【大纪元2026年04月02日讯】（大纪元记者吴沃法国报导）从台湾岛屿出发，九位来自台湾的女性艺术家，近日齐聚巴黎历史悠久的玻璃拱廊，在光影交织的空间中展开一场关于女性、文化与自我探索的艺术对话，呈现台湾当代女性创作的多元面貌。
3月30日至4月11日，台湾女性艺术协会应法华文化艺术中心邀请，在邻近巴黎歌剧院的Passage Choiseul内Galerie Choiseul举办《跨越之声：从岛屿绽放的女性创作》展览。
Passage Choiseul建于19世纪初，是巴黎最长的玻璃拱廊之一。历经城市变迁，这里从昔日文学与戏剧名流的聚集地，转变为融合生活与艺术的文化空间。柔和的自然光透过玻璃穹顶洒落，映照在作品之间，为本次展览增添一层静谧而深远的气质。
30日下午五时，展览开幕酒会在长廊中展开。来自台湾的艺术家与法国观众齐聚一堂，交流气氛热络。观众在长廊中缓步前行，于不同作品之间驻足观看，艺术与空间形成自然流动的对话。
本次展览由艺术家张瑞频女士策展。她毕业于台北艺术大学，曾长期旅居北美与欧洲，在国际艺术环境中积累丰富经验。她表示，此次策展的核心围绕“女性思想、多元性与族群融合”，希望透过女性视角，呈现台湾多元文化背景下的创作能量。“台湾的族群本身非常多元，而女性角色也在不断转变，我们希望透过艺术，展现这种融合与变化，这也是一种自由与民主的体现。”她说。
张瑞频指出，能在巴黎举办展览并不容易，九位艺术家皆亲自携带作品跨国参与，从策划到运输皆投入大量心力。“这不仅是一场展览，更是一种跨文化的实践。”她表示，未来也期待持续推动此类国际交流。
展览汇聚九位艺术家，以不同媒材与语汇展开多层次对话。在创作主题上，既有对内在精神世界的探索，也有对社会结构与文化记忆的反思。
艺术家尹信方的作品，从个人生命经验出发，探讨人在广阔宇宙中的存在感。“在短暂而璀璨的生命中，我一直在寻找一个让自己能够持续前行的方向，”她表示，作品中的几何与空间，象征内在信念与前进的力量。
江心静则以“海洋”作为核心意象，将个人生命经验转化为抽象表现。她回忆25年前初到巴黎时，感受到一种难以言喻的自由召唤，如今透过创作逐渐理解这份感受。“在变动与不确定之中，人仍然可以找到内在的安定与自由。”她希望观者能在作品中获得一种脱离资讯洪流的冥想空间。
在文化与历史的层面，林秋芳融合水墨与版画技法，呈现东西方艺术语言的转化。她认为作品最终属于观者，“每个人都会在画面中看到不同的路径，那正是艺术迷人的地方。”而陈香伶则以清代刺绣为灵感，揭示传统女性角色的隐性束缚。“看似华丽的形式，其实隐含对女性的压抑，”她以细腻笔触重构历史语境，并结合自身生命经验，传递女性自我觉醒的讯息，“女性应该勇敢活出自己。”
另一部分艺术家则从身体与空间出发，探讨女性存在的多样形式。庄彩琴以女性人体艺术为主要语汇，透过色彩与姿态传达心理经验。“以女性身体表达女性自身，是最直接的方式，”她表示，作品中亦融入台湾建筑与文化记忆，形成个人创作语言。
张裴舫则长期观察光的变化，将空间视为一种“剧场”。她的作品捕捉清晨与黄昏之间微妙的光影流动，并延伸至对个人与身份的思考。“光是看不见却存在的，它像一种流动，也像一种难以掌握的存在感。”
黄沛滢则运用瓦楞纸与金属零件等日常材料，创造出具有生命感的有机形态。“被忽略的材料，其实也能生长出新的生命，”她以此隐喻女性在社会中的成长与转化。
资深艺术家赖纯纯，拥有逾半世纪创作经验，作品横跨绘画、雕塑与公共艺术。她认为创作的核心在于“人与空间的关系”，并强调一种自由生成的状态，“艺术是在时间与空间中，对存在的持续探索。” 贾玛莉则从个人记忆出发，结合台湾眷村文化与原住民织布传统，呈现女性在家庭与文化中的韧性。“女性的力量，往往来自日常生活中最真实的承担，”她说。
成立于2000年的台湾女性艺术协会，长期致力于女性艺术史研究与国际交流，现有会员近200人。协会表示，本次巴黎展览不仅展现创作成果，更是一场与国际当代艺术社群的对话，期望进一步提升台湾女性艺术在全球的能见度。
在历史悠久的拱廊之中，九位艺术家的作品静静展开，如同来自岛屿的声音，在巴黎城市的节奏中缓缓流动。这场展览不仅关于艺术，更关于女性如何在时代与文化之间，寻找属于自己的位置与声音。
展览地点：Galerie Choiseul, 77 Passage Choiseul 75002 Paris
责任编辑：王亦笑
