【大紀元2026年08月17日訊】（英文大紀元專欄作家James Bryson撰文／信宇編譯）通常，我們需要刻意去尋找藝術體驗。我們會特意去參觀畫廊、欣賞音樂會或觀看戲劇等。如今，藝術幾乎不再融入我們的日常生活。然而，建築卻是一個顯著的例外。
我們無法逃離周圍的建築物。私人和公共建築對我們每個人都產生影響，它們構成了我們日常生活中居住的社區、共享的公共空間以及我們進行宗教活動的場所的一部分。
因此，對於建築師和工匠來說，遵循一個良好的經驗法則：應該像一位好鄰居一樣思考，避免建造任何與現有建築風格相去甚遠的建築。所有偉大的建築風格都認識到在建造住宅、圖書館、寺廟或教堂時，需要考慮鄰近環境的重要性。這一點在古希臘（ancient Greece，公元前8世紀至公元前1世紀）和古羅馬（ancient Rome，公元前753年-1453年）時期，以及中世紀（medieval）和文藝復興時期（Renaissance）的歐洲都同樣適用。
然後，情況發生了變化。
17世紀，一種被稱為「巴洛克」（Baroque，17-18世紀在意大利文藝復興建築基礎上發展起來的一種建築和裝飾風格，極具華麗與動感裝飾）的建築風格風靡全球。如果你曾遊歷歐洲，你一定會遇到這種建築風格，無論是在英國宏偉的鄉村宅邸，例如經歷兩次世界大戰的英國政治家溫斯頓‧邱吉爾（Winston Churchill，1874-1965）的出生地布倫海姆宮（Blenheim Palace，也稱為邱吉爾莊園），還是見證了無數世界歷史的法國巴黎凡爾賽宮[Versailles，太陽王路易十四（Sun King，Louis XIV，1638-1715）的住所]，亦或是意大利羅馬的聖彼得廣場（St. Peter’s square，由最偉大的意大利巴洛克建築師吉安‧洛倫佐‧貝尼尼（Gian Lorenzo Bernini，1598-1680）設計）。
巴洛克式建築風格絕非鄰里友好。它刻意與周圍環境格格不入，引人注目。它不會被忽視，而是像一齣宏大的戲劇一般，執意將觀眾拉入其中。巴洛克建築非但不會扮演謙遜的鄰居，反而會闖入人們的日常生活，強求人們全神貫注地關注它。
究竟是什麼原因導致這種看似背離鄰里互助建造傳統的行為呢？
我想指出，巴洛克革命讓我們對美的本質乃至現實本身有了全新的認識。
首先，有必要了解一些歷史背景。巴洛克風格在反宗教改革時期於歐洲南部天主教地區盛行，這是對16世紀和17世紀新教徒所建造的宏偉講道空間的回應。新教徒（Protestants）強調口頭布道，而天主教徒則試圖通過感官來吸引信徒，並結合教學和講道的工作。在基督教軍隊尚未兵戎相見之時，爭奪基督徒人心的競賽正以前所未有的速度展開。
巴洛克建築為我們理解美的本質提供了全新的視角。美是一種召喚。古希臘語中「美」（kallos）一詞的詞根即為「召喚」（kalein）；希臘文明是第一個從哲學角度思考美的文明。巴洛克建築正是巧妙地運用了這種將美視為一種使命的真諦。
召喚蘊含著行動的可能性：召喚渴望人們回應。巴洛克建築邀請人們走進其中，穿行其中。通常，其立面十分優雅，往往摒棄直線，轉而運用凹凸交錯的曲線營造出波動的視覺效果。一旦進入建築內部，真正的魅力才剛剛開始。巴洛克風格力圖衝擊人們的感官，有時甚至會刻意欺騙，這種效果被稱為「錯視畫法」（trompe-l'oeil，法語，相當於英語中的deceive the eye）。這或許會讓觀者感到不安，甚至困惑，但也可能同時激發他們的好奇心。
正是教堂的神聖空間，最充分地展現了巴洛克藝術所試圖表達的內涵。巴洛克將美視為一種「啟示」（apocalypse），突如其來、令人震撼且充滿戲劇性的體驗。巴洛克風格的教堂通過將空間視為劇場來實現這一點。人們常常會看到祭壇上方聖像前的帷幕徐徐拉開，聖像通常描繪的是守護聖人，無論是聖母與聖嬰（Mary and Child）、大天使聖米迦勒（St. Michael the Archangel），還是聖彼得（St. Peter）。又或許是教堂的守護者，正從陽台上屏息凝神地觀賞某場宏大的宗教劇作——正如科納羅家族（Cornaro family）在意大利羅馬聖瑪利亞‧德拉‧維托里亞教堂（Santa Maria della Vittoria）欣賞貝爾尼尼（Bernini，全名Gian Lorenzo Bernini，吉安‧洛倫佐‧貝尼尼，1598-1680，意大利雕塑家、建築家、畫家）創作的雕塑作品《聖特蕾莎的狂喜》（ecstasy of St. Theresa，1652）時那樣。
德國古典主義思想家歌德將建築比作「凝固的音樂」（frozen music）。他想必指的是巴洛克風格。巴洛克不僅以其華麗的裝飾震撼感官，更通過用橢圓形取代文藝復興時期的圓形，在轉角處安裝假柱以柔化邊緣，營造出一種動感——一種戲劇性和壯觀感，使目光得以更自由地遊走。雕像隨處可見，彷彿漂浮在空中，甚至翩翩起舞。天頂畫中的人物彷彿掙脫了二維的束縛。這些人物通常是長著翅膀的孩童天使。一切都如此充滿趣味，宛如一場感官的交響樂。
巴洛克風格既展現事物，也擅長隱藏。在巴洛克空間中，光源往往難以辨認，這更增添了神祕感，也強化了戲劇性。在禮拜或音樂會期間，音樂如同人們的目光一般在房間內流動，營造出絕妙的音響效果。我們彷彿得以窺見那些平日裡難以察覺的事物。
德國19世紀作曲家理查德‧瓦格納（Richard Wagner，1813-1883）將這種藝術融合稱為「Gesamtkunstwerk」（整體藝術，德語，相當於英語中的total work of art），即整體藝術作品。在他晚期的歌劇中，瓦格納試圖有意識地重現巴洛克建築師在兩個世紀前與天主教彌撒和莫扎特等宗教音樂作曲家合作時自發實現的藝術形式。
巴洛克風格向我們揭示了關於美之本質的一個關鍵道理。美旨在愉悅心靈與感官，但它並不滿足於此。美激發了我們對其源頭的渴望。這種被稱為巴洛克的建築風格，之所以脫離了傳統中注重鄰里諧和的建築傳統，是因為它本身就是啟示的載體。巴洛克風格可以說正是美本身的一種嘗試，旨在通過感官體驗揭示不可見的現實：在當下這一刻，為未來心靈與精神將要體驗的天國生活提供一種預感。
作者簡介：
詹姆斯‧布萊森（James Bryson）是一位教師和學者。他擁有英國劍橋大學（Cambridge University）博士學位，曾在德國、英國、加拿大和美國擔任學術職務。他的研究重點是古代哲學在西方哲學、神學和文學中的接受情況等。
原文：The Baroque: Architecture as Revelation刊登於英文《大紀元時報》。
本文僅代表作者本人觀點，並不一定反映《大紀元時報》立場。
責任編輯：高靜#
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