【大紀元2011年04月05日訊】（新紀元週刊記者梁珍香港綜合報導）近年來，迫於資金和市場的壓力，香港電影導演和製片人紛紛北上，中港合拍片成為趨勢，但香港導演要在混亂的中國電影市場上，保持獨特的香港特色和尺度，無異於虎口拔牙，其中的酸甜苦辣，映射出兩地文化的差異。
3月20日晚上，第35屆香港國際電影節正式拉開序幕。由香港著名導演杜琪峰與編劇韋家輝攜手合作的中港合拍片《單身男女》，作為電影節開幕電影之一，連日來在香港會展中心展開密集的宣傳活動。
輕鬆搞笑的場面，兩男爭一女的傳統愛情套路，人們紛紛驚呼，「這不是杜琪峰」，「這不是銀河製造」。作為幾乎是最後一個北上的香港大導演，曾拍攝過《黑社會》、《復仇》的杜琪峰，道出心中的無奈，「就是愛情喜劇片在送審時比較容易，沒有涉及到殺手、黑社會，或者某些敏感問題，這些會容易做。」
港產片變身中港合拍片
曾幾何時，港產片不再姓港，而冠上「中港合拍片」的新名稱，進入大陸電影市場。除了資金是大陸和香港電影公司合資外，香港電影也紛紛增加了內地演員，以更加符合內地審查制度下的「中港合拍片」的風格。
今年是中港合拍片的第十個年頭，據香港貿易發展局局長蘇澤光透露，由於內地對進口電影實施配額限制，每年只批准二十部海外電影進口。但如果電影是合拍片，可以不受限制，以引進方式在內地放映。
因此，為進入大陸市場，部分香港導演不得不選擇以合拍片的形式出現，2001年至2008年合拍片高峰期間，中外合作共兩百八十六部，香港則占當中七成，2010年內地十大賣座電影中，合拍片也佔了八部，包括徐克的《狄仁傑之通天帝國》。
中共電審制度下 香港禁片叢生
然而合拍片，首先要過的就是中共廣電局審查一關。中共廣電總局電視劇管理司副司長王衛平曾公開宣稱「在中國做電視劇你智商不夠，遊戲規則沒搞清楚，你還怎麼玩電視劇？」，更說：「在中國，電視是黨和人民的宣傳喉舌，這是它的主要使命，其次才是娛樂性。」
面對廣電部政策朝令夕改，禁令一大堆，讓香港電影人發昏。除了敏感政治題材外，連黑社會、警匪片等香港慣常的港產電影風格，都紛紛過不了關，無一例外地成為禁片，或者被要求大幅修改才能過關。
於是，講因果禪業的《大支佬》變成了不知所云的《大塊頭有大智慧》；展現兄弟友情、勵志精神的《豪情》，竟被亂剪成南轅北轍的掃黃打匪的警匪故事《天羅地網》在內地上映；而如《見習黑玫瑰》這類江湖女俠到了內地居然要改做「女子掃黑組」方可儆惡除奸的刪剪離譜程度，與前者相比，已算小兒科了。至於最慘的，其實還是著名影人曾志偉製作的《江湖》，由於涉及黑幫題材，雖作百般修改，終究未能通過內地審查。
然而，中共審查部門可能沒有想到的是，很多香港電影一被禁，反而大紅，票房大好，讓影片人得到意想不到的收穫。
2001年，周星馳的《少林足球》因為送審時被認為涉及宗教爭議，要求修改後才能上映。但問題是，這部電影從頭到尾都出現了少林，想把少林變成非少林，談何容易？前後拖延了半年，本片也無法通過電審，然而香港票房意外飆升至六千萬港幣，成為當時香港歷史最高的票房。
香港導演許鞍華投拍的《投奔怒海》，以越南共和國（南越）滅亡後的越南人民苦難的悲慘故事為主軸，被認為映射中國而成為禁片，除票房大熱外，還獲得第二屆金像獎最佳影片、導演、新人三項金像獎。
香港人要拍香港人的電影
作為最早進入大陸合拍片的香港徐克、施南生黃金拍檔，在電影節期間舉行的亞洲製片人論壇上，施南生感觸最深的就是兩地文化上的差異，「現在很多文化上的差異，比如我們這些受訓的導演對合約很緊張，必須要跟合約。但大陸就不是這樣。」
她說，有個朋友是大陸老闆，和某香港導演簽約，「他和我說，要改劇本，我就問他，為什麼要改劇本，改劇本不是要之前講好嗎？沒想到他說，我要先和那個導演講了要改，他就不簽約了。」
新晉導演彭浩翔也曾經投訴道：「除了審查，演員比例才是真正最煩的。合拍片要求有一定的內地演員比例，但是如果是講一個香港故事，這怎麼用呢？你們不會覺得一個警察用普通話對下屬說話很奇怪嗎！」
對於港產片的未來出路，轉向北上發展的杜琪峰則強調，個人仍最喜歡黑幫電影，因為黑幫片的世界很接近武俠世界，有抱負、有情意、有英雄感、義氣感。「如果以後我學多點，還是希望將我以前的風格融入合拍片中。」
資深導演劉偉強堅持，無論在何處，香港人一定拍香港特色的電影。「做為一個香港電影人都是為了香港，不會放棄香港人的特色，始終會有很多概念或者拍攝手法都是很港產的特色。」◇
本文轉自217期【新紀元週刊】「焦點新聞」欄目
http://mag.epochtimes.com/b5/219/9222.htm
