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《生存之道》進決賽 西班牙畫家談藝術回歸

西班牙畫家英格萊斯·卡納萊霍(JesúsInglés Canalejo)的寫實油畫作品《生存之道》,入圍2019年「全世界人物寫實油畫大賽」決賽。(主辦方提供)

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【大紀元2019年11月21日訊】(大紀元記者趙芬妮報導)回歸傳統,展示人、動物與大自然之間唇齒相依的主題,由西班牙畫家英格萊斯·卡納萊霍(JesúsInglés Canalejo)創作的寫實油畫作品《生存之道》(《Eat and not be eaten》),於2019年11月入圍新唐人第五屆「全世界人物寫實油畫大賽」決賽。

卡納萊霍是西班牙孔蒂亞·卡拉瓦喬博物館(Contea Caravaggio Museum)的館長,曾被評為西班牙十大優秀寫實派畫家之一,至今共參加過51次國際和國內展覽,並多次入圍獲獎。這幅45英寸(約114釐米)見方的畫作算不上是大幅度的製作,卻是他的作品中的「佼佼者」。

「希望觀賞者能夠意識到這樣的主題,就是我們食物鏈中的一部分,而我們在其中真正的作用是維持地球的均衡,而非毀壞它,因此正如我們人類在新石器時代所做的一樣,這意味著,人類作為擁有很大權利、占有優勢的群體,應該保護他們唯一的家園。」卡納萊霍說。

為了完美呈現這一主題,他花了九個月做相關研究,之後又花了三個月完成繪製。在這過程中,他所遇到的最大的挑戰是需要持續地克服個人的、技術方面的和創作方面的困難。

傳統寫實油畫,首先要求畫家運用傳統表現方法,呈現逼真的作品。他表示,細節上的用心必不可少,比如在畫頭髮時,他採用大調色板來調整並軟化筆觸,當顏料快乾時,再用乾畫筆去調整畫作的色彩和色調,然後一點一點地修改細節,再一遍一遍地上釉,再修改細節。

卡納萊霍表示,畫作的完成不僅提高了他的繪畫技巧,而且這幅畫對他有了特殊的意義,「我以這幅畫引人注目的程度(吸引力)以及繪畫技巧為豪, 但是首先我很驕傲於這幅畫的理念。我認為一幅畫作最重要的意義在於,其傳遞了一個對社會有益的信息。」

新唐人大賽要求畫家在作品中展現客觀寫實技法與純善純美的內涵,這一理念吸引他來參賽。不過,回顧以前,由於受現代藝術的影響,卡納萊霍說他的創作力曾一度受挫。

「有一段時間我找不到自己生命的意義,以及我們為何生活在這裡,而當我對於繪畫的靈感幾乎枯竭時,我發現自己是空虛的,完全迷失,感到自己缺乏創作的天份。」

一個偶然的機會,他聽到了一位自然學家主持的節目,其中關於人與自然的內容喚醒了他的精神和意識, 從此他發現自己渴望保護自然的願望像種子一樣開始萌芽,腦中靈感突現,之後更多的靈感不斷湧現。

「我自己作為一個個體,在這個社會中的作用是以我所能夠知道的最好的方式,通過我的畫作傳遞出來,那就是告訴人們,我們只有一種方式與大自然母親再次相聯起來,那就是向原始時代一樣(回歸)。」卡納萊霍說,「我認為藝術家作為文化的承傳者,有責任和義務把他所在的社會和他所居住的這個世界變得更好。

卡納萊霍從其他藝術家那裡了解到新唐人油畫大賽的信息,新唐人的宗旨更加深化了他的這一認識,引起他強烈的共鳴,「新唐人電視台推動和支持寫實和具象派畫法的方式是原創的,與眾不同的,而且該電視台致力於推廣這一點。」

他說,由於新唐人和不同的機構對寫實派藝術的推動和激情,在艱苦的努力中,全球對於寫實派和具象派藝術的看法正在發生改變。

傳統意識的回歸,也讓他看清現代派藝術不斷變化的展現自我的隨心所欲、變化無常,與傳統油畫之間有著根本的不同,「對我而言,那種現代藝術的說法讓我覺得很滑稽,因為在我看來藝術應該永遠是永恆的。」

卡納萊霍曾攜自己的作品,代表孔蒂亞·卡拉瓦喬博物館赴義大利參加過八次不同的畫展。他的部分作品也先後入圍多項比賽,包括2018年歐洲現代藝術博物館(MEAM)ModPortrait 國際油畫展決賽、西班牙「2019年具象派」國際油畫比賽決賽。最近他的作品還入圍當代著名數位藝術雜誌「Beautiful Bizarre 」國際油畫展決賽,獲准參加明年在舊金山舉辦的「現代伊甸園畫廊」畫展。#

責任編輯:李緣

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