名曲欣赏：巴赫《C大调前奏曲》 极简的经典
这是有史以来最简单易学的钢琴名曲。整首乐曲直到最后三小节为止，每小节都呈现重复的节奏。此外，每小节的后半部与前半部完全相同，因此演奏者可以预先浏览下一小节、做好准备。尽管节奏不变，但音符却会在小节与小节之间有所变化。不过这些变化很细微，而且很容易掌控。
这是约翰‧塞巴斯蒂安‧巴赫（ Johann Sebastian Bach，1685—1750年）创作的48首平均律键盘曲集（Bach 48）的第一首，这套乐曲集分为2册，收录的前奏曲与赋格曲涵盖所有24个大调与小调，每个调性各两首。这套作品是巴赫无穷音乐才华的丰碑，层出不穷的创造力在乐谱的每一页上奔涌流淌。
这些乐曲皆以成对形式呈现。首先是前奏曲，这是一种自由形式的乐章，既可以是舞曲，也可以是冥想曲、练习曲，或是作曲家所希望的任何形式。接着是同一调性的赋格曲。赋格曲是一种由两至五声部相互模仿、交替呈现的乐曲。它类似轮唱曲（Round，例如《划船歌》划呀划小船），但结构要复杂得多，旨在探索特定音乐主题所蕴含的各种可能性。
我们这里要欣赏的是该曲集第一册（1722年）中的首支前奏曲——《C大调前奏曲》，这首曲子常被视为钢琴学生从初级晋升至中级的里程碑。（点此聆听）
本文开篇之语虽有夸张之嫌，但实非虚言。这种富于节奏的重复，以及每小节前后对称的结构，以键盘曲集中其它乐曲无法比拟的方式，让演奏者得以稳稳扎根。而正是每小节中不断变化的音高，赋予了这首乐曲独特的吸引力与重要意义。
巴赫两册共48首前奏曲与赋格曲，统称为“平均律键盘曲集”（The Well-Tempered Clavier）。“键盘”（Clavier）在此指键盘乐器，在巴赫的时代通常是羽管键琴（harpsichord），因为现代钢琴当时尚未问世。
“平均律”（Well-Tempered）并非指键盘乐器本身需要保持心情平稳（该词亦有好脾气之意。——译注）。此处所指的是当时新确立的调音法，它第一次使乐曲能在所有调性间流畅转换而不失准。在《C大调前奏曲》中，西方调性语汇的全部12个音高，皆得到了恰如其分的准确呈现。而在“平均律”调音法问世之前，这是不可能完成的任务。因为平均律将每个音符与相邻音符之间的频率间隔设定为相等。
《C大调前奏曲》开头便确立了C大调的主调，采用的和弦是每位演奏过乐器的音乐家都耳熟能详的：I、ii7、V7、I；以和弦名称表示即：C、Dm7、G7、C——简单得不能再简单。但随后，大门豁然敞开，乐曲带我们依序造访A小调、G大调与F大调，并隐约透出C小调与F小调的韵味。这是一段短暂的旅程，为乐曲集即将展开的宏大探索奠定基础。
西方艺术音乐及多数西方民谣与流行音乐，其效果都依赖和声。旋律与节奏固然扮演着角色，但正是那些大调、小调及其它和弦所占据的独特地位，赋予了西方音乐其特有的品性。到了20世纪，全世界大多数地区都已采用了这类和声体系。
这首前奏曲之后是《C大调赋格曲》，两首曲子皆可点此聆听。
这首曲子为后续作品树立了标竿：透过在不同调性与键盘音域间再现相同的音乐主题，对音乐理念进行了深度探索。至今仍无一部作品能与之媲美。
原文“Tune in Today: Bach’s Baby-Simple and Indispensable C-Major Prelude”刊载于英文《大纪元时报》。
作者简介：肯尼思‧拉菲弗（Kenneth LaFave）是一位作家兼作曲家。个人网站：KennethLaFaveMusic.com。
责任编辑：茉莉@#
