西洋繪畫

許多造訪阿姆斯特丹國立博物館(Rijksmuseum)的旅遊者，匆匆而來就是為了要一睹藝術大師倫勃朗代表作之一《夜巡》的真容。這幅畫不但是17世紀荷蘭繪畫藝術大師倫勃朗(Rembrandt Harmensz van Rijn，1606～1669)最輝煌的作品之一，也是這位元元荷蘭繪畫黃全時代最具象徵性的藝術家從平步青雲到窮愁潦倒的轉捩點。

倫勃朗夜巡林布蘭

2009年03月29日 5:01 PM

藝術與象徵（七）

奧古斯丁(354– 430)，在一本拉丁語有關教理的向列語句中，重新註釋了柏拉圖的觀念和波樂亭的觀念，即超感官也就是所謂形上美的完美觀念，這種觀念是與神(上帝)的一個最超越的美之觀念有關連者。美一如一切皆為上帝所創造，而世界自然也是上帝所創造。那麼，世界自然也是反映上天之美的光輝燦爛。

宗教藝術藝術與象徵象徵

2009年03月25日 10:03 PM

藝術與象徵（五）

象徵，是人類所專有的。起始時間，我們大膽肯定：自從人成為人的時代，就已經開始了。在人的生活中，有多方面的接觸，如在大自然方面，天，地、山、河。天的方面，星辰日月、雲、雷、閃電、雪、風。動植方面與人接觸尤其多。人與人方面更是頻繁，衣、食，行動，彼此配合。這些接觸，都要有個稱呼，我須有個名字，你也須有個稱呼。張三、李四、我、你、他、男、女、老、少、父、母、姊妹、...

符號藝術藝術與象徵象徵

2009年03月17日 7:40 PM

世界上最古老的油畫

由日本、歐洲和美國的科學家組成的科考小組稱，他們在修復被塔利班炸毀的阿富汗巴米揚大佛及其附近的石窟群時，意外地在壁畫中發現了目前已知世界上最古老的油畫，可以追溯至公元7世紀。

油畫

2008年12月10日 6:41 AM

藝術是自然的兒女

「啊！要是我能讓人感受到我所感受的，所有夜的恐懼和榮美；要是我能讓他們聽見空氣中的歌聲，沉默和喃喃細語；我們必須感受到無限的存在。這不斷升起、下沉的光的世界，一代接一代，它從不改變──想一想，這難道不可怕？它們不分軒輊的照在我們身上，照在人的喜悅和悲傷上，而當這世界消融而去，無情的見證這遍在的荒蕪的，唯有那賦予萬物生命的太陽。」

米勒語錄

2008年11月12日 9:04 AM

在暮色蒼茫中看見高貴與不朽（二）

米勒在《拾穗》、《晚禱》、《牧羊女》等畫作中達到了非常深刻動人的藝術境地，一方面他承繼了西方風俗畫表現農村的生活主題，但另一方面卻超越了西方風俗畫的客觀表象描述，而進入了主觀深沉的人性描寫層面，乃成為西方最偉大的農民畫家。

米勒

2008年11月07日 3:39 PM

在暮色蒼茫中看見高貴與不朽（一）

寫實浪漫米勒

2008年11月06日 11:15 AM

米勒迴響 — 尋訪巴比容（下）

巴比松米勒

2008年09月29日 12:25 PM

米勒迴響 — 尋訪巴比容（中）

巴比容畫派，實際上並非是一個畫派，因為它既無共同的老師，也無固定的學生，更沒有所謂的教規。「對學院主義的仇恨，忠實描繪自然的願望（特指法國的自然），偏好自然的粗獷與剛強，崇拜十七世紀的荷蘭繪畫，在這幾方面已有足夠的理由團結一起，而組合成巴比容的群體」...

巴比松米勒

2008年09月27日 11:22 PM

米勒回響—尋訪巴比容(上)

巴比容畫派是介於浪漫主義和寫實主義兩者之間，他們繼承浪漫主義對秀麗、別緻、荒蕪、崇高的偏好：老樹，荒原，烙印著車輪痕跡的砂質小徑，廣闊無際的平原和大海，似鏡反照的沼澤，日落，天上密佈的烏雲。他們的繪畫主題儘管帶有浪漫主義的色彩，然而他們卻以合理的、認真的、近乎科學化的觀察力處理這些主題。

巴比松米勒

2008年09月25日 10:47 PM

米勒－敬天禮地的法國農夫

紐約百老匯在去年上演一部諷刺劇《生死之謎》（Is He Dead？），劇本是馬克吐溫在100多年前的1898年所寫的，劇中虛擬的主人翁就是米勒

米勒

2008年09月04日 12:18 PM

米勒－從古典與浪漫談起

在臺北市南海學園歷史博物館的米勒展覽，轟轟烈烈的經過一個暑假，目前展期已經接近尾聲了，卻還吸引著大批熱潮前往觀賞。米勒到底魅力何在？他所處的時代又是什麼樣的？他的影響如何？在接下來幾篇文章，將有不同的專家來向讀者們介紹

古典寫實浪漫米勒

2008年08月30日 4:07 PM

人物寫實油畫大賽 —正統藝術的回歸 (下)

人物畫古典學院寫實油畫

2008年06月07日 7:36 PM

人物寫實油畫大賽 —正統藝術的回歸(上)

人物古典學院寫實油畫

2008年06月06日 3:27 PM

文藝復興盛期(18)達芬奇的貢獻和影響

文藝復興達文西達芬奇周怡秀文藝復興盛期

2008年05月03日 1:48 PM

文藝復興盛期(17) – 達芬奇最後的歲月

1514-至1516年間達芬奇旅居羅馬，米開蘭基羅和拉斐爾也正好都在羅馬為教廷工作，形成了文藝復興三傑薈集的藝術鼎盛時期。達芬奇在羅馬也與再度得勢的美迪奇家族重逢，因為羅倫佐的兒子喬凡尼在朱里亞斯二世死後繼位為教宗，即里奧十世。教宗曾經委派達芬奇作畫，但是對達芬奇的工作方式和效率感到不耐，寧願重用後起之秀拉斐爾。幸好教宗的兄弟朱里安諾十分敬重達芬奇，讓他住...

文藝復興達文西達芬奇周怡秀文藝復興盛期

2008年04月27日 7:59 AM

文藝復興盛期(16)-《聖母子與聖安娜》油畫

文藝復興聖安娜聖母子達文西達芬奇周怡秀文藝復興盛期

2008年04月20日 5:30 PM

文藝復興盛期(15)-達芬奇第二次米蘭時期

1506達芬奇受法國統治者Charles d'Amboise的徵召再次回到米蘭為其宮廷效命，然而同時佛羅倫斯的市議會也不斷催促達芬奇回到佛羅倫斯完成《安加里》壁畫。最後在法國駐佛羅倫斯大使的介入之下，達芬奇得以留在米蘭並且受命成為法王路易十二世的宮廷畫師。達芬奇首先為了解決與聖母無原罪胎始兄弟會的畫作紛爭而畫了第二幅《岩窟聖母》，並且在法王的要求下重拾佛羅倫...

文藝復興神傳美術聖安娜達文西達芬奇周怡秀文藝復興盛期

2008年04月14日 1:46 PM

文藝復興盛期(14)似善亦邪的《蒙娜麗莎》

大約在設計《安加里之戰》的同時，達芬奇已在著手另一幅氣氛完全不同的作品，也就是被稱為《蒙娜麗莎》的著名肖像畫。這也是達芬奇在第二次佛羅倫斯時期流傳下來唯一完整的作品。關於這幅作品的創作動機，有這麼一種說法﹕達芬奇看到年輕氣盛的對手米開蘭基羅創作《大衛》後廣受愛戴，心中頗不是滋味；激起了他也想在繪畫領域創作一幅驚世之作的野心，於是有了這栩栩如生的《蒙娜麗莎》...

微笑文藝復興蒙娜麗莎達文西達芬奇周怡秀文藝復興盛期

2008年04月09日 8:15 PM

文藝復興盛期（13）──達芬奇返鄉獻技：《安加里戰役》