梵蒂冈内幕:首部曲

梵蒂冈博物馆:儒略二世的收藏启迪文艺复兴大师

教宗儒略二世(Pope Julius II)的收藏媲美佛罗伦斯美第奇家族
作者:伊莉莎白·列夫(Elizabeth Lev) 吴约翰 编译
扬‧法兰斯‧范‧布洛门(Jan Frans van Bloemen)的作品《梵蒂冈丽城风景》(Landscape With the Vatican Belvedere),1740年作。油彩、画布; 121.4×172cm。法国勃艮第(Burgundy, France)马格宁博物馆(Musée Magnin)。(公有领域)
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1503年,朱利亚诺‧德拉‧罗韦雷(Giuliano della Rovere)历经史上最短秘密会议,以一致赞成的投票结果当选为教宗,即教宗儒略二世(Pope Julius II)。紧接着他面临诸多决策漩涡,例如,如何处理那恶名昭彰的前任教宗亚历山大六世(Pope Alexander VI)留下的烂摊子,或防止法国国王侵占教宗的土地?如何组织传教工作前往美洲新大陆或修复破旧的圣彼得大教堂?重建圣彼得大教堂该如何命名?然而,在教宗儒略二世所有的决策中,影响最大最长远的一个就是他要将艺术品收藏在哪里。

热衷收藏艺术品教宗

儒略二世虽然出生在热那亚共和国(the Republic of Genoa),却在罗马度过32年的人生。28岁时,叔叔教宗西斯笃四世(Pope Sixtus IV)提名他为罗马天主教枢机主教,任职第一年就在罗马史上建案最多的建商核心圈里度过。儒略二世参与他叔叔修筑道路、委托建造自古以来第一座横跨台伯河(the Tiber)的桥梁、兴建西斯汀教堂(the Sistine Chapel)、在卡比托利欧山(the Capitoline Hill)成立第一座现代博物馆等建筑工程。儒略二世在众多工程当中,监督了无数个建筑工地,而这些工地不免会挖出一千年前罗马殒落后长期埋藏地下的古代雕塑作品。

该油画由拉斐尔于1511─1512年为教宗儒略二世(Portrait of Pope Julius II)创作。画作非比寻常,并对后世教宗肖像画产生了长期影响。(公有领域)

儒略二世热衷收购这些艺术品,并将它们展示在他精美的宫殿中,宫殿刚好就位在宏伟的罗马广场(Roman Forum)附近。曾经辉煌的石柱和檐壁饰带现已湮没在罗马人称作“牛牧场”的田野中。

儒略二世的收藏可媲美佛罗伦斯美第奇家族的收藏,当然他的亲友也非常渴望能获选掌管这些暨珍贵又崇高的艺术品。然而,儒略二世另有想法,他做了一个对西方艺术史影响重大的决定,他把所有的收藏捐赠给罗马教廷(the Holy See),建立梵蒂冈博物馆(the Vatican Museums)。他应该不知道他的礼物为这座博物馆打下基础,至今每年仍吸引500万以上的游客造访。

梵蒂冈丽城

《梵蒂冈丽城花园与左侧圣彼得大教堂的基地》,1579年,美国纽约大都会艺术博物馆馆藏克劳德‧杜切特(Claudio Duchetti)出版的《罗马华丽的镜子》(Speculum Romanae Magnificentiae)印刷副本。(公有领域)

从罗马郊区挖出的一座优雅的古典雕像《观景殿的阿波罗》(Apollo Belvedere)开始,儒略二世的雕塑收藏开始进驻梵蒂冈的丽城别墅(Vatican’s Villa Belvedere)。这栋坐落山顶的迷人建筑由教宗英诺森八世(Pope Innocent VIII)于1484年建造,作为远离宫廷纷乱生活的渡假之处,不但可饱览永恒之城的景色,还可在炎热的夏日享受凉爽的微风。

珍妮‧伯根斯顿(Jenny Bergensten)拍摄的照片罗马《观景殿的阿波罗》(The “Apollo Belvedere” in Rome),瑞典哈维尔博物馆(Hallwyl Museum, Sweden)。(公有领域)

前任教宗亚历山大六世将别墅改造成镀金监狱,用来关押高层政敌,但儒略二世将他的珍藏安置在他最喜欢的建筑师多纳托‧布拉曼特(Donato Bramante)重新设计的开放式丽景庭(Cortile del Belvedere,译注:布拉曼特将丽城与教廷宫殿相连,形成一个开放式的内廷花园)中,赋予了这栋建筑新的使用方式。教宗儒略二世收藏精美绝伦的雕塑就安置在这样一个四周环绕着橙树,以及四座喷泉流水声相伴的环境中。

这里让人联想到神话里众神的游乐场赫斯珀里得斯花园(the garden of the Hesperides),藏身翠绿色树叶中明亮的柳橙,让人想起著名的“金苹果”(the golden apples)点缀着这僻静的空间。教宗儒略二世在此展示他的艺术品,但却不是开放给所有人。一般的朝圣者通常会步行前往罗马,在圣彼得(St. Peter)墓前祈祷,或触摸圣保罗(St. Paul)石棺古老的大理石。这两位圣人都被当时罗马帝国的偶像崇拜者杀害(译注:偶像崇拜者指的是尼禄,因为他建造自己的铜铸裸身巨像,想要得到万人瞩目),如果他知道他杀害的这两位“偶像”后来被制成雕塑品精心保存在教宗的丽景庭时,一定惊讶万分。

儒略二世以“试营运”方式,小规模地开放他的艺术收藏,邀请人文主义者、艺术家、诗人、哲学家前来。简而言之,只邀请那些懂得欣赏雕塑的人士,而不是对雕塑反感的。1510年,考古学家弗朗切斯科‧阿尔贝蒂尼(Francesco Albertini)为充满艺文气息的旅行者撰写了一本指南,介绍丽城花园的雕像。阿尔贝蒂尼描述花园入口上方的一块牌匾,上面刻有Procul Este Prophani字样,这是古罗马诗人维吉尔(Virgil Aeneid)的史诗作品《艾尼亚斯纪》中的一句台词,翻译过来就是“外行人,勿入”(Stay away, you uninitiated),突显这座新成立博物馆的独特之处。

众神花园

雕像阿波罗统领花园,他是掌管音乐、光明和诗歌之神。这座二世纪时创作的雕像是复制公元前320─330年雕塑家利奥卡雷斯(Leochares)的原版青铜雕像。阿波罗雕像公认是艺术中人性之美的缩影,作品高达7英尺,展现出希腊雕塑家在比例、关节和姿态方面已臻至完美。阿波罗优雅的姿势和冷俊的表情激发了从拉斐尔到卡诺瓦(Canova)等众多艺术家的灵感,而花园几英尺远的雕像珀尔修斯(Perseus)显然就是以他为原型创作的。

还有其它神像也在花园各处嬉戏。例如《维纳斯菲利克斯》(Venus Felix)源自二世纪时的罗马作品,她的姿态让人回想起雕塑大师普拉克西特列斯(Praxiteles)公元前320年著名的作品《克尼多斯的阿芙萝黛蒂》(Aphrodite of Cnidus),也是古世界著名的雕塑之一。然而,维纳斯的脸以罗马贵妇的容貌取代,而身边的儿子则是可爱的丘比特。随着儒略二世接续叔叔雄心远大的城市基础设施计划,在万神殿(the Pantheon)和鲜花广场(the Campo de’ Fiori.)周遭邻近地区挖掘出更多雕塑,收藏品不断增加。

梵蒂冈博物馆的《维纳斯菲利克斯》。(Shutterstock)

雕像《海克力斯与安泰俄斯摔跤》(Hercules wrestled Antaeus),还有大型石造剧场在无人凝视下陷入死亡沉睡的埃及艳后《克莉奥佩特拉》(Cleopatra)雕像,相继在意大利蒂沃利哈德良别墅(Hadrian’s Villa in Tivoli)出土。然而,儒略二世的工程破天荒在1506年1月14日,曝光世纪最轰动的挖掘。

教宗儒略二世听说罗马竞技场附近属于费利斯‧德‧弗雷迪斯(Felice de Fredis)的私人土地有个“不寻常的发现”,他派了一位信赖的佛罗伦斯艺术家朱利亚诺‧桑加洛(Giuliano Sangallo)前去调查。桑加洛带了儿子和作客友人米开朗基罗‧博纳罗蒂(Michelangelo Buonarotti)。米开朗基罗当时正在罗马替教宗建造一座大陵墓。三人来到葡萄园,看到了部分出土的雕塑,两人惊呼道:“这就是老普林尼(Pliny)提到的雕像《劳孔群像》(Laocoön)”。

皮耶‧诺拉斯克‧贝热雷(Pierre-Nolasque Bergeret)的作品《劳孔群像的出土》,1834─1835年作。油彩、画布。私人收藏。(公有领域)

劳孔(Laocoön)因维吉尔(译注:古罗马诗人)的史诗《艾尼亚斯纪》(Aeneid)而闻名,他是特洛伊战争中的特洛伊祭司,他首次使用“提防携带礼物的希腊人”这句话(译注:劳孔违反上帝的旨意警告特洛伊人小心希腊的木马)。因而遭致阿波罗神派两条海蛇咬死劳孔,牧师和儿子也同样遭殃。劳孔的死是罗马崛起一系列事件中的第一张骨牌效应。

这是罗马艺术中很容易就能认出的一座雕像,加上一世纪时的作家老普林尼(Pliny the Elder)的介绍而更加声名远播。老普林尼这位罗马政治家宣称,雕像来自希腊罗德岛阿格桑德(Agesander)、阿西诺多罗斯(Athenodoros)和波利多洛斯(Polydorus)的原创,且自己曾在罗马帝王提图斯(Emperor Titus)的家里看过该雕像,它“超越了迄今为止所有绘画或雕塑作品”,根本就是米其林三颗星!

梵蒂冈博物馆的《劳孔雕塑群》。(Shutterstock)

想收购雕像的买家众多,其中包括美第奇家族和法国国王,但儒略二世向地主德‧弗雷迪斯提供了一辈子的财富,雕塑于是在同年3月送进丽城。购入劳孔让儒略二世实现了建造属于罗马的帕纳塞斯山(Mount Parnassus)的梦想,这座充满神话的圣山是阿波罗和九位缪斯传播艺术灵感的地方。这项投资成为他教宗任内最大的成就。

费德里科‧祖卡罗(Federico Zuccaro)的作品《梵蒂冈丽城庭院的塔迪奥》(Taddeo in the Belvedere Court at the Vatican),约1595年创作。钢笔、棕色墨水、棕色水彩覆盖在黑色粉笔与少许红色粉笔上;17.5×42.6公分。洛杉矶盖蒂博物馆。(公有领域)

卓越艺术平台

拉斐尔和米开朗基罗经常造访花园,其中拉斐尔运用古典优雅的绘画风格装饰儒略二世的寓所,而米开朗基罗则学习如何掌握劳孔扭曲的动态表现,在西斯汀教堂绘制他非凡的天花板壁画。李奥纳多‧达‧芬奇在丽城居住三年;吉安‧洛伦佐‧贝尼尼在此花费数日绘制作品草图,而约翰‧温克尔曼(Johann Winckelmann)在策划展覧收藏品的同时也种下了艺术史学科的幼苗。

这种从多神教的崇拜者“转变”成基督教的崇拜者,展现出美的力量超越歧异,每天走进儒略二世庭院的数万人群足以证明这点。

2006年庆祝梵蒂冈博物馆成立500周年的庆祝活动中,教宗本笃十六世(Pope Benedict XVI)写道:“博物馆悠久的起源可追溯至一件我们称之为“世俗”的作品,那就是巧夺天工的《劳孔群像》。事实上,在梵蒂冈的收藏之下,它获得了最充分、最真实的光芒。……这是从艺术作品中散发出的美丽之光,引领心灵敞开至崇高完美之处,在那里造物主与依照他形象所创作的相似之物相遇。

儒略二世成立博物馆的决定,对人类历史的影响远大于他在政治、经济或军事的策略。尽管几个世纪以来发生许多影响收藏的戏剧性事件,但梵蒂冈博物馆仍然是天主教会里最负盛名的指标。

原文:The Belvedere Courtyard: The Sculpture Garden of Pope Julius II刊登于英文《大纪元时报》。

作者:伊丽莎白‧列夫(Elizabeth Lev)美国出生,艺术史学家,目前在罗马任教、演讲和导覧。

本文仅代表作者个人观点,不一定反映《大纪元时报》的立场。

责任编辑:茉莉◇#

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