【大紀元5月30日訊】第一套有系統地展現台灣當代音樂家作品的音樂專輯「意象繽紛──台灣現代音樂集」問世，這張新專輯收錄盧炎、李泰祥、潘皇龍、吳丁連、楊聰賢和陳玫琪等六位作曲家創作，希望透過老中青三代音樂家不同的風格，呈現台灣現代音樂風貌。
過去台灣現代音樂家作品錄製成唱片的方式，多半是從音樂會現場錄音裡，挑選部分作品集結成專輯；或者與他人共同成為合集。「意象繽紛──台灣現代音樂集」是第一套作曲家和演奏者一起進錄音室，現場收音錄製的樂曲專輯。收錄有盧炎的大提琴獨奏曲《歌》、李泰祥運用大量原住民文化元素的《巢》、潘皇龍發想自莊子的哲學思想所作的《螳螂捕蟬．黃雀在後》、吳丁連的《小提琴奏鳴曲》、楊聰賢為鋼琴和小提琴譜寫的《奏鳴曲》、陳玫琪的《聽風之歌》。
製作人徐伯年表示，這套專輯的構思和錄製過程耗時一年多，動員十方樂集的十多位演奏者，在十方樂集的音樂廳錄製完成。 專輯以「意象繽紛」為題，就是希望這套唱片的風格與台灣現階段的音樂文化契合。他說，台灣現代作曲家的作品因為缺少唱片發行，而失去許多在國際露臉的機會。以歐洲為例，能夠在市面上流通的也只看到極少數如許常惠和馬水龍等人的錄音。他希望透過這張專輯，把台灣現代音樂的風貌推介到國外，成為國際認識台灣當代音樂的窗口。
「意象繽紛」裡的樂曲風格多樣化，有來自美洲、歐洲、日本及台灣原住民文化。其中，盧炎為大提琴家顧美瑜創作的《歌》，在結構上是用完全五度為出發點。演奏時，大提琴有時像伴奏；有時像是在低吟；也有時宛如唱歌。盧炎說，一開始可能聽不出來是什麼，多聽幾次，會覺得不錯。而李泰祥的《巢》，靈感來自原住民詩人莫那魯道的詩。他大量採用母語創作，模仿鳥的叫聲，也運用漢語和原住民語的變化，虛擬出另一種沒有人聽得懂的語言，藉此暗示出弱勢族群的抗議。徐伯年說，這張專輯並沒有商業考量，發行一千張，初期通路以校園書坊為主，以有音樂相關科系的學校為主要鋪貨管道。另外，像中國音樂書房、淘兒唱片都能買到。 (http://www.dajiyuan.com)
