐,和特有的又说又唱的表演技巧,来叙事、抒情、写景以娱乐群众的表演艺术,就叫做“说唱艺术”。

“说唱艺术”由于时代及环境的不同,有许多不同的名称,也各有不同的定义,现在约略的说明一下,说是“正名”也未尝不可,如果说是考据,则吾岂敢?您只好姑妄听之了。

民国初年到二十年间,平、津、京、沪大都市中的游艺场所,有所谓“什样杂耍”的艺术表演,所谓“什样”是指它的多、它的杂,绝对不是八、九、十的“十样”。事实上,当年常见的表演艺术有几十种,现在全国各地综合统计起来,约有三百多种。

“什样杂耍”内行人用最简单的说法,叫它“鼓、溜、踩﹙彩﹚。”鼓,是指鼓曲,包括京韵大鼓、梅花大鼓、乐亭大鼓、西河大鼓、山东大鼓、河南坠子等;溜,是只以说为主的表演,包括评书、相声、快版声等;踩﹙彩﹚是指以动作表演为主,包括耍叉、耍坛子、踢毽子、抖空竹、变戏法等。随便一数,绝不止“十样”,但是总称“什样杂耍”,也叫“什锦杂耍”。

进入学术范畴之后,也有不同的名称,有的叫它为“民间艺术”,有的叫它为“群众文艺”。“中国曲艺”、“说唱艺术”两个名称,近年来普遍为海峡两岸共同使用,也渐渐为学术界和演艺界所肯定,很少发生争议的。

按“曲”字的解释,曲是指的乐曲,《辞海》载:“今乐曲中的唱词谓之歌,而称歌之音节谓之曲。”所以曲牌、曲调、曲谱、曲韵等名词,都是偏重音乐性的。“说唱艺术”的十大门类中,唱部占去十分之七,这也许是把它叫做“曲艺”的主要原因,但却忽略了“说”的独立性和个别性义,如果以“正名”的观点来判定,“说唱艺术”这个名词是应该予以肯定的。
(http://www.dajiyuan.com)

如果您有新闻线索或资料给大纪元,请进入安全投稿爆料平台。
related article
  • 欧文‧柏林(Irving Berlin)写了这首《上帝保佑美国》(God Bless America)。这位[ascii]着[/ascii]名的词曲作家,在20世纪期间为美国一些最受欢迎的歌曲作词作曲。1918年他自己填词谱曲,创作了这首爱国颂歌。
  • 位于西班牙巴塞罗那的加泰隆尼亚音乐宫建于1905至1908年间,是加泰隆尼亚新艺术风格(Catalan art nouveau)的杰作。音乐厅是建筑师路易斯‧多梅内克‧蒙塔内尔(Lluís Domènech i Montaner,1849—1923年)的巅峰之作。此建筑是受加泰隆尼亚文艺复兴启发而创作的最具代表性作品,旨在复兴加泰隆尼亚语言、文学及民族认同。(加泰隆尼亚地区位于伊比利亚半岛东北部,与安道尔和法国接壤。——译注)
  • 老师给我最大的启示是,他告诉我,音乐如果不能感动人,所有的技巧都是白谈的。我对这一点很认同。他也跟我说,即使是大师,也不是每次演出都很完美,最重要的是要有生命力。
  • 《童年的最后时光》(Les Derniers Jours D’enfance),创作于1883–1885年,塞西莉亚‧博克斯(Cecilia Beaux,1855–1942年)作品。布面油画;116×137公分,塞西莉亚‧德林克‧索尔顿斯托尔(Cecilia Drinker Saltonstall)捐赠,宾州美术学院藏。(宾州美术学院提供)
    为庆祝美国建国250年,费城两家艺术博物馆联合举办一场盛大的展览。名为“艺术家国度”( A Nation of Artists )的这场展览规模空前,横跨了三个世纪的美国艺术,分别在费城艺术博物馆(PMA)及宾州美术学院(PAFA)展出上千件绘画、摄影、雕塑、装饰艺术品及其它藏品。
  • 凡尔赛宫
    现代人对镜子的感情是淡漠的。浴室里那一面,每天早晨对着它刷牙、整理发丝,不过是一件家具而已。你不会好奇它的来历,也不会追问那层薄薄的银膜背后的故事。然而就在三百多年前,一面能够清晰映出人脸的镜子,在欧洲是足以令国王垂涎、令共和国不惜杀人的秘密,太阳王路易十四为它不惜发动了一场传奇性的秘密“镜子战争”。
  • 修道院博物馆(The Met Cloisters)是全美唯一专门展示中世纪建筑及艺术品的博物馆。这座博物馆是用欧洲古迹石材(石灰岩与花岗岩)建造的,建筑风格兼具罗曼式及哥特式元素,散发中世纪修道院坚固肃穆的气息。
  • 身为美国史上首位女性国务卿玛德琳‧奥尔布赖特(Madeleine Albright)以强悍、不废话的斡旋技巧闻名于世,她对胸针的玩法更是到了炉火纯青的地步。而与她的名字一起熠熠生辉的,是她[ascii]着[/ascii]名的。(shutterstock)
    欧仁妮王后掀起了胸针的佩戴风潮,奥黛丽赫本的一枚蝴蝶胸针,在她和格利高里派克的纯洁友谊之间飞了五十年,奥尔布赖特国务卿的胸针成了她的外交代言人,温莎公爵夫人的猎豹胸则是她生命中最浪漫的记忆。
  • 在本期《壮丽如斯:古往今来的建筑》中,我们将探索埃奇米阿津大教堂(Etchmiadzin Cathedral)。这座亚美尼亚古教堂始建于4世纪、至今仍在使用。它坐落于一处空地中央,由火山凝灰岩砌筑而成。漫长岁月里,大教堂经历多次修缮与扩建,但是其主体布局并未改变。目前,教堂长33米,宽30米,高6米,其标志性的尖穹顶则高达34米。 (Tatevik Asatryan/Shutterstock)
    埃里温(Yerevan)是亚美尼亚的首都和最大城市,也是世界上历史最悠久、持续有人居住的古城之一。在这里,有一座矗立了十五世纪之久的大教堂——埃奇米阿津大教堂(Etchmiadzin Cathedral)。它位于首都以西约18公里的瓦加尔沙帕特(Vagharshapat)。教堂的穹顶和一座钟楼建于17世纪,而目前的圣殿则可追溯至16世纪。
  • 踏入曼哈顿摩根图书馆与博物馆(The Morgan Library & Museum)的莫札特特展,仿佛走进了一条时光隧道。这场极具历史重量的特展,呈现了沃夫冈‧阿玛多伊斯‧莫札特(Wolfgang Amadeus Mozart)非凡的一生,参观者得以跟随他奔波的足迹,从手稿、信笺与器物中,重新回顾这位“音乐神童”绚烂而跌宕的一生。
  • 《维多利亚女王(1819—1901年)与阿尔伯特亲王(1819—1861年)相握的手》(The Linked Hands of Queen Victoria and Prince Albert),约1840—1860年,弗朗茨‧克萨韦尔‧温特哈尔特作。木板油画。英国王家收藏信托基金会藏。(公有领域)
    每一枚订婚或结婚戒指不都有着关于戒指主人所处时代、耐人寻味的爱情故事吗?从古朴简约的古早戒指,到今日璀璨夺目的镶嵌设计,这些戒指不仅令人目眩神迷,更映照出塑造它们的时代所蕴含的热情、承诺与美学。
评论