【大纪元2012年10月12日讯】由文化部指导赞助，FirstWorks主办，驻纽约台北经文处台北文化中心协办，台湾艺术家王仲坤装置作品《空．器》、庄杰霖与魏子菁共同创作的装置作品《原型》将在美国罗德岛数位艺术节Pixilerations v.9展出，欢迎有兴趣者前往观赏，地点在布朗大学The Perry and Marty Granoff创意艺术中心的Cohen 艺廊，展期自10月11日起至10月21日止。
王仲坤1982年生于高雄，国立台北艺术大学科技艺术研究所艺术硕士毕业，是台湾近年新媒体艺术的生力军，除了自身创作之外，亦跨足舞蹈、剧场等创作领域。
王仲坤擅长动力雕塑及声音艺术，已经创作各式各样的噪音机器，这些机器有着耐人寻味的单纯性与独特的美感，能感应观众的靠近，不知疲惫地自顾自进行自己的运动，或发声、或开关、或吐气、或旋转或叮当，不仅仅执行简单的单一动作；反之，这些机器有着自己的节奏变化，既似顽愚，又似有灵。
此次展出其代表作品《空．器》，探讨人的声音知觉，除了用耳朵聆听之外，是否还有其他可能？声音的产生来自震动，声音的传递则必须经由特定的介质，“空气”即是人类听见声响最主要的媒介。但我们可以在日常生活的³c多经验中发现，声响的感受不只可以经由听觉，如沙石车轰隆经过时的地板震动，如演唱会现场低频音浪吹拂，全身都可以成为声音传递的媒介。声音有意思之处，亦在于察觉当下的意识。而“触觉化的声响”系列作品《空．器》，即藉由许多气阀装置，将声音转化为另一种可触的知觉。
庄杰霖2010年毕业于国立台北艺术大学科技艺术研究所，主修数位艺术，擅长结合网路与新媒体装置，曾获K.T.科技与人文艺术创意竞赛，其网路艺术作品《Net recall》、《原型》分别参与了2008与2009年的台北数位艺术节。《原型》为台湾第一个运用社群网路资讯实体化的作品。
魏子菁2010年毕业于台北艺术大学新媒体艺术学系硕士班，主修数位艺术，曾获K.T.科技与人文艺术创意竞赛，互动科技艺术组亚洲数位艺术大赛ASIA DIGITAL ART AWARD，日本国际设计竞赛NAGOYA DESIGN DO!，Output 07 德国国际平面设计竞赛，目前从事互动装置设计与创作。
参展作品《原型》，意指多种抽象的原始型态，而在这些原始型态的交互作用下形塑出人的行为与经验，每个人都存在了各种相同或不同的原型，交互发展出各式各样的不同人格。集体潜意识就像是一个庞大的记忆体，这个记忆体累积储存了人类的经验与行为，如果我们对其加以分析，是否就可以找到人类心灵深处的原型呢？如今Twitter就好比这个庞大的记忆体，人们将自身的经历与行为储存在此，借此人类将拥有前所未有的机会，更加接近人类的心灵，因此我尝试用集体网路行为再现的方式，企图寻找人类行为中的原型。
《原型》所要创造的是一个由Twitter使用者集体行为共同制造的雕塑，由于网路的资讯会随着时间而不断的累积增加，所以这个雕塑将有别于一般固定外型的雕塑，当人们开始把自身行为化为文字分享在Twitter平台，这些来自世界各地网路使用者的集体网路行为将改变《原型》雕塑生成的外型。
更多展览与活动讯息请见网址：www.first-works.org/firstworks-pages/firstworks-festival-pixilerations-01.php。◇
