【大紀元10月19日訊】10月10日，愛爾蘭大型舞劇《大河之舞》在北京人民大會堂演出。 在首都文化演出市場上，《大河之舞》几乎創造了一個奇跡：距离首演還有兩周，原定的6場演出近5万張門票已銷售一空。后來為滿足觀眾需求又決定加演兩場，但門票也在短短48小時內被搶購一空。《大河之舞》這場由踢踏舞、西班牙弗拉明戈舞、古典芭蕾与現代舞蹈精髓共同完成的精彩舞蹈作品征服了中國觀眾。
社會与經濟效益雙贏
據中華网10月15日報道﹐經歷了丰富多彩的18天，北京市民從23台演出中真切地感受到了北京作為文化都市的魅力，感受到北京文化市場的繁榮，更感受到不同風格和形式的戲劇給觀眾帶來的藝術感染力。這18天里，話劇、歌劇、舞劇、木偶戲、中國戲曲等多种藝術形式綻放异彩，而僅中國戲曲就有京劇、昆曲、越劇、黃梅戲、豫劇等眾多劇种爭奇斗艷。200多万人次觀看演出，演出中古典、現代、民族与西洋樣樣精彩，組成了一股戲劇潮，在北京舞台上形成了極其強烈的關注焦點。
■社會效益与經濟效益雙贏
近年來，各种所有制的演出公司不斷興起，戲劇演出也逐漸走入市場化，外來藝術不斷丰富北京的舞台，廣大的市民也有了更多看戲的理由，也有了更多選擇的机會。首屆北京國際戲劇演出季的成功舉辦，則是近几年北京文化演出事業不斷發展的一個縮影。
實現社會效益和經濟效益雙贏，無論是對于演出主辦者還是觀眾，都是一個理想的結果。開幕式演出的大型景觀歌劇《阿依達》以其豪華的陣容和宏大的場面，不僅引起了廣大觀眾的關注，也引起了“現代汽車”等企業的濃厚興趣。而作為閉幕式的《大河之舞》，更是以其高質量高水准的演出，不僅贏得了几乎所有觀眾的口碑，意外加演兩場后演出依然爆滿。《大河之舞》不但贏得了強大的社會效益，也贏來了較好的經濟效益。北京國際戲劇演出季中的社會效益与經濟效益的雙贏，為北京文化傳統的保存和發揚，提供了可借鑒的經驗。
■傳統与時尚并進
北京國際戲劇演出季是傳統与時尚并進的戲劇季。一些傳統劇种在表演形式上都在尋求自身的發展，有的是在劇本選擇上回歸傳統，有的是在表演形式上吸收兄弟藝術的精華為己所用，但都是為了适應時代的需要，滿足現代觀眾的審美需求。無論是《張協狀元》表演形式的回歸，還是《長恨歌》中對戲曲音樂劇化的探索，都把吸引現代觀眾放在了第一位，而來自澳大利亞三位藝術家表演的《莎士比亞全集》，用現代的喜劇手段對莎翁名作進行大膽的改造，以高超的表演技巧，贏得了青年觀眾的青睞。
如何在現代演出舞台保持和發揚藝術傳統，如何引進和借鑒外來藝術中最先進最時尚的表演方式，這是近年來文藝舞台一直探討的話題，北京國際戲劇演出季為中國觀眾和戲劇界打開了一扇窗。
■戲劇在競爭中發展
應該說，競爭是藝術發展的必要環境，而北京國際戲劇演出季有意無意地將競爭机制引入北京舞台，古典与現代的競爭，同一劇目的競爭，不同藝術形式的競爭，競爭無時無處不在。
在眾多競爭中，兩個版本的《趙氏孤儿》成為引人注目的話題。林兆華的《趙氏孤儿》以貴族气息感染著觀眾，從劇本到制作都對觀眾有一种類似大片的吸引力。而田沁鑫的《趙氏孤儿》則顯得与觀眾距离很近，對觀眾的沖擊和震撼就炸響在你眼前，一种撕裂的悲壯讓觀眾窒息。一出古典名劇經過兩個名導演，得到不同的戲劇效果，選擇在同一時間對抗，這在過去的北京戲劇舞台是不可能的。也只有今天這樣戲劇氛圍非常濃郁的舞台，才有這樣的藝術競爭机會。
在北京國際戲劇演出季中，除了同劇目的競爭，還有同劇种的競爭，而在北京舞台旺季的節日期間，戲劇与其他藝術的競爭更說明戲劇的獨特魅力依然影響著北京觀眾。(http://www.dajiyuan.com)
