【大纪元11月25日讯】
宋 李嵩
花篮 册
绢 设色
26.1 x 26.3公分
精致、典雅的藤篮里，一朵朵盛放的花朵，鲜丽而缤纷。大红的山茶稳坐居中，艳冠群芳；清雅的绿萼梅、闺秀般的瑞香，斜倚著身子相随于旁；白净的水仙、娇俏的白色丁香则好奇趴伏在篮缘。
中国人爱花，由来已久。到了宋代，赏花、插花更成为生活中的赏心乐事。当时在一般的酒楼、客栈、茶坊等地，时常可以见随四季变化的插花摆饰，到了春季，许多大都市的人们还争睹“壶蝶会”、“万花会”等盛大的花会活动。民间如此，宫廷亦然；如画中这盆春意盎然的“花篮”，便由于它的主从分明、色彩鲜丽、枝繁叶茂、整体外形圆满丰盛，是宋代宫廷流行的“篮花”中杰出的佳作。
这幅“花篮图”的作者李嵩（活动于1190-1264），是南宋著名的院画家。由于他年少时曾为木工，因此能充份掌握线条的变化之妙。在这幅作品中，画家以那一笔笔生命力充沛的线条和细腻的敷彩手法，忠实地将花的娇艳、叶的正背、以及藤篮纪录下来，这种精密的表现实在不亚于现代的摄影。不妨在画上多停留一会儿，您也将与千古以来的观者同样屏息、赞叹的。
李嵩，生卒年不详，元夏文彦《图绘宝鉴》卷四记载其生平事迹云：“钱唐人。少为木工，颇远绳墨，后为李从训养子。工画人物道释，得崇训遗意，尤长于界画。光宁理三朝画院待诏”。其中崇训当作从训，而从训又应是从顺之误。因李嵩传世作品中的“货郎图”卷（现藏北京故宫博物院）上，其款题曰：“嘉定辛未李从顺男嵩图”。然遍查《图绘宝鉴》并无李从顺其人，仅卷四有李从训者─“宣和待诏，绍兴间复官，补承直郎，赐金带。工画道释人物花鸟，位置不凡，傅采精妙，高出流辈”。而李嵩养父之名既为从顺，并非从训，故可能由于训、顺的发音相近，造成史料在记载上有所失误，乃将李从顺着录成了李从训。李从顺是徽宗宣和（公元1119－1125年）画院待诏，又在高宗绍兴（1131－1162）时复官，则其卒年应在孝宗淳熙末年（1189）之前。同时李嵩少年时先为木工，后方为李从顺所收养，又在光、宁、理宗三朝（1190－1264）画院为待诏，因此其被收养的时间约在孝宗（1162－1189）年间，当时也应还颇为年轻，所以由此推测李嵩约生于孝宗初年之时。（注）
李从顺的指点、培育，奠定了李嵩绘画的基础，再加上其本身的努力，而成就了自己的面貌─精丽严谨，而无繁缛板滞之失。“花篮”画藤篮中满盛花卉，计有山茶、水仙、绿萼梅、瑞香和丁香，为一典型宋代院体画风味的作品。用笔工整稳健，色彩鲜明丰富而不浮动、不带火气，如山茶以硃膘、朱砂为主色，藤黄和白粉染花心；水仙以白粉画花瓣，藤黄染花心；绿萼梅以白粉为瓣，石绿为花萼，花心则分汁绿上染胭脂和胭脂稍加墨二部分画成；瑞香花瓣以白粉为底，上以藤黄分染，并亦以胭脂加墨染花心；而丁香之花以白粉打底，再以胭脂加花青分染而成。所有描绘对象均以较浓之墨笔勾出轮廓线，并举凡各种深浅变化、正反向背皆分得极清，充分表现出作者所欲传达之欣欣向荣的生意。至于在名款方面，以本幅上李嵩之款，和院藏其人物画“市担婴戏”（图版47）上的款字相比对，则“花篮”属于方的字型，但在下笔较重和撇出之笔拉得较长等处，仍显示出某些共通性的存在。
另相同的主题，在北京故宫博物院还有一幅李嵩“花篮”，与此幅采用同样的构图方式，笔法亦相近，但表现上有些不甚合理之处，如石榴花瓣即为一例，整体上也显得较为平面化些。
（谭怡令）
注：参见李浴，《中国美术史纲》（沈阳：辽宁美术出版社，1988），页300－301。畏冬，〈谈李嵩的创作思想〉，《故宫博物院院刊》1983年第1期（1983年2月），页58 。
文见国立故宫博物院编辑委员会编，《宋代书画册页名品特展》（台北：国立故宫博物院，1995），页293-294。
转载于台弯国立故宫博物院
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