【大纪元2026年08月21日讯】（大纪元记者曾莲纽约报导）由台湾独立策展人詹子莹（Tzu-Ying Naomi Chan）发起的台美文化保存艺术计划《A Story That Lives Within US》，继首展获得回响后，今年再度推出第二期全新联展。展览自8月13日至26日在切尔西（Chelsea）Crossing Art艺廊举行，汇集了来自台湾、美国、香港、日本、西班牙、厄瓜多等多元文化背景的17位艺术家共同参与。
开幕当晚人潮络绎不绝，吸引近300位观众与纽约艺术界、外交圈及台湾侨界人士到场支持，展现跨国界的故事共鸣力。
《A Story That Lives Within US》是一项持续发展中的台美文化保存艺术计划，透过口述历史、艺术创作与公共活动，记录台湾第一代移民在异乡适应与寻找归属的历程。策展人詹子莹访问了多位台湾早期移民，将他们真实的生活片段与记忆重新梳理，建构出虚构人物“林宗达（阿达）”。
本次展览将时空背景带回1980至1990年代的纽约。当时的纽约充满经济衰退、治安问题与街头涂鸦，与今日繁华的时代广场截然不同。对初来乍到的台湾移民而言，除了面临语言与文化的巨大冲击，更需在充满未知与不确定性的环境中求生。“阿达”的生命旅程因此成为理解该时代移民经验的叙事线索，他的人生轨迹与纽约城市的变迁紧密交织，映照出移民在异地扎根的坚韧。
“我希望透过阿达的故事，让观众看到的不只是台湾移民，而是每一个曾经离开熟悉的地方、到另一个城市重新开始的人。”詹子莹表示，“每一个移民都带着自己的故事来到新的城市，而我希望艺术成为一座桥梁，让这些故事被更多人听见。”
三大人生阶段展区
本次展览以“阿达”的人生旅程为轴线，划分为三个阶段，参展艺术家从各自的生活经验出发，以多元媒材回应各阶段的主题。
第一阶段从台湾的记忆出发，展览入口以城隍庙、水牛等意象建立故事起点。西班牙艺术家Pedro Cuni以蜡彩将台湾庙宇门神与纽约城市景观并置；画家杨雪鸿则以粉彩描绘台湾水牛，象征移民坚韧勤奋的精神。旅居泰国的香港微型画家乔（Kiu），以仅2.5公分的极细腻笔触，创作珍珠奶茶、刈包、卤肉饭等微型艺术，唤起浓厚的家乡味。
第二阶段展览，讲述虚拟人物“阿达”抵达美国的过渡与适应。艺术家们从不同角度描绘1980至90年代期间剧烈转变的纽约。郑姵廷的互动声音装置《All Walks of Life》引导观众聆听纽约街道的日常声景；香港艺术家韩雁婷结合传统水墨与科技，描绘转变中的街景；雕塑家郭家瑄以建筑窗户与灯光为灵感，象征移民在城市中寻找新身份与归属。
第三阶段的展览介绍如何建立“台裔美国人”（Taiwanese-American）新身份。 艺术家黄立飞以黑色线条描绘自由女神像，化作希望与移民精神的象征；黄琦雅透过插画诠释熟悉的台湾街景；谢高元以挂毯装置探索个人记忆与自然多样性；张亦文则以抽象表现性笔触描绘纽约中央公园的樱花，隐喻季节流转与城市转变。此外，日本籍艺术家 Moyuru Shiroma将冲绳自然色彩结合纽约街头模板艺术；年仅13岁的台湾艺术家叶睿濬更以童趣视角，将人物转化为台湾黑熊形象，展现跨文化的成长视角。
展览不仅是静态的呈现，更是一场文化的互动。客家艺术家施宥丞与温雅岚带来复合媒材互动装置《开源客家人：BINGO》，透过游戏邀请观众定义与讨论“客家人”的想像。此外，大纽约客家会也将于8月23日举办客家蓝染工作坊，透过传统工艺体验，传递客家生活智慧。
对詹子莹而言，《A Story That Lives Within US》最重要的并不是完整还原一个人的人生，而是透过阿达的故事，让更多人重新思考自己的家庭、移动、身份与归属。
“在筹备展览的过程中，我访问了许多第一代移民，也从他们身上知道很多过去课本没有教我的事情。有些故事是我以前完全无法想像的。”她说。
“我希望这个展览可以打开大家的好奇心，让大家愿意去聆听、去了解不同人的故事与历史。”从台湾到纽约，从第一代移民到新一代的跨文化身份，《A Story That Lives Within US》持续透过艺术与口述历史，保存那些可能随着时间逐渐消失的生命记忆。
阿达，不只是一个虚构人物。他承载的是许多移民共同经历过的离开、适应、努力、失落与重新开始。“我希望观展者能在阿达的旅程里找到一部分的自己。”詹子莹表示，“而这份共鸣，就是我希望大家从这个展览带走的东西。”《A Story That Lives Within US》也将持续透过展览、口述历史、艺术创作及公共活动，邀请更多人加入故事的保存与分享，让曾经未被说出的生命经验，在新的时代被看见、被理解，并成为连结不同世代与社群的重要文化记忆。
责任编辑：黄小堂
