當代畫家

折衷中外 形神全一 的嶺南畫家司徒乃鍾 (一)

亞仕 文/圖
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惠風和暢、初春三月天,在香港大會堂低座正展出嶺南派畫家-司徒乃鍾百餘幅水墨花鳥畫,開幕當天各界賢達冠蓋雲集,?面十分熱鬧又歡欣,這些作品都是畫家近六年來實地描繪香港、新界的景物,如牡丹、玫瑰、木棉、蘭竹、孔雀、老虎..及古廟、避風塘寫生…等,都是畫家擅長的題材,從畫作中看出他寫生功夫下的很深,張張色彩斑斕、形體逼真,讓觀眾耳目一新的感受,同時,此展將義賣所得捐贈給醫院做慈善救濟,畫家並非都不食人間煙火,表現出藝術家對民間疾苦的關懷與支助。

‘a司徒乃鍾,站在+公尺長、三公尺寬巨幅紅棉花畫作前,花大紅豔、滿樹春暉,顯得氣象萬千。
觀眾走近細看?S?S木棉花

身為嶺南中堅輩畫家的司徒乃鍾先生,其乃嶺南派第二代傑出畫家司徒奇的第四子。 乃鍾幼承庭訓,因有深厚的家傳淵源得以親近藝壇諸賢,繪畫上雖然得天獨厚,但乃鍾自知“大樹底下無大樹”的道理,十九歲那年便叩別父母,遠赴加拿大深造西洋繪畫與現代藝術,求學期間皆以第一名優異成績完成學業。

乃鍾留加未久,父親司徒奇因故看破名利,決定放棄當時於港澳的藝術名望及地位,偕同全家大小移民加國,整整20年生活在西方社會裡,乃鍾白天上課,去學校琢磨西畫的精準寫實與創作觀念,晚上便與父親深入探討嶺南藝術的承傳與志業,偕同嶺南宗門,畫家一生拜過41位東、西方老師,用功至勤、任重道遠,最後乃鍾選擇回到了故鄉,畫屬於真正自己的水墨,這從小飽含中國文化內涵的精神與氣度!

乃鍾的畫適能雅俗共賞,而且在宏觀與微觀之間兩相得宜,很受一般人的喜愛與共鳴,例如他畫的孔雀─金翠雙雙舞春風,就好像孔雀真的站在你面前,可以一根一根細數羽毛的丰寀;又譬如這張木棉花-嶺南春風紅艷圖,長十公尺、寬三公尺的巨幅水墨,觀賞者欲窺全貌須退數公尺,才能宏觀全局,觀賞者觀後不久,必想走近畫面去細看那朵朵怡人的木棉花–枝、葉、花瓣筆筆精構細描,此時如身臨大樹下,還嗅得出一絲花葉的野香。

司徒乃鍾《金翠雙舞春風》 95×188cm

香港藝評家徐傳鑫說:「…他把花鳥畫創作推向一個嶄新的境界與高度,受到畫界與評論界推重與肯定…」

縱觀其作品空間的構成,都是採用中國畫方式─如疏密、濃淡、虛實、留白..等手法,而不講究西方空間透視關係,畫中雖融合了許多西畫技法,用筆卻大量使用國畫的雙勾與白描,部份以沒骨與小寫意襯托; 畫家在保持國畫傳統的同時,巧妙的匯入西畫的精華,無論在–色的與墨的溶合、用筆與著墨的變化、工筆與寫意的結合等方面,司徒乃鍾為中國畫探索出花鳥的新境界。@*
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