【大纪元2025年10月09日讯】（大纪元记者廖俪芬云林报导）走进云林斗南文荟馆，一室淡雅的桧木香与温润的色泽迎面而来。展台上，一只用丝瓜络制成的茶壶静静立着，纤维的肌理宛如岁月的纹路，旁边的百合花、仕女画与动物雕塑错落陈列。这是丝瓜络创作者徐秀芬二十年来的心血展——《瓜络情韵》。
从菜瓜布到艺术
她看见纤维的灵魂“我喜欢丝瓜络的结构，它不像布料那么顺，但它有自己的性格与韧性。”徐秀芬微笑着说。在她手中，丝瓜络不再只是厨房里的清洁用品，而是一种有呼吸、有情绪的素材。她曾花上数月时间，观察丝瓜的正反面结构：“一面平整、一面凹凸。”；于是她学会“取其所长”，用正面呈现稳重的山，用反面塑造翻涌的浪。她指着〈侍女〉那幅作品说：“波浪的地方，是利用丝瓜络内部的凹凸纹理；富士山那座山，我用正面表现沉稳。正反交错，就有了画面的立体感。”这样的巧思，让丝瓜络超越了素材的局限，也让她从一位职业妇女，走成独具匠心的创作者。
“先构图，再剪出生命”
纸雕的精密与时间的耐性徐秀芬的创作过程，既像雕刻，也像禅修。她会先画出构图，再根据每一个形体剪裁出丝瓜络的部位，“有点像纸雕，要先知道哪一块要保留、哪一块要取舍。这是一种修为。”她笑说，自己在剪丝瓜络时也悟出人生道理：“取与舍要拿捏。你要知道什么是加分的部位，什么要放掉。人生也是这样。”展场里的一系列人偶作品，包括〈新嫁娘〉〈两位舞会少女〉〈快乐爷爷〉，每一尊都带着温度与故事。那不是制式的工艺，而是她以双手捏出的情感形象。“那位新嫁娘，是我干女儿要出嫁时做的；我心里有点不舍，就想用作品祝福她。”
将自然与人情共构
每一件作品的温度在展场角落，一组以丝瓜络制成的〈百合花〉吸引众人目光。花瓣层层绽放，旁边停着一只以丝瓜络缠出的螳螂。徐秀芬说：“百合象征纯洁，我想记录它从含苞、绽放到凋落的生命过程。那只螳螂，是多年前一位长者送我的礼物，放在作品里，是一种怀念与感恩。”在她看来，创作不只是手艺，更是一种生活的延伸。她的〈奉茶壶〉系列，灵感来自童年农村的记忆：“小时候家里种田，夏天收割时总会放一壶茶在路边，让路过的人解渴。那是一种善念，也是一种教化。”这样的记忆，在她的作品里化为温柔的形体——看似朴拙的茶壶，却盛满岁月的善意。
从立体到半立体
再到平面从最初的实用品，到如今能结合国画与压克力的复合创作，徐秀芬说，自己花了整整二十年。她曾向原辅老师学习国画，也钻研纸雕技巧，最后决定把两者融合进丝瓜络艺术里。“我现在在尝试把立体作品转成挂画，让它可以保存更久，也让更多人能亲近这种素材。”她笑着说，并补上一句：“我还是离不开丝瓜络啦！”她的画作〈回家〉描绘童年回外婆家的情景，炊烟袅袅、稻田蔬果、农舍谷仓，全用丝瓜纤维堆叠出温暖的金色乡愁。另一幅〈海天一色〉则是她对自然的凝望：“那是压克力画，我尝试融合东西方技法，希望让画面有呼吸。”
“精神富足，比名利重要”
是她的创作哲学创作二十年，徐秀芬没有商业包袱，也没有展场赞助。她的坚持来自兴趣与平静的心。“到现在我比较看淡名利，觉得灵性提升、精神富足比较重要。创作让我快乐，也能让别人感受到善意，这样就足够了。”她说，丝瓜络的美在于“自然留下的空隙”，那些看似不完美的孔洞，反而让作品透气、留白，也让观众有想像的空间。这句话，或许也是她的创作信念：在取与舍之间，留下呼吸的余地。
展览资讯
展览名称：〈瓜络情韵──徐秀芬丝瓜络艺术创作展〉
展览地点：斗南文荟馆（云林县斗南镇文昌路145号）
展期：2025年10月1日至10月30日主办单位：斗南文荟馆
责任编辑：陈玟绮
