原鄉音四重唱歌手鄧志浩，不改大鬍子形象，坐在西門紅樓底下的咖啡廳，的確就像他美麗老婆吳芳蘭說的很容易認出來。鄧志浩不只歌唱、也曾經表演過舞台劇，開畫展、經營餐廳、蓋了兩棟房子，近年則專注於推廣兒童劇，他說：「我的工作比較多元。」
「你沒搞錯，搞個咖啡廳幹嘛？」2003年人在台灣的鄧志浩接到老婆吳芳蘭從加拿大打來這樣的電話詢問。
移民加拿大的鄧志浩2003年回到台灣時，原本準備開畫展及籌畫結合台北九歌與香港、廣東兒童劇團進行兩岸三地兒童劇演出，很不巧地竟遇上了SARS，鄧志浩哪兒都不能去，只好蝸居台灣。沒想到這一待，竟然待到石碇山上找了一棟房子準備開咖啡廳。鄧志浩笑說：「我老婆嚇壞了，從溫哥華打電話問我有沒有搞錯。」坐在一旁的吳芳蘭忍不住表示：「他玩很大。」
要開個店那就玩吧！
對鄧志浩而言，「所有的事情都是在玩遊戲」。他很喜歡「Play」（玩）這個字眼，他解釋，戲劇的本質是玩，玩鋼琴是玩，「很多的創意是玩出來的，生活也是如此。要開個店那就玩吧！」
吳芳蘭從溫哥華趕回來確認鄧志浩的想法，因為房子已經租了，加上兒女那時都已夠大，頗能獨立自主，吳芳蘭就留下來幫鄧志浩經營一家名為「不知處」的人文餐廳。
因為鄧志浩喜歡麵食，他與吳芳蘭創造出自己的大餅，取名「鄧鬍子幸福手感大餅」，並且開發出各種吃法的大餅餐，當作餐廳主食。由於大餅很受歡迎，星期一到星期五鄧志浩與吳芳蘭忙著做大餅應付訂單，星期六則開放餐廳舉辦演唱會等活動，一有活動就擠滿了朋友，民歌手葉佳修、胡德夫等人都曾參與過演唱活動。鄧志浩形容那時的情景：「他們是用朝聖的心情逃離台北上山去，吃大鬍子做的大餅餐，再聽唱歌。」
創童劇團帶中輟生
餐廳經營了5年，因為吳芳蘭大餅做多了，臂膀出現問題無法再揉製麵糰而於2008年歇業，餐廳結束後搬到台中郊區半山腰。在台北近郊山居時，鄧志浩曾經憑著自己在加拿大學過的木工先後蓋了兩棟房子，這回吳芳蘭不准鄧志浩再蓋房子，「兩棟就夠了！」吳芳蘭說。
搬到台中，鄧志浩除了應聘到大學教通識課程外，他與吳芳蘭繼創立魔奇、九歌兒童劇團之後，因緣際會再度催生了第三個兒童劇團──「只有偶兒童劇團」。並與圓愛全人關懷協會專為中輟生成立的創路學園合作，帶著國中中輟生表演戲劇。鄧志浩表示效果很不錯，6.8成孩子得以回歸常軌。不過他也很感慨，中輟生不只是孩子本身有問題，離婚的父母、情緒失控的老師、政府不重視以及教育制度缺乏不愛念書孩子立足之地都是問題。
一路走來堅持信念
從離開鄉音、加入蘭陵劇坊、成立魔奇、九歌兒童劇團、移民加拿大、回台開畫展、開餐廳到創辦只有偶兒童劇團，鄧志浩自認是「工作比較多元」的人，不管是唱歌、繪畫、做大餅或帶中輟生，鄧志浩都秉持著「不斷地創作，維持品質」的態度。
鄧志浩曾經告訴吳芳蘭：「藝術家哪有什麼人退休？」對鄧志浩而言，生命就是創作再創作，不管是否遇到挫折、經濟窘迫或各種批評，堅持信念的他很清楚自己的方向、要做什麼，並且一直不斷地督促自己前進。「做藝術創作，通常在經濟方面要做某些犧牲，也必須要去衝，」吳芳蘭說：「我很佩服他，一路走來堅持的信念。」◇
兒童劇是一塊處女地
在蘭陵劇坊時期，鄧志浩跟隨吳靜吉博士學戲劇表演。蘭陵結束後，優劇場正好創團，劉靜敏邀鄧志浩加入，但吳靜吉告訴鄧志浩：「台灣成人劇場已有人在做，還沒有人做兒童劇，這是一塊處女地，必須要有人去做，你能歌能演，不妨去試試！」之後認識兒童劇的啟蒙者胡寶林教授，鄧志浩陸續創立了魔奇、九歌兩個兒童劇團。
鄧志浩剛開始不懂什麼叫兒童劇，在胡寶林帶領下，慢慢有了概念，也摸索出心得。兒童劇看似很簡單，其實一點都不簡單。因為兒童缺乏複雜的邏輯概念，不能用兒童看不懂的片段拼接或倒敘方式呈現劇情，只能用簡單的手法鋪陳劇情。難就難在用最簡單的方法表現最有深度的內容，鄧志浩指出：「如果處理不好戲會很難看、非常難看。」
1994年鄧志浩把九歌兒童劇團交棒給繼任者，1996年為兒女教育一事移民加拿大，之後間隔了十幾年，於2008年重組兒童劇，這回團名叫「只有偶兒童劇團」。◇
水分．溫度與人味 另類錄音
鄧志浩出道以來雖然錄過不少專輯，但是，他很疑惑為什麼錄出來的聲音不像他的聲音，也無法傳遞他唱現場的感染力。到了2004年，因為對錄音失去信心，不再踏進錄音室，直到後來聽從音響發燒友的建議，採用另類錄音技術，才於今年推出了《來不及對妳說抱歉》個人第4張專輯。
鄧志浩在錄製這張專輯之前，請教音響玩了20～30年的朋友，他們指出他過去的專輯，有太多的人工修飾，讓他的聲音聽起來有點假、乾而缺乏水分，並且失去了人的溫度。
鄧志浩在朋友引薦下，到高雄一位牙醫設在地下室的錄音室錄製新專輯。看到錄音室陽春的設備，鄧志浩不免懷疑能不能成功，沒想到結果讓鄧志浩滿意極了：「我這次的聲音什麼都不加，可是卻溫暖，誠懇的溫暖，很有人的味道，就像我坐在你的旁邊唱歌一樣。」
鄧志浩表示，他們除了使用真空管設備之外，錄音技巧和概念才是成功關鍵。每次錄歌時，不管歌手、和音或樂團至少同時使用4支麥克風，兩支錄人聲，另外兩支吊起來錄現場，打破了商業錄音只用1支的習慣。歌手、和音、樂團在錄音室所站的位置也仿舞台上位置，拉出距離，藉著這樣的錄音方式，呈現聲音的寬度與深度，讓人可以感受到溫暖與真實的歌聲還有人味。◇
玩與態度決定一切
鄧志浩用「玩」來形容自己面對創作與生活的態度。他把「玩」分成三個階段：剛開始是天真單純地玩（發想），但玩出東西以後，就必須很認真地面對自己所創造的東西，去蕪存菁，把好的idea留下來結果就是創意。
雖然鄧志浩把「玩」掛在嘴邊，但他對自己所從事的戲劇、音樂，寫書出書、繪畫、蓋房子等活動都當成操練與修行看待。他指出，做創作有很多東西必須內化，必須有感而發，得認真去體會生活、體驗人事物，才能展現深度與厚度。過程必須克服自己既有的習性與劣根性，這就是修行，他表示：「任何事情對我來說都是一種操練，要不斷地去操練、去深刻體會反芻。」他的音樂、戲劇、繪畫甚至木工作品就是在這種操練帶修行的理念下產生的。
鄧志浩提到當初跟加拿大鄰居孫伯伯學做大餅時，出發點是自己愛吃，但後來開餐廳為了把大餅落實成商品，他與吳芳蘭便每天早上4點鐘起床到朋友李大哥的中央廚房練習做大餅做到9點，持續了一年半，沒想到原本帶著玩票心態做出來的大餅變成很好的商品及生財工具。
那段期間對鄧志浩而言，學習過程是最重要的，也是最有趣的，他認為如果不去親身體驗，就感受不到樂趣在哪。他說：「態度決定一切，生活是一種態度，做大餅是一種態度。包括我這次出的專輯也是一種態度。」鄧志浩用「玩」票的輕鬆態度面對任何事情，不過一旦玩出名堂時就認真對待，全心全意投入。◇
