威尼斯畫派（四）：開創者貝里尼（下）

（上文：威尼斯畫派（三）：開創者貝里尼（中））

5.《羅雷丹總督》（Portrait of Doge Leonardo Loredan）

羅雷丹是1501到1521年的威尼斯總督。為統治者繪製正式肖像是威尼斯向來一貫的傳統。總督必須穿戴代表權位的長袍與帽子。貝里尼從羅馬雕刻的胸像得到靈感，以半身像呈現總督面貌，並在欄杆的小紙條附上拉丁文的簽名。由於此畫不僅細緻地描繪了服飾的華麗與光澤，也將羅雷丹的威勢適當地呈現出來，使得這類型的肖像畫此後在威尼斯特別普遍。

6.《草地上的聖母》（Madonna on the Meadow）

貝里尼流傳下來的重要畫作中有高達十四幅作品都是描繪聖母與聖子的題材，雖然這是個古老的宗教畫題材，卻因納入大量的風景而展現與前人不同的風貌。

畫中貝里尼運用柔和的線條、強烈的陽光與微妙的陰影使作品呈現些許的朦朧感。畫面的左方樹上棲息著一隻象徵死亡的烏鴉，樹下有一隻與蛇相鬥的白鷺鳥，象徵著善與惡的對抗，但前方的聖母子卻是神態安詳，不受影響，而且在畫家巧妙的安排下，聖母子成為隔開死亡陰影與紛爭的屏障，使右方的農人能安穩、從容地過著農耕生活，雲淡風清，一派自然。貝里尼結合真實與象徵的手法，利用加入的風景表達了恬淡自然的宗教觀。

7. 貝里尼《諸神的盛宴》（The Feast of the Gods）

《諸神的盛宴》是貝里尼一生所畫的最後一幅傑作，尤其是畫在畫布上面，因為他以前所畫的作品大多是畫在木板上的。在木板上作畫需要能小心翼翼地控制顏料，這種工夫使他能夠在畫布上創造出十分精緻的畫面。在貝里尼的生涯末期，他已成為當時最偉大的風景畫畫家之一。貝里尼將一種起源於法蘭德斯的細部描繪和意式畫風相結合，這是以前從來沒有藝術家做到過的。他描繪戶外光線的能力是如此高超、熟練，使得觀賞者不僅能分辨出是哪個季節，甚至還可看出是哪個時辰。

這幅色彩豐盛的畫取材於奧維德（Ovid，西元前43年—西元17年）的《盛宴》（Fasti）中的詩句，描述在一次酒神的盛宴中，生殖神普里阿普斯薩（Priapus）因為行為不檢，在宴會中出糗的事情。

畫面最右邊斜躺了一位仙女洛提絲（Lotis）。生殖神禁不起肉慾的誘惑想把仙女洛提絲的裙子掀起來，但是驢子的叫聲使他的企圖歸於失敗而被在座諸神取笑。普里阿普斯薩的尊嚴受傷，便下令每年須提供一隻驢子當成供品當作報復。這幅畫不僅表達了古羅馬風俗的起源，畫中人物的肌膚色調、如彩虹般的服飾，以及前景的小卵石，也充分展現了貝里尼細緻精美的繪畫特質。@*

註釋：
《諸神的盛宴》畫面中主要的諸神從左邊開始依序是：
塞立納斯（Silenus）：森林之神，祂帶了一頭驢子。
巴卡斯（Bacchus）：酒神，長相像一個小孩，戴著一頂葡萄葉頭冠。
佛恩烏斯（Faunus）：山林之神，戴著一頂松針葉頭冠。
默丘利（Mercury）：信使之神，祂帶著一根節杖。
朱比特（Jupiter）： 天神，萬神之王，祂帶了一隻老鷹。
一位不知名的女神，手裡拿著一種代表婚姻的果實。
潘恩（Pan）：一個半人半獸的神，戴著一頂葡萄頭冠，吹著一把牧笛。
尼普頓（Nepturne）：海神，祂帶著一根三叉戟。
洛提絲（Ceres）：農耕女神，祂帶了一穗麥子。
阿波羅（Apollo）：光明之神，祂頭戴桂冠，手持文藝復興時代的樂器七弦琴。
普里阿普斯薩（Priapus）：生殖之神。
洛提絲（Lotis）：水泉女神（naiad）之一，祂代表貞潔。

責任編輯：李昀#