【大紀元2026年01月14日訊】（大紀元記者黃小堂紐約報導）美國表演藝術專業人士協會（APAP）與國際表演藝術協會（ISPA）年度大會1月於紐約登場，吸引全球劇院、藝術節策展人與表演藝術決策者齊聚。2026年，在文化部與駐紐約台北文化中心支持下，台中國家歌劇院與衛武營國家藝術文化中心再度攜手多組台灣表演藝術團隊，透過年會展會、提案簡報與密集交流，持續推進台灣表演藝術在北美市場的能見度與合作可能。
APAP年會為北美最重要的表演藝術交易平台，來自美國50州及各國的劇院與藝術節代表，於短時間內密集觀摩新作、示範演出與提案簡報，尋找可巡演的節目。ISPA年會則以國際場館主管、藝術總監與產業領袖為主，聚焦表演藝術製作、政策與未來趨勢，為全球表演藝術決策網絡的重要場域。
台中國家歌劇院副總監鄢繼嬪指出，能在高度競爭的國際提案中脫穎而出，關鍵不僅在作品本身，也在於如何讓國際場館理解作品與當地觀眾、社區之間的連結。她以歌劇院過往經驗指出，近年國際場館特別重視演後交流、工作坊與社區參與等延伸形式，而非僅是單場演出，「如何與當地建立關係，已成為是否邀演的重要考量」。
衛武營國家藝術文化中心副總監黃國威則表示，實地與美國劇院與經紀人交流後發現，國際市場對台灣節目普遍感到新鮮且具多元吸引力，但在簽證、製作成本與巡演風險評估上，場館決策相對謹慎。他指出，疫情後多數場館希望節目能兼顧藝術性與在地連結，讓觀眾重新回到劇院，「不只是演完就走，而是留下互動與討論」。
在ISPA年會中，滯留島舞蹈劇場《永動城市》與河床劇團《之間》同步入選重點單元「新作提案」（Pitch New Works），創下台灣團隊雙作品並列入選紀錄，將向國際藝術節與場館決策者發表創作構想，爭取後續共製與巡演。
滯留島舞蹈劇場國際製作人暨巡演經理蕭淑琳表示，團隊長期投入共融舞蹈創作，透過專業訓練與編舞，讓不同身體條件的舞者在舞台上呈現完整作品，而非以「障礙」作為觀看焦點。《永動城市》為跨國合作計畫，結合舞蹈、音樂與影像，探討民主、平衡與人如何相互依存，作品能獲得ISPA關注，來自多年累積的國際交流與合作基礎。
河床劇團藝術總監郭文泰則指出，《之間》是一件結合XR科技與現場表演的沉浸式作品，探討複製與基因工程等議題。作品自台灣首演後，已於國際影展展出，並透過ISPA平台與多國策展人進行面對面討論，為後續巡演鋪路。他強調，在紐約直接與決策者交流，有助於實質推進合作進度。
參與APAP年會的團隊亦分享產業觀察。二律悖反協作體國際巡演經理朱曼寧表示，密集觀摩各國提案與示範演出，有助理解如何在短時間內清楚呈現作品核心與技術條件；微光製造藝術總監暨編舞家王宇光則指出，重新以製作與團隊經營者身分回到紐約，使他更清楚美國巡演體系的運作邏輯，未來將回到創作與訓練系統的調整。
頑劇場核心創作者羅翡翠與一公聲藝術聲音藝術創作者賴奇霞亦指出，年會提供觀察國際創作者如何與在地社群對話的機會，有助反思台灣創作如何在不同文化脈絡中被理解，並強調國際連結需要長期耕耘，而非一次性曝光。
駐紐約台北文化中心參與APAP與ISPA年會已逾十年，2026年持續結合國家級場館、台灣團隊與ISPA台灣夥伴計畫，透過實體參與與數位平台，深化台灣表演藝術在國際專業年會中的能見度，並為未來北美巡演與跨國共製奠定基礎。
責任編輯：陳玟綺
