【大纪元2025年12月07日讯】（大纪元记者曾莲纽约采访报导）在纽约法拉盛这座多元文化交会的社区里，一场以“丝绸之路”为灵感的音乐节于12月5日晚6时在法拉盛市政厅登场。名为“Mini-Global Mashup Festival：Flying Horses / Sonic Threads”的活动汇聚来自中国、印度、伊朗、巴勒斯坦、叙利亚与土库曼斯坦的音乐家，以跨文化的合奏形式，重新诠释古丝绸之路上千年来因交流而生的声音与故事。
今次节目的策展人Roshni Samlal是一位纽约的千里达裔塔布拉鼓（tabla）演奏家，她自己的故事便是多重文化交会的缩影。她的家族源自印度，她成长于加勒比环境，再到美国发展，使她从小便习惯生活在语言、音乐与文化交织的世界里。她表示自己一直对不同音乐系统之间的连结着迷，而丝绸之路的历史则为她提供了最具象征意义的舞台。“我总能想像古代僧侣、商旅在路上行进的画面，音乐就这样随着人们的旅程流动。”她说，这次活动的初心，是将来自中国、中亚、中东与南亚的音乐家在同一个舞台上重新连结彼此。
本次音乐节由策展人Roshni Samlal精心编排，全场分为三段主题各异的演出。第一部分由二胡演奏家张婧雯、土库曼都塔尔演奏家Oghlan Bakshi，以及扬琴演奏家高程锦带来丝路东西交汇的首段对话；第二部分则由库曼哲琴（kemenche）演奏家 Mehrnam Rastegari、塔布拉鼓手Roshni Samlal与Camila Celin带来萨罗德琴（sarod）和吉他的演奏，展开跨地域节奏的探索；第三部分由Zafer Tawil透过打击、乌德琴与小提琴，与歌手Faraj Abyad共同呈现中东深厚的音乐传统。三段演出结束后，全体九位音乐家在舞台上，带来一场跨文化即兴合作的“全球大合奏”，引发音乐节高潮。当晚九位音乐家在同一个舞台上合奏，交织成一幅穿越时空的声音画卷，回荡在法拉盛市政厅剧院上空。
伊朗音乐家Oghlan Bakshi接受《大纪元时报》采访分享，他自六岁起便跟随家族传统学习传统乐器都塔尔（dutar）。他说土库曼音乐在美国十分罕见，而这次合作是他首次在西方的大型舞台上介绍家乡的音乐。“在这里，很少有人听过土库曼音乐。我希望能把这份文化带进更广的世界。”他发现中国旋律与土库曼音乐之间竟有许多意想不到的共通点。当他听到展现中国北方草原民族文化的《赛马》曲目时，让他联想到土库曼的传统乐曲《骑马人》（Horse Rider）。“原来我们的音乐曾在同一条道路上相遇，这真的让人感动。”
二胡演奏家张婧雯则分享，这次合作让她重新思考音乐的边界。“我们以为彼此差异很大，但当音符开始交谈，你会发现许多情绪与节奏是可以互相理解的。”她认为法拉盛本身就是一条现代丝绸之路，各族群在此共存，音乐也自然展现出多元融合。今次与伊朗音乐家Oghlan Bakshi和扬琴演奏家高程锦合作，带来王洛宾的一些经典作品，例如《在那遥远的地方》、《花儿为什么这样红》、《青春舞曲》。“我觉得这些歌本身就像是丝绸之路上的音乐，从中国内陆、东亚一路延伸到中亚，我认为这会成为一座很好的桥梁！”
来自新加坡的扬琴演奏家高程锦也认为，丝绸之路并非抽象概念，而是深刻存在于乐器本身的历史之中。“扬琴源自波斯／伊朗地区。它本身就是一位跨越文明的旅者。”她表示现代扬琴的音域广、音色多变，因此能自然地融入不同文化的音乐脉络。与不同音乐家共同演奏，让她再次感受到文化交织之美。
虽然跨文化合作成果令人期待，但幕后过程并不轻松。Roshni笑说，最大的挑战其实是“安排时间”。不同国籍、不同时区、各自忙碌的艺术家行程，使得沟通往往需要十几封邮件反复确认。“但只要大家愿意耐心沟通，愿意聆听，就能找到共同的节奏。”她也感谢法拉盛市政厅的团队协助，使整个筹备过程更为顺利。
责任编辑：黄小堂
