江南董源僧巨然 淡墨輕嵐為一體

曉晨 整理
font print 人氣: 1120
【字號】    
   標籤: tags: , , ,

北宋初期,中國的山水畫北方有荊浩、關仝,江南則數董源和巨然,人稱「董巨」。由於董源和巨然生於五代,董、巨均為五代畫家。

董源,字叔達,五代南唐傑出畫家,曾任南唐北苑副使,故號「董北苑」。董源早年師法李思訓和王維,擅長畫山水,尤其以水墨山水見長,運用披麻皴和點苔法來表現江南一帶的真山真水,以橫卷展示丘陵豐茂、洲渚掩映、林麓煙霏的江南景色,線條圓潤細長,如麻線下披。

董源所畫山形,大都為陂陀起伏,土山戴石,很少作奇峭的筆墨,同荊浩所畫的氣勢雄偉的北方山形成為鮮明的對比。董源的南方山水是柔和清麗的,可謂秀潤多姿,畫中的人物富有民俗風情。除了山水畫,董源也能畫牛、虎、龍及人物,可以說是才藝廣博。

董源開創了被今人稱之為「江南水墨山水畫派」的新形式,在創作上有很多獨特之處。首先,在皴法上,他改變了北方畫家畫山石線條以方硬工穩為主,創出披麻皴法,用鬆散舒展的線條舖展了江南的青山綠水,畫面平和沉靜;其次,董源山水多取橫向的全景式布局,景深較大,他的山水畫注重生活氣息,富有情趣。

董源的畫流傳下來的不多,多見於文獻記載,但是他的風格對兩宋、元四家以至明代都有深刻的影響。

巨然是江寧開元寺的僧人,是董源的學生,與荊浩,關仝,董源並稱為四大家。南唐時期,巨然是後主李煜的賓客,後李煜降宋,巨然隨他到了汴梁,居開寶寺中。

巨然擅畫江南煙雨氣象和山川高曠的「淡墨輕嵐」之景。所畫峰巒,山頂多作礬頭,麓間布置松柏卵石,疏筠蔓草交相掩映,旁邊是小徑溪橋,深得清靜自然的逸趣。晚年漸趨平淡,益見自然。米芾評他「少年時多作礬頭,老年平淡趣高」。

巨然在筆墨上用大披麻皴法,用粗重的大墨點點苔,鮮明、疏朗,筆法老辣、率意。與董源相比,巨然糅入了一些北方山水畫的構圖,筆墨趨於粗放,多不作雲霧迷濛之景。傳世作品有《秋山問道圖》、《層巖叢樹圖》、《萬壑松風圖》軸、《煙浮岫》軸。

董源開創的江南水墨山水畫風,經巨然的發展傳揚,自成一派,形成了獨特和完整的結構,與荊浩、關仝的北方山水畫派呈南北並峙。但是,由於北宋汴梁地處中原,當時畫風以北方山水畫為主,直至出現文人畫派時,江南山水畫派才獲得進一步認同。北宋的文人畫家代表米芾最先發掘出董、巨山水畫中筆墨平淡、意趣幽遠的意境。但是,南宋山水畫壇李唐、劉松年、馬遠、夏圭的院體山水控制直到元代文人畫家趙孟頫,主宰了文人畫壇後,使董、巨的江南水墨山水畫風再度得到尊崇,並逐漸居北方山水畫派之上,對後世畫壇有深遠影響。@#

責任編輯:芬芳

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入安全投稿爆料平台。
related article
  • 關仝,是五代後梁著名的山水畫家,陝西長安人,北方山水畫派之祖------荊浩的弟子,畫史上「荊關」被並稱為北派山水畫耆宿。和李成、范寬在北宋並稱為「三家山水」,褒為「三家鼎峙,百代標程」。 古代畫家
  • 從文藝復興、巴洛克時期開始,歐美視覺藝術的主題一直是關於神與人的故事。直到19世紀晚期,隨著產業革命的發生——這是人類有史以來經濟發展、個人主義發展最快最迅速的世紀,人類在科學上的發現與產業革命所帶來的疏離,社會經濟結構的變革(註一),將人類社會帶入一個所謂「現代」天地。現代藝術、現代主義隨之應運而生,至此藝術成了科學的追隨者並且服膺着現代主義。
  • 約書亞‧華盛頓(Joshua Washington)帶著相機走進一間吱吱作響的鄉村木屋,屋裡散發著彷彿來自美國西部舊時代的氣息,也像電影裡的牛仔場景。這位來自休斯頓、帕薩迪納紀念高中(Pasadena Memorial High School)的高三學生,為了藝術走出了自己的舒適區。
  • 時隔六十五年,畫作《撒迦利亞在聖殿中的異象》(Vision of Zacharias in the Temple)重被列入倫勃朗的存世作品。阿姆斯特丹國家博物館的研究人員正對這幅畫展開研究。(Kelly Schenk/Rijksmuseum提供)
    能鑑定一幅古代大師真跡,是所有藝術專家的夢想,阿姆斯特丹國家博物館的研究人員最近有幸得償所願。
  • 大都會藝術博物館(簡稱「大都會」)於近期推出美國首個大型國際借展特展「拉斐爾:崇高的詩意」(Raphael: Sublime Poetry),顯然不滿足於重複這個熟悉的形象,或將其名作簡單堆砌。它要表現的,是一個出生在小山城的孩子,何以成為人類藝術巨匠的生命歷程。
  • 艾德蒙‧雷頓(Edmund Leighton)1897年油畫作品《危難時刻》(In Time of Peril)局部,新西蘭奧克蘭美術館藏。(公有領域)
    畫作完美地詮釋了這樣的場面。一艘小船載著一位光彩照人的貴婦和她的兩個孩子(其中一個還是嬰兒),駛向修道院的石砌大門。年幼的孩子回頭望向追趕他們的威脅,這一姿態將整個畫面的緊張感展現得淋漓盡致。安全近在咫尺,而危險仍如影隨形。
  • 拉斐爾1509—1510年前後所作《聖母子與施洗約翰》(Garvagh Madonna,又名加瓦聖母)局部,此畫現藏於倫敦國家美術館。(公有領域)
    文藝復興巨匠拉斐爾(Raphael)以其筆下溫婉的聖母畫像以及梵蒂岡的《雅典學派》(The School of Athens)濕壁畫聞名遐邇。儘管年僅37歲便英年早逝,他身後卻留下約34幅聖母像。這些畫像,或許正是解開其作品為何具有普世感染力的關鍵。
  • 阿爾布雷希特‧丟勒(又譯阿爾布雷希特‧杜勒)充分認識到了印刷機有待開發的潛力,他預見了印刷機對文字與藝術雙方面的文化影響。作為德國文藝復興之父,他充分利用印刷術帶來的機遇,吸收並傳播了重獲新生的古代智慧。
評論