虔诚之作：绚丽缤纷的西班牙雕塑世界（下）
未着色的石头、大理石或青铜雕塑在西方神圣艺术中占主导地位，这在很大程度上要归功于文艺复兴时期的巨匠，如多纳泰罗（Donatello）和米开朗基罗（Michelangelo）、巴洛克时期的雕塑家吉安‧洛伦索‧贝尔尼尼（Gian Lorenzo Bernini）和新古典主义雕塑家安东尼奥‧卡诺瓦（Antonio Canova）。
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殉道者的苦难
莱纳汉（Patrick Lenaghan，纽约西班牙社会博物馆和图书馆的印刷品、照片与雕塑主要策展人）说，仔细观察展览中的一些雕塑，可以看到“因使用而留下的破损”。阿隆索·马丁内斯（Alonso Martínez）的作品《祝福圣子》（Blessing Christ Child）中，人物的脖子和手臂上都有擦伤。多年来，裸体的雕像被穿上了不同的服装，导致在衣服穿上和拉下地方的涂层出现磨损。
雕塑主人改变作品的方式往往也相当迷人。在展览中，佩德罗‧德‧梅纳（Pedro de Mena）的一件英俊男子半身像作品，使用了玻璃眼睛、修剪整齐的胡须和微微张开的嘴巧妙地呈现了出来。然而，仔细一看，会发现男子的喉咙有伤痕，而且面露惊恐，脸部表情充满了震惊和绝望。这座半身像描绘的是圣亚西古拉（St. Acisclus），他是一名前罗马士兵，在公元4世纪因忠于自己的信仰而殉道。
这座半身像原本是一个更情绪充沛、充满感召力的形象。一张老照片显示这尊雕像原本有完整的前臂和躯干。玻璃做的泪水从这个男人的脸上滑落下来，他的脖子上还留有更多的血。莱纳汉说：“它最初的样子更加突显了在苦难面前，如何坚持自已的信仰。”他认为，为了使雕塑更受买家的青睐，这尊雕像被淡化了，变成了一个半身像，也许是因为古代半身像更被看好。
另一个被改变的例子是一件《耶稣受难》作品。这件作品让莱纳汉十分困惑，因为不知道雕塑家到底是谁。作品中，基督被钉在十字架上，圣母玛利亚在他的脚下。西班牙裔协会在一次拍卖会上买下了它，当时没有时间考查出自何人之手。
不过，他很快地意识到，作品中的圣母玛利亚是由19世纪的西班牙雕塑家曼努埃尔‧冈萨雷斯‧桑托斯（Manuel González Santos）创作的，但是这件《耶稣受难》作品完全没有反映出这位雕塑家的风格。当一位朋友强烈暗示这件作品出自17世纪西班牙雕塑家巴勃罗‧德‧罗哈斯（Pablo de Rojas)之手时，莱纳汉感到非常震惊。他说：“我惊呆了，因为拥有巴勃罗‧德‧罗哈斯的雕像是一个大惊喜。”莱纳汉现在认为，作品上的圣母大约是两百年后的一位雕像拥有人加上去的。
影响新世界
当西班牙人来到新大陆时，宗教雕塑在使当地居民皈依天主教方面发挥了重要作用。只要有机会，西班牙雕塑家便会将他们的技术传授给当地的雕塑家，使得拉丁美洲的宗教作品也带有同样西班牙的风格。例如，展览中的两件作品——《圣弗朗西斯”（St. Francis）和《圣母玛利亚》（Mater Dolorosa）一直被认为是西班牙大师的作品，直到最近才被认定为墨西哥艺术家的作品。
有时候，拉丁美洲的艺术家们会融合西班牙风格，使雕塑呈现出一种特殊的当地风格。例如在西班牙，雕塑最底层通常使用黄金，在上面涂上颜料后，会再刮掉表面上的一些颜料，露出下面的黄金涂层。但仍有部分地黄金隐藏在颜料下面，以进一步达到增强颜料的效果。莱纳汉解释说，厄瓜多尔基多的艺术家在他们的雕像中不仅使用黄金，也用白银打底。这种做法在西班牙已经存在，但厄瓜多尔雕塑家将它与黄金放在一起，使其产生更加强烈的效果。
莱纳汉解释说，基多是新世界的第四大城市，仅次于利马、哈瓦那和墨西哥城。基多的部分财富来自其众多的银矿。展览中的《基多圣母》（Virgin of Quito）和《圣弥额尔总领天使》（St. Michael Archangel）便是基多工艺的两个例子，它们都使用了金和银打底，在这些作品中使用银色打底，增强了红色和蓝色的色彩，赋予作品一种电光般的闪亮质感。
展览的亮点之一便是来自基多的作品《人的四种命运》（the Four fate of Man），作者是曼努埃尔‧奇利（Manuel Chili），他更广为人知的名字是卡斯皮卡拉（Caspicara）。这是一部令人印象深刻的作品，生动地向观众展示了不道德生活，以及遵循神圣戒律的道德生活所产生的各种后果。人们对这个作品知之甚少；目前还没有类似的雕塑形式。
莱纳汉解释说，卡斯皮卡拉可能从那不勒斯的蜡像中，得到了关于图像学和神学概念的大致指导，这些蜡像展示了地狱中的灵魂。莱纳汉对这套小雕像上的细节印象深刻，这些细节说明了作者惊人的天赋和灵巧的触感。
“随着18世纪的发展，新古典主义的规范和美学开始在西班牙盛行，对于一些雕像有了更多的限制，也许没有了那么直白的情感表露。但是艺术题材中情感的重要性……从未离开焦点，因为我认为在近代以前的世界中，圣洁来自于苦难。因此，衡量圣洁的标准是你遭受了多少痛苦，以及你对信仰的奉献。”莱纳汉最后补充道。◇
纽约“西班牙裔社会博物馆和图书馆”的《镀金人物：木头和粘土制作的雕塑》展览将持续到2022年1月9日。了解更多资讯请参阅这里。
原文：Made for the Devout: The Gloriously Colorful World of Hispanic Sacred Sculptures 刊登于英文《大纪元时报》。
责任编辑：韩玉#
