因为个性的纯朴拘谨“古意”﹐台湾本土国画画作似乎难能“一泻千里”﹐一般山水画家除了临摹承袭古人﹐自己的创作好像比较逊于大幅山川的豪放泼墨。但有别于水墨/青绿/浅绛山水画法﹐玉山伯运用国画之勾勒及多种皴擦﹐而点染呢﹐更是水墨中加入台湾胶彩画胶色的“随类附彩”﹐又融合类似西画的彩、色、光、影来突破且新续国画传统山水设色法。
1983年1 月玉山伯前往印度尼泊尔旅行写生﹐77岁高龄仍然大胆乘坐观光小飞机一探喜马拉雅山秘境胜景﹐有关画作自题诗句曰﹕山颠尚有千年雪﹐经夏难溶秋又飘﹐白皑乾坤神秘境﹐非明心眼不轻描。高空鸟瞰而过目不忘﹐旅途中随即写生素描。回台后在1984年完成彩墨小品“高山积雪”﹐此图细部画山用笔斧劈直皴﹐又有苍劲转折线条来表现坚韧生命活力﹐再加彩色光影对比﹐真是“姜是老的辣”。1988年再用相同笔法画出“喜马拉雅山”(如图示)﹐此图58 X 67.5 公分﹐气韵生动/随类赋彩/经营位置 更见特出﹐远山明亮近山横屏﹐应了“画趣横生”之句也乎。
向来国画用线条﹐而西画用光影﹐中西合并之现代山水画画法可行与否﹐有待后人再接再励﹐可能多年之后才能确立历史评价。总是玉山伯之有备而来勇于尝试﹐不是变异随心所欲乱画﹐而是“非明心眼不轻描”﹐今后此种笔法应该自有其美术史上之定位的吧。
参考资料——
云山碧海: 林玉山画集（1997国立历史博物馆出版)
林玉山: 师法自然（2004国立历史博物馆出版）
观物之生: 林玉山的绘画世界（2004国立历史博物馆出版）
