組圖：東方藝術魅力 在紐約延伸

【大紀元4月3日訊】大紀元記者羅曉潔紐約報導、戴兵攝影/第十一屆國際亞洲藝術博覽會，已於3月31日起在紐約第七軍械庫舉行。自1996年起，該博覽會每年均彙聚來自世界各地經營中東、印度、喜瑪拉雅、西藏、東南亞以及遠東藝術的頂級骨董商共襄盛舉，同時也吸引美國、歐洲以及遠東地區公私買家紛至遝來，由於藝品及成交價格均屬「頂級」，向有「貴族化」之稱。博覽會將展出至4月5日結束。以下是部分展出作品，與大紀元讀者們分享：

1、清18世紀的〈雍正皇帝〉肖像畫。

Jan van Beers Oriental Art展出的清18世紀的〈雍正皇帝〉肖像畫，彩墨卷本。畫雍正皇帝身穿冬季吉服，頭戴吉服冠，左手持翻開的書卷，右手按膝，盤腿坐在榻墊，面部神情清明沈靜，左右螺鈿黑漆矮幾上擺放幾套經書，全身比例合理，面部五官與手指描寫暈染寫實，龍袍與坐墊上紋樣描繪仔細，用色典雅。

2、歌川廣重的龜戶梅園與大橋驟雨

歌川廣重（Hiroshige，1797-1858）, 日本藝術家，彩色木版畫最後的浮世繪大師之一，擅長繪製生活實景下的小人物面貌，在風景畫方面天賦在西方最早受印象派和後印象派畫家認同。

發源十五世紀末的浮世繪，正處於日本結束戰國時代，準備進入德川幕府長治久安的時代，長期的安定，有利於市民社會的興起，在藝術上的需求，也走向通俗簡易的繪畫風格，更重要的是對於民智初開的庶民，他們需要看的懂、買的起的畫。當時繪製浮世繪畫者，多半是在新技術上摸索不同技巧，尋找不同主題，更重要的是它在日本與世界接觸之初，讓大鼻子老外驚豔，畫作竟然能以這麼簡單的線條與色澤構成，連帶的東風西漸影響下，數百年為畫評家歌頌、思潮家力捧，到現今沒有藝術感也有一堆藝評美感，在市場上成為燙手貨。

3、喜多川歌的日本高輪美女三聯畫

喜多川歌Hiroshige (1797-1858)，日本畫家﹐浮世繪美人畫的代表人物。他的創作活動正值江戶市民文化的全盛期﹐其作品成為江戶市民文化中的重要組成部分。作為浮世繪美人畫家﹐喜多川歌直追鳥居清長。他與當時的文學名人結交﹐以新的時代感覺﹐在繪畫中追求合乎理想和社會風尚的美﹐對社會地位低下的歌舞伎乃至妓女也充滿同情。他的畫以準確的線條和單純的色塊﹐描繪女性的官能美﹐刻畫女性的心理活動。歌完全靠自學成才﹐一生描繪女性﹐留下了許多優秀作品。

4、韓國北斗七星神圖

西元9世紀至18世紀朝鮮王朝，匿名氏作。七星神，又稱北斗七星。按照中國傳統道家說法，七星神掌管一個人的命運。因此，當女子生完小孩之後，按傳統習俗，往往要向七星神供上一縷絲線，作爲希望子女長壽的象徵。爲了表達對七星神的尊重，韓國佛家信仰者會到寺院裏向供奉在那裏的七星神像捐錢。在這幅畫中，阿彌陀佛作爲西方極樂世界的主佛坐在正中心，站在他身邊兩旁的是代表不同意義的七位菩薩。在阿彌陀佛之下，七位菩薩化作道家的七位神仙，身著道服，頭頂金色光圈，甚爲神聖。

5、闊步而行的陶瓷對馬

西元七世紀初唐作品，Berwald Oriental Art收藏。

6、拿水仙花的女子

用水墨、gofun或蛤礪殼粉及礦物顔料在絲綢面上繪製，描繪一位女子手拿水仙花，站在古老而盛開的桃花樹下。作者：Tateishi Harumi（1908年至1994年）。

7、坐在彼岸蓮花座上的修士

坐在彼岸蓮花座上的修士，爲在木上繪製的石膏像。西元16世紀末至17世紀初日本作品。

8、其它

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