“太平歌词”是用两片竹板伴唱的北京民间小曲，是从“莲花落”的曲调演变而来的。金受申﹙人名﹚《北京风俗曲》中指出︰“‘莲花落’与‘什不闲’...

*“什不闲”︰清代康熙年间，“什不闲”已在北京流行。李声振《百戏竹枝词》中“什不闲”注云︰“凤阳妇人歌也。设一桁﹙横木﹚，若椸枷﹙类似衣...

旧时，演唱“数来宝”的都是乞丐，连“下九流”都不包括他们，卖艺的也不承认他们是江湖艺人。他们始而沿街乞讨，后来才转移到天桥及庙会“撂地”...

清末，在天桥场子附近常常有变戏法的。一般是师徒二人合演，为了招徕观众，敲锣打鼓，有时也说些对白。过去北京有句歇后语︰“天桥的戏法——又说...

拉洋片，又名“拉大片”、“西洋镜”或“西湖景”，是清末兴起的民间杂耍，经常在天桥或庙会的地场上表演。艺人把各种彩色画片﹙每张约三尺长、两...

长期“撂地”作艺，相声场子与其他艺术形式的场子比邻挨肩，艺人之间经常切磋交流，为相声艺术的繁衍发展，提供了取之不竭的营养之源。一些优秀的...

1912﹙民国元年﹚以后，北京南城陆续成立了“新世界游乐场”、“城南游艺园”，以及“四海升平”、“青云阁”、“大观楼”等杂耍园子。相声艺...

相声“撂地”作艺，招徕观众的开场极为重要。在这方面，相声艺人进行了长期的探索，创造了多种多样，摇曳多姿的开头方式。本篇继续介绍其它开场式...

相声“撂地”作艺，招徕观众的开场极为重要。在这方面，相声艺人进行了长期的探索，创造了多种多样，摇曳多姿的开头方式。

各种类型的“撂地”技艺各占一绝，互相却很少交流。作为谋生手段，但始终处于自生自灭的状态。

旧时代的天桥聚集了不少的相声艺人，他们“撂地”作艺，大致有以下四种类型︰第一种——诙谐的学唱京剧和小曲。第二种——当众或钻进账子里表演“...

清末民初时代北京杂耍的演出场所并不多，除在茶馆、杂耍园子演唱外，主要还是在街头和庙会“撂地”作艺。用艺人自己的话说︰“两肩膀扛着一个脑袋...

过去的时代，师父授业是经常打骂的，无非是“打你今朝有过，望你日后成人”。十分注重基本功的训练，无非是“要想人前显贵，就得背地受罪”；“为...

相声建立行业以后，也逐渐有了正式的拜师仪式。相声艺人的世代传承，主要不是依据家族因素，而是另立师承线路；在过去壆相声必须正式拜师，没有师...

朱绍文即为当时一派之祖，他生于1829年，卒于1903年，汉军旗人，幼年学唱京剧丑角，后来改为架子花脸，擅长编写武戏、演戏、教戏，学识渊...

作为行业，相声肇始于1870年前后，早期的相声艺人把相声作为经营性的行业，正式建立三派﹙朱绍文、阿彦涛、沈春和﹚，自立门户，授徒传艺，并...

关于“相声”一词的由来，必须从“像生”—“象声”—“相声”的发展线索来看，在相声的具体成长阶段，就是从“象声”往“相声”过度而最后定名为...

相声继承了“乔合生”“指物题咏”，“应命辄成”，“滑稽而含玩讽”的传统，更有创新和发展。如传统相声《兄妹联句》苏东坡和苏小妹的故事，就是...

宋代百戏与“相声”里“文字游戏”的相关艺术形式，主要有“合生”与“商谜”两种。“合生”又做“合笙”，历史渊源较为久远，是介乎“杂剧”、“...

属于摹拟声音的技艺可以“叫果子”为例，“叫果子”就是摹拟街头做小买卖的么暍，但是增加了音乐性，并且适当的加以美化，与后世相声的“摹拟市声...

“相声”一词是由“像生”逐渐演化而来的，所以提起宋代百戏中与相声的“学”相关的艺术形式，首先要说说“学像生”。

提到谈古论今、如水之流的“舌辩”，显然继承了“俳优”滑稽多变的传统，例如《清平山堂话本》里＜快嘴李翠莲＞的快言快语︰“公是大，婆是大，伯...

宋代的百戏杂陈、盛况空前，说唱艺术臻于高潮。据文献记载推断，宋代百戏中明确属于说唱艺术的至少有︰“讲史”、“说三分”、“五代史”、“小说...

不少学者早就注意到“参军戏”与相声之间的渊源关系，认为相声是由古代的“参军戏”发展、衍伸、变化而来的，因此是一种具有悠久历史、优良传统...

“参军戏”是好笑的，是诙谐的，是幽默的，又是讲道理跟时事的，这与古代“俳优”的作用与精神是一脉相承的。“参军戏”演出的地点如果不在宫廷...

如同许多失传的艺术形式一样，“参军戏”虽然在唐朝、五代都盛行一时，却鲜有文字记载的脚本流传下来。根据王国维《宋元戏曲考》所附的＜优语集＞...

古代笑话确实为后世的相声艺术注入了许多营养因素，对整体相声艺术的形成有不容低估的影响，并构成相声系统中的主流。然而，古代笑话中的糟糠糟粕...

笑话跟相声之间的传承关系更多的表现在艺术手法方面，以下略举数端︰一、歪讲二、吟诗答对三、三翻四抖四、方言习俗