【大纪元2026年01月14日讯】（大纪元记者黄小堂纽约报导）美国表演艺术专业人士协会（APAP）与国际表演艺术协会（ISPA）年度大会1月于纽约登场，吸引全球剧院、艺术节策展人与表演艺术决策者齐聚。2026年，在文化部与驻纽约台北文化中心支持下，台中国家歌剧院与卫武营国家艺术文化中心再度携手多组台湾表演艺术团队，透过年会展会、提案简报与密集交流，持续推进台湾表演艺术在北美市场的能见度与合作可能。
APAP年会为北美最重要的表演艺术交易平台，来自美国50州及各国的剧院与艺术节代表，于短时间内密集观摩新作、示范演出与提案简报，寻找可巡演的节目。ISPA年会则以国际场馆主管、艺术总监与产业领袖为主，聚焦表演艺术制作、政策与未来趋势，为全球表演艺术决策网络的重要场域。
台中国家歌剧院副总监鄢继嫔指出，能在高度竞争的国际提案中脱颖而出，关键不仅在作品本身，也在于如何让国际场馆理解作品与当地观众、社区之间的连结。她以歌剧院过往经验指出，近年国际场馆特别重视演后交流、工作坊与社区参与等延伸形式，而非仅是单场演出，“如何与当地建立关系，已成为是否邀演的重要考量”。
卫武营国家艺术文化中心副总监黄国威则表示，实地与美国剧院与经纪人交流后发现，国际市场对台湾节目普遍感到新鲜且具多元吸引力，但在签证、制作成本与巡演风险评估上，场馆决策相对谨慎。他指出，疫情后多数场馆希望节目能兼顾艺术性与在地连结，让观众重新回到剧院，“不只是演完就走，而是留下互动与讨论”。
在ISPA年会中，滞留岛舞蹈剧场《永动城市》与河床剧团《之间》同步入选重点单元“新作提案”（Pitch New Works），创下台湾团队双作品并列入选纪录，将向国际艺术节与场馆决策者发表创作构想，争取后续共制与巡演。
滞留岛舞蹈剧场国际制作人暨巡演经理萧淑琳表示，团队长期投入共融舞蹈创作，透过专业训练与编舞，让不同身体条件的舞者在舞台上呈现完整作品，而非以“障碍”作为观看焦点。《永动城市》为跨国合作计划，结合舞蹈、音乐与影像，探讨民主、平衡与人如何相互依存，作品能获得ISPA关注，来自多年累积的国际交流与合作基础。
河床剧团艺术总监郭文泰则指出，《之间》是一件结合XR科技与现场表演的沉浸式作品，探讨复制与基因工程等议题。作品自台湾首演后，已于国际影展展出，并透过ISPA平台与多国策展人进行面对面讨论，为后续巡演铺路。他强调，在纽约直接与决策者交流，有助于实质推进合作进度。
参与APAP年会的团队亦分享产业观察。二律悖反协作体国际巡演经理朱曼宁表示，密集观摩各国提案与示范演出，有助理解如何在短时间内清楚呈现作品核心与技术条件；微光制造艺术总监暨编舞家王宇光则指出，重新以制作与团队经营者身份回到纽约，使他更清楚美国巡演体系的运作逻辑，未来将回到创作与训练系统的调整。
顽剧场核心创作者罗翡翠与一公声艺术声音艺术创作者赖奇霞亦指出，年会提供观察国际创作者如何与在地社群对话的机会，有助反思台湾创作如何在不同文化脉络中被理解，并强调国际连结需要长期耕耘，而非一次性曝光。
驻纽约台北文化中心参与APAP与ISPA年会已逾十年，2026年持续结合国家级场馆、台湾团队与ISPA台湾伙伴计划，透过实体参与与数位平台，深化台湾表演艺术在国际专业年会中的能见度，并为未来北美巡演与跨国共制奠定基础。
责任编辑：陈玟绮
