【大纪元2025年06月12日讯】（大纪元记者戴德蔓台湾台北报导）绿光剧团将于今年9月起重制推出家庭情感钜作《八月，在我家》，横跨台北、高雄、台南与台中巡演。作为成立32年的老牌剧团，绿光近年正面对新旧观众交替、艺文补助重整与剧场转型的挑战。绿光创艺股份有限公司总经理王芝方向《大纪元时报》表示，“光靠绿光真的很难，但还是要努力撑住，因为这是我们相信的事。”
年轻观众在哪里？Podcast、多品牌、多元剧种开拓新市场
“我们一直有一群很稳定的观众，但观众也会老。”王芝方笑说，如今每一档戏的敬老票已经超过一成，“这些五折票都是我们自己吸收的成本。”他说，绿光剧团一直很努力开发年轻观众。
“近几年我们尝试透过不同的宣传方式，例如上Podcast，特别是年轻人会听的节目。因为我们想让他们知道，其实绿光的戏很大众化，并不是只有熟龄观众才看得懂。”他观察，透过这些行动，平均观众年龄确实逐渐下降，开始有不少二十几岁、三十出头的观众进场。
“光是这样还不够。”王芝方说，绿光传统制作规模较大，演员多、知名卡司多，制作成本自然也高。“今年我们也打算推出一些全新的作品，是针对年轻市场的，甚至有可能不挂‘绿光’这个品牌，换一种方式进市场。”
拒绝“躺补助”三年前主动放弃例行补助
回应近年艺文补助议题与人才出走困境，王芝方说，绿光从2021年转型为股份有限公司后，即主动放弃文化部每年约三百万元的例行性补助。“我们当时思考的是：如果绿光这样的剧团都还要依赖稳定补助，那中小团队的资源就更少了。”
他说，这并不代表完全拒绝政府支持，例如像今年到新加坡巡演，就仍有申请个案补助。“但我们希望以商业剧团的方式经营剧场，也让补助资源更有效流动。”
从韩国取经：文化不是单打独斗，而是政策、企业、剧团一起来
王芝方说，他刚从韩国考察回来，前几天首尔正举办音乐剧市场节，他深入观察韩国如何用政策带动整体文化产业。
“像他们的大学路有两百个剧场，很多是因为政府提供容积率奖励，如果你盖剧场就能多拿容积，这样就有诱因让财团愿意盖剧场。”他指出，这不是单靠剧团就能达成的事，而是政府、产业、企业三方协力的成果。
“当剧团要往国际推作品时，政府给予出口补助，就不需要靠高票价来回本。这种文化先行的策略，才有办法让其它产业跟着文化出海。”他举例，美国电影与韩剧就是成功典范。“十几年前大家谁要买韩国产品？但现在大家不只看韩剧，也接受韩国车、韩国手机，这些都是文化先行创造的影响力。”
台湾剧场的优势在“多元而自由”
对于台湾演艺实力是否具有国际竞争力？王芝方表示：“台湾市场不大，但正因如此，更有自由与多元的空间。”
他分享一个例子：几年前大陆影视公司来台找导演，他协助安排10位导演面谈。对方后来说：“你们台湾很特别，十个导演讲出十个完全不同的故事。在我们那边，大家想的都是一样的案子。”
“你在台湾做什么戏，不见得会大赚，也不会大亏。但这样反而让你能做自己真的想做的东西，这是我们剧场创作的养分。”王芝方说。
邀请观众走进剧场 从《八月，在我家》开始
被问到如何让一般民众愿意踏入剧场？王芝方说：“真的很推荐大家来看《八月，在我家》。这部戏跟我们经典的《人间条件》系列蛮接近的，是讲家庭、讲感情，也很好懂。”
他说，这出戏是改编自西方剧本，但已被剧团转化为本地语境，“这次更是少见的大卡司集结演出，买一张票可以看到这么多人同台，非常值得。”
王芝方说，“如果你从来没进过剧场，我觉得绿光的戏是最好的起点。我们讲的是大家听得懂的故事，用的是大家熟悉的语言，但背后也藏有深意。你就算只感受到故事，也没关系，这就是剧场的吸引力。”◇
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