【大纪元12月20日报导】（中央社记者郑景雯台北20日电）“寻找的不是风景，是氛围”，摄影师张照堂在“旅次‧风景”摄影展展出2005年至2010年的作品，主题虽然与风景有关，但张照堂拍的却不是美丽景象，而是呈现一种氛围或能量。
1943年出生于板桥的张照堂，高中时与摄影家郑桑溪学摄影，开启他一生在摄影上的创作。1960年代，张照堂从事纪录片的制作，1980年代拍摄“古厝”、“王船祭典”，获得金马奖最佳摄影与金钟奖最佳摄影剪辑；1980年代末期主编的“台湾摄影家群象”系列丛书，也为台湾摄影史留下珍贵资产。
“旅次‧风景”摄影展，展出张照堂2005年至2010年的近期作品，内容从东京、上海到土耳其、西班牙等地。张照堂藉由一次又一次的旅行，看到不仅是旅途中的风景，也看到他内心里的景致。
张照堂表示，“寻找的不是风景，是氛围，我等待的是一种状态，这样的状态，或许想呈现广漠的安静与空无，或许想传达微妙的想像期待，或许是等待另一种呼之欲出的能量骚动。”
这次展出的作品有个共通点，以透过人的背影带出景点，如透过背影在看事物。张照堂表示，在国外拍照不如台湾自在，有时很难直接正面拍摄人脸，因此藉由每一个陌生的背影，衬托出当地的景物，“有如螳螂捕蝉，黄雀在后”，背影是螳螂，风景是蝉，而张照堂是黄雀，拿着相机捕捉瞬间美感。
从高中就开始拍照的张照堂，已历经4个不同风格的拍照阶段，从高中初学拍的一般摄影，大学爱上设计与装置摄影，表达当时社会的氛围；出社会后走纪录写实摄影。现在的他则说，“是从心里看风景，用意象去感觉，回归到呈现平静的摄影风格。”
或许是因为在摄影界打滚多年，年近70岁的张照堂说，“年轻时热闹过，现在事情看多了，学会用远一点的距离看待一切。”
早期喜欢黑白摄影风格的张照堂，近几年也开始使用数位像机，改拍彩色照片。“数位摄影可以把彩色转成黑白，但黑白照片还是比较能表达强烈的对比。”
目前在台南艺术大学任教的张照堂，面对热爱摄影的年轻学生，他时常告诫，“不要以为摄影可以当职业，不要以为会拍照就要当摄影师，除非有吃苦的准备。”而他也建议学生平时要和一般人观察不一样的角度，当一群人在拍美丽鲜艳的花朵时，反而应该要改拍枯萎的花，才能突显特色。
