【文史】青綠山水與名作《江帆樓閣圖》(1)
唐．李思訓《江帆樓閣圖》國立故宮博物院藏。（公有領域）
時光回到唐代，唐玄宗皇帝召見當朝的青綠山水名家李思訓（註），讓他繪製大同殿的壁畫和影壁（在唐代時稱「掩障」）。嗣後，李思訓以一個月的時間完成了大壁畫。
壁畫完成後，有一天早朝問事時，玄宗皇帝告訴李思訓說：「夜裡，朕從你畫的掩障山水中聽到了流水聲。」（「卿所畫掩障，夜聞水聲」）。這一則《唐朝名畫錄》中的記事，見證了古代「通神佳手」──畫家李思訓「國朝山水第一」的封號，真的不是浪得虛名。
通神佳手李思訓 青綠山水里程碑
李思訓的山水畫筆法遒勁、意境高超，風格奇特，被品為「神品」，尤其在「青綠山水」、「金碧山水」畫作上的成就，代表了一個時代的高峰、後代的開山。晚唐書畫家、繪畫理論家張彥遠（公元815—907年）在所著《歷代名畫記》〈論畫山水樹石〉中說：「山水之變，始於吳，成於二李」，二李指的就是李思訓和他的兒子李昭道。
李思訓的畫作盡說了「青綠山水」山水畫的精妙和「金碧山水」的光彩，而且對後世的畫風形成重大又深遠的影響，在有宋一代更是成了師法的範本。
北宋《宣和畫譜．卷十》評李思訓的畫，得筆法又得氣韻，「畫皆超絕，尤工山石林泉」，「今人所畫著色山往往多宗之，然至其妙處不可到也。」宋朝時人的著色山（青綠山水）多師法李思訓，但是遠不及他的妙處。反觀他人畫不出來的境界，像是急湍、潺湲間煙霞縹渺的情狀、氣韻，在李思訓的畫中都能神妙地展現。
這種妙畫神工來自何處？《宣和畫譜》說：「人品甚髙若不可及。」換句話說，人品的高度成就畫的藝術高度。李思訓為「通神之佳手」，乃是「技進乎道而不為富貴所埋沒」才能成就的。
青綠山水
「青綠山水」和「金碧山水」，指的都是同一種畫風的中國山水畫。金碧山水是在青綠山水畫中加上「泥金」。青綠山水流行於隋、唐和北宋末年的宮廷。許多史料都有這樣的記載，隋朝展子虔繪的《遊春圖》，是中國第一幅完整獨立的山水畫，是現存最早的山水畫卷軸，同時也是青綠山水的起源。到了唐代李思訓和李昭道父子形成第一個青綠山水的高峰。
青綠山水的主要特徵是：工筆加上重彩。所謂的工筆就是以寫實的技法勾出整體輪廓，勾出各部位的組織結構，再隨類賦彩，力求畫得越像越逼真越好。青綠的顔料取自礦石，如石青、石綠等，這種顏料色澤沉著亮麗，覆蓋率高，經久不變。（坊間為了便利使用者，業者依顏色的深淺分成頭青、二青、三青，頭綠、二綠、三綠來販售。）
李思訓的山水畫，在青綠之上以金粉或描上金線，產生了「金碧輝煌」的效果，並且形成一種畫風，這樣的畫風，人們把它概括稱為「青綠為質，金碧為紋」，也就成了「金碧山水」的起源。
青綠山水名家
青綠山水在李思訓父子時期，已發展得相當完備。李思訓被尊為山水畫北宗之祖。
除了李思訓父子外，唐朝的閻立德、閻立本兩兄弟，以及以水墨畫聞名的王維也都畫過青綠山水。王維之青綠山水仍以自然風光為主，而李思訓的作品則以宮殿樓閣為主。到宋代青綠山水達到鼎盛的階段，王希孟得到宋徽宗指導，畫出大青綠山水畫《千里江山圖》。
南宋的趙伯駒、趙伯驌兩兄弟也以大青綠為主，並開始加入文人水墨畫的技法，論者讚之為「精工之極，又有士氣」。
之後，隨著文人畫的蓬勃發展，水墨山水也興起了，青綠山水轉而低調發展。雖然如此，元朝畫家錢選和明吳門畫派、吳門四家仍然偶有金碧山水作品，畫風大都淺淡雅致。
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北宋時御藏李思訓的畫還相當多，《宣和畫譜》記載有十幾幅，今人不得見。現有藏於台灣的國立故宮博物院的《江帆樓閣圖》傳為李思訓之畫，但是不見於《宣和畫譜》的記載。《江帆樓閣圖》構圖和樹石與隋展子虔《游春圖》相似，畫上鈐有「緝熙殿寶」的南宋內府藏印。一說也有可能是北宋時的模本。
清代安岐則認為「的確是唐畫無疑，宜命為真跡」。他說，《江帆樓閣圖》「傅色古豔，筆墨超軼，雖千里希遠不能辨其青綠朱墨，傳經久遠，深透絹背，有入木三分之妙，的確是唐畫無疑，宜命為真跡」。
李思訓的《江帆樓閣圖》描繪的是江岸上的秀麗景色，包括江水本身。近景是略帶青翠的丘壑，起伏的丘壑上長著各色豐茂的樹木；中段是高大的古松林，林中有若隱若現的青殿朱廊。旅人、訪客點綴於庭園、山徑之中；畫面的上半部、遠景是浩渺的江水，風帆數片，漂浮在波紋粼粼的水面，展現空闊而無限幽渺之感，結合岸邊丘壑上的豐富生態，整幅畫有著一種雄厚綿延的氣象。
青綠山水金碧輝煌
《江帆樓閣圖》這幅畫的建築物、風帆、山體輪廓等景物大都先勾墨線再以金線勾描，少數山岩直接以泥金敷染。在青綠山水的峰巖間和山石輪廓勾畫金線，是北宗常見的技法之一。而滿江的水紋也都勾繪著細細的金線，勻稱的弧線泛著夕日金波，畫面因此顯得金光閃閃，金碧輝煌。
在泥金和金線的巧妙運作下，《江帆樓閣圖》可說已將山野逸趣與殿宇的富麗完美地結合，既具有裝飾意味，又保有宏偉不凡的氣勢。
蘊蓄動力 彷彿會動的畫
《江帆樓閣圖》有個特點，整幅畫彷彿蘊蓄著動力，畫中很多東西似乎都是活的，都會動。
請看，遠處浩瀚的江水正蕩漾著，幾葉風帆漂搖於萬頃波光之上；近處，江岸邊，錯落有致的桃、古松、竹等鬱鬱蔥蔥，隨風而動；其它生長在岩縫的雜樹也一樣，風來就動。而且它們也以姿態取勝，枝椏穿過來岔過去，本身就動感十足。
特別是占有畫面中央明顯位置的老松，叢叢松葉，像振翅欲飛的羽翼，無數的羽翼正在拍打、鼓動著，無形中，帶動整幅畫彷彿也活了起來、動了起來。
那不會動的岩石呢？畫家把岩石的外形和岩石的層次、肌理都以「類雲頭皴」的線條來勾繪，來表達，岩石的走向又忽左忽右，使這個已營造出完善空間感的岩岸，乍看之下，在靜默中緩緩地動著，似動非動。
註：李思訓生年約在公元651－716年，在唐代開元年中受任左武衛大將軍，人稱「大李將軍」，他的兒子李昭道，官至中書舍人被稱「小李將軍」，父子倆合稱「大小李將軍」。
《宣和畫譜》記載宋朝御藏的李思訓之畫有：山居四皓圖一，春山圖一，江山漁樂圖三，群峰茂林圖三，神女圖一，無量壽佛圖一，四皓圖一，五祚宮女圖一，踏錦圖一，明皇御苑出遊圖一。＠*#（本文待續）
責任編輯：古容
