空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
王維被稱為詩佛，他的詩向來以詩中有畫，畫中有詩著稱，這首詩就是一個很好的例子，此詩文字淺白，描寫細膩，畫面感和鏡頭感極強，歷代的解讀也很多，這裡不重複，想從另一個角度來談談這首詩。
細讀此詩，只要是心稍稍靜一些，就會感到這真的就是一幅立體活動的畫卷，我們好像就身在其中，彷彿可以真切地呼吸到畫中傳出來的無比清新的空氣，看到歸家的浣女，下走的漁舟，看到那明月和清泉，聽到浣女的歡笑聲，泉水的流淌聲，那一切的一切彷彿就在眼前。其實這些景致並不罕見，沒有什麼特別之處，為什麼能給人如此強烈的感受呢？因為王維本身是修佛之人，文字功底也極佳，看似寫山水，實則是寫他的心境，即放下名利之後心靈的大自在，而這種大自在和我們生命本源的佛性是高度契合的。
此詩作於王維隱居終南山期間。山中的隱居生活是很清苦的，不是真正放下名利、修煉到很高層次的人是難以堅持的，更不要說去欣賞山中的景致了，所以王維修煉的層次還是很不錯的。
詩的前面是寫景也是寫心境，而最後的「隨意春芳歇，王孫自可留。」則是真正的點睛之筆，這是對我們的心靈發出的召喚：放下對名利情的千萬種執著，返本歸真，真能做到，新雨，明月，清泉等等，更多更多的美好，一切的大自在無處不在，無時不有。
王維還有一首《送別》：
山中相送罷，日暮掩柴扉。
春草明年綠，王孫歸不歸？
看似是寫與友人的別離，其實想表達的是同樣的意思，只不過方式十分隱晦。他希望友人不被塵世的名利情所迷所困，否則就是人歸來了，談論的都是常人的名利情，無法和他在精神上相互感知，心心相印，這種歸來又有什麼意義呢？
——轉載自【正見網】
責任編輯：林芳宇
