书法是中国特有的艺术形式，以黑白二质，用灵动的线条传达幽深之理，体现玄妙之意，融人生体悟于笔墨浑化中。兼具音乐、舞蹈之美。所谓通神明之德，类万物之情，墨气四射，臻达无穷。
这种以线条表意明道，以简略之迹传神造境的观念，正是中国书法的精要。
汉代以后，魏晋南北朝时期，书法众体兼备，成就辉煌，涌现出一大批彪炳千秋的书法家，尤以王羲之最为杰出。王羲之家世显赫，世代簪缨，自己做到将军，人称“王右军”，为人性情豪爽，潇洒俊逸，学识渊博，最令人称道的是他那一笔让人惊叹的天人之书，“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度，在两千年书法史上无人能出其右。
王羲之自幼勤习书法，师从当时著名书法家卫夫人。后渡江北游名山，博采众长，广闻博取，探源书理，精研书势，而成自然超迈、神骏典雅的书法。正如张怀瓘《书断》所言：“千变万化，得之神功，自非造化发灵，岂能登峰造极”。
其诸体皆精，自成一家，真行尤为卓著，为百代法，亦是草书的完善者。真书多以小楷传世，有〈乐毅论〉、〈黄庭经〉、〈东方朔画赞〉、〈孝女曹娥碑〉等。平和简静、丽质天资、不施粉黛，“笔势精妙，备尽楷则”，因其去古未远，故而高妙绝伦。
行书自然洒脱、俊逸雄健，有〈兰亭序〉、〈快雪时晴帖〉、〈姨母帖〉、〈奉橘帖〉、〈丧乱帖〉等。特别是〈兰亭序〉万法齐备，炉火纯青，被称为“天下第一行书”。
晋穆帝永和九年，时任右军将军、会稽内史的王羲之邀亲友在会稽山阴之兰亭，修祓禊之礼，面对良辰美景，饮酒赋诗，王羲之乘兴挥毫，“思逸神超”，用蚕茧纸、鼠须笔，一气呵成，写下这清逸遒劲、一片神机的〈兰亭序〉，这也是他平生最得意之作。
笔势雄健，一点一画都富有情趣，书写时悠游自在，心手相应，把萧散超脱之意发挥的淋漓尽致。中锋起转提按，如行云流水，全幅意境浑穆，神气洞达。可以说是境与神会，真气扑人。
王羲之在当时已名倾朝野，其后梁武帝萧衍对他推崇备至，搜集二王书法作品达一万五千纸以上，视为至宝。至大唐太宗皇帝更是喜爱他的字，予以高度评价：“详察古今，研精篆素，尽善尽美，其惟王逸少乎！观其点曳之工，裁成之妙，烟霏露结，状若断而还连；凤翥龙蟠，势如斜而反直。玩之不觉为倦，览之莫识其端，心慕手追，此人而已。其余区区之类，何足论哉！”
唐太宗亲自为《晋书．王羲之传》撰赞辞，认为右军书法“尽善尽美”，全力收集王书，并让释怀仁集王字集自己所撰〈圣教序〉，令当时书法名家临摹〈兰亭序〉及其它作品，极力推广王羲之书法，使王羲之书法从此受到社会的普遍推重。
后武则天遍求王书，王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈，编为《万岁通天帖》。宋太宗赵光义醉心翰墨，购募古代名家墨迹命摹刻《淳化阁帖》，其中一半为二王作品。
宋仁宗、宋高宗、康熙、乾隆等历代皇帝都以王羲之书法为正宗。后世虽不乏浅薄狂妄者，即使近代碑学极盛，欲以北碑颠覆传统帖学，但始终未能动摇其崇高的历史地位。
王羲之书法清旷优雅，散淡自然，正是晋代书法风韵的集中体现，所表现的韵味，从内容和形式臻达神采和形质的完美统一，成为中国书法文化中最为亮丽的风景，王羲之书法对后世书法影响巨大，滋润并成就了一代代书法家。
隋代的智永，唐代诸家欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿等无不受王羲之书法影响，曾有“虞世南得其美韵”、“欧阳询得其力”、“褚遂良得其意”、“薛稷得右军之情”之说。
宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌等名家无不崇尚王羲之。欧阳询说：“冠绝古今，唯右军工逸少一人而已。”李嗣真《书品后》云：“右军正体……可谓书之圣也。”
梁武帝评价王羲之的书法说：“字势雄强如龙跳天门，虎卧凤阁。”唐太宗李世民评他的字：“烟霏露结，减若断而还连；凤翥龙蟠，势如斜而反直。”时人目王右军，“飘如游云，矫若惊龙”。
因为他的书法骨力强健，合乎自然，“天造神运，变化悠忽，莫可端倪”，后人誉之为“书圣”。
为什么王羲之的书法被历代如此看重，成为千年正宗了呢？表面上看是经历代帝王的推崇，加上他博采众长，精研体势，人称创出妍美流便、秀丽俊逸的书风，认为王羲之是中国书法由“古质”、走向“今妍”的关键性人物。
魏晋之际，人以清简为尚，虚旷为怀，而成一种风流蕴藉的文化氛围，故晋人书，风神疏逸，姿韵萧散，自有一种超然于尘表之外的雅逸之风。@
