【大紀元2011年09月08日訊】今年台灣國際水彩畫協會，特別為台灣和美國兩地推動水彩藝術活動，呼應中華民國建國百年的特殊意義，一場跨國際知名水彩畫家的邀請聯展，百餘幅精彩畫作自今年二月起，分別在美國賓州州立大學HUB-Robeson畫廊，及喬治亞洲Carrollton Cultural Arts Center展出，7月份作品陸續送回台灣，9月3日～18日，在台北的國父紀念館中山國家畫廊展出，愛好水彩藝術的民眾不用出國，當代國際水彩風華盡入眼簾，這是值得賞析的年度水彩大展。
「2011台灣國際水彩畫邀請展」，參展的畫家除了台灣水彩畫協會會員之外，這次邀請美、英、澳、中、日、韓、星等國際知名的當代藝術創作者，如：John Salminen、James Toogood、Simon Pierse、Brain Stratton、田邊惠子、柳毅、陶世虎、關維興、…等124件優秀作品，許多都是當代重要藝術團體的領導或評審，畫風既多元又豐富，陣容相當堅強。
台灣水彩歷史的濫觴恰與中華民國的創立起點相近，1907年一位專研英國水彩的日籍教師石川欽一廊，將美術教育與水彩藝術引進了台灣，自石川建立美育基礎，至實施國民教育之後，水彩畫變成台灣美術教育的主要課程之一，當時撐起全台水彩教育旗幟的，還有來自遼寧藝專，在台任教於師大的馬白水。
馬白水的風格明朗、鮮麗，讓人印象深刻，除此之外，水彩畫的生力軍還有胡笳、王藍、張杰、劉其偉、席德進等人，他們活躍於台灣畫壇，聯袂成立「中國水彩畫會」，踴躍發表、展覽連連，使水彩畫較之日治時代，更加突飛猛進。
有蔣中正「御用畫家」之稱的梁鼎銘，則在復興崗成立的政工幹校設置藝術系，培育出無數愛好文藝的革命青年，在政戰體系中當然也栽培出無數畫壇上的水彩好手，如：舒曾祉、宋建業、金哲夫及鄧國清，他們都是當年曝光率最多，展出最頻繁的青年水彩畫家。
80年代台灣進入水彩的黃金時期，一時百家爭鳴、人才輩出，然而不可諱言，油畫在當代藝術品市場遠遠勝過水彩，水彩畫在現實利益及市場導向的影響下，逐漸走向式微，許多有心人士與藝術家紛紛凝聚力量，組織畫會加以推廣；1996年由羅慧明創立的「台灣國際水彩畫協會」，多年來向以網羅水彩各界菁英，人數最多、素質最齊、影響力最大而著稱，15年來活躍於當代台灣畫壇．記錄著台灣水彩畫創作的軌跡。
在全球的流動時代，讓東、西文化的交流，就像色彩在濕的水彩紙上，自然的融合在一起，激盪出多元的文化質素，融匯出彼此更絢麗與美好的文化色彩，這是 現任水彩畫協會理事長黃進龍的願景：藉由此次國際邀請展，提昇文藝創作水平，開啟台灣與國際水彩藝術交流的新時代！
身為水彩協會的資深顧問，現年81歲、有自然詩人美譽的鄧國清教授，在看過這次中山畫廊百幅作品之後，大紀元專訪時說：「這一批從美國巡迴展回來的作品，畫風呈現多面目、畫法相當多元化，有寫實的、有寫意的、有極精工描繪的，現代許多畫家應用科技來創作，如用放映機、投影機來輔助作畫，可以將景物描繪的很細膩，我們過去完全用手畫，用心靈、用感覺、感情在作畫，他們現在一方面畫自然，一方面用機器的手法、科技的手法幫助畫畫，可以畫的很細，這次也有許多寫意、大寫意的水彩作品，但是，不一定細就是好，最重要是把畫的品質，畫的美表現出來。」
