中國繪畫

山水畫以山川自然景觀為主要描寫對像,同時又能夠集中反映中華民族的審美意趣和傳統思想。山水畫家的心中講究的就是要容納天地萬物,才能做到吞吐自如、來去無阻。
徐悲鴻女徒弟孫多慈才華每獲業師徐悲鴻讚賞,並得親題:「慈學畫三月,智慧絕倫,敏妙之才,吾所罕見。今年適逢孫多慈教授百歲冥誕,國立歷史博物館即日起至9月29日止舉辦「回眸有情──孫多慈百年紀念展」,詮釋她「有情人生」的精彩歷程。
唐代國力強盛,文化繁榮,唐太宗「柔懷萬國」,貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由於唐代具有對各種文化藝術兼容並蓄的非凡氣度,儒、釋、道「三教」並立,詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部分,為中國美術史留下了璀璨的一筆,繪畫名家輩出,見於史冊者就達二百餘人。
這種鳥叫台灣藍鵲,又叫長尾山娘。應該是台灣特有種,故被冠上「台灣」兩字。
《調琴啜茗圖》是中國唐代畫家周昉所作。周昉早年學張萱,而又能加以寫生變化。人物題材多寫貴族婦女,將她們優遊閒適,容貌豐腴,衣著華麗的樣貌描繪得十分傳神。
山色不如歸意濃。 不曉得是哪位古人的佳詩美句,頗能表達出征人歸心似箭的心境。
這幅工筆畫筆調優美,描寫的卻是當前慘絕人寰的一大冤案。在中國的監獄裡非法關押著大批堅持『真善忍』信仰的無辜的法輪功學員,在江澤民「名譽上搞臭、經濟上搞垮、肉體上消滅」的迫害政策下,中共肆無忌憚的殺害並摘除法輪功學員器官謀利發黑財。
我覺得畫畫的發展應該是先「寫生」,其次「寫景」,最後「寫情」──構築情境、追求情趣、豐富閱歷、美化人生。先觀察(寫生)了解大自然,以大自然為師。其次安排構圖(寫景、寫境),疏密的處理,賓主的位置,色彩的敷陳等等,儘量做到最美的極致。
台灣雲林縣出身的水墨畫家謝榮源,4月19日起假臺北市國父紀念館展出。謝榮源在致詞時說,他的畫畫過程是始終如一,即使畫了40幾年,但也還是在學習,因為學習的機會隨時隨地都有。
白雪倉芒壓青松 冷冽風寒自從容 此白只應天上來 落足還延至顛峰
雲起山峙幽 臂動香盈袖 天地本一脈 新年又彩虹
嚮往黃山的人很多,尤其是有興趣作畫的朋友,常聆聽他們談到黃山是令人嚮往的好地方。
筆畫家吳秀麗女士自一月初起,於新竹縣政府文化局展出她近年來的精心創作,內容包括人物、花鳥及動物等數十件,畫風華麗卻不失典雅脫俗,純熟的傳統技法中又溶入鮮明的時代精神,展現出畫家的深厚功底和對藝術的獨到心得。
殘雲隕落霧漫城 花開花逝未留芬 此衣已著過億年 誰來三界造新身 但見西裝尋常人 語出驚天話修神 道破天機為普度 覺悟眾生一層層
丁雲鵬詩畫俱佳,因潛心佛教,所作之佛釋人物,神采煥發。董其昌不但以摩詰相擬,並讚丁氏為「三百年無此作手」…
中國繪畫的發展就如一部交響樂章,山水、人物、花卉翎毛,不同時期有不同的風格典範。人物畫的典範由顧愷之與吳道子等人,在六朝至唐代逐步奠定。山水畫的典範約在五代之時成形,且寓含地理區域特質。如畫出北方山水風貌的荊浩、關仝;及畫出江南山水特色的董源、巨然。在花卉翎毛畫方面,四川的黃筌與江南的徐熙也各成兩派。
截至6月25日止,在故宮博物院展出的「宣德宸翰─明宣宗書畫展」,民眾可以一睹明宣德皇帝的肖像、親筆書畫、後世臨仿宣宗畫風之作,及其相關繪畫風格淵源的介紹,共計十七件作品。
當代著名畫家陶晴山,書畫雙修,對繪畫技巧、藝術實踐依舊老驥伏櫪,他相當注重於提升個人美感、品味及內涵的修為。
世間有鍾馗 善良得護衛 神靈在前候 因果禍福隨
白日飛昇日 眾神朝聚時 萬王之王轉法輪 乾坤歸起始 正法有先知 人神在同世 上天落地覆水流 成佛尤可拭
張光賓先生字序賢、號于寰,1915年生於四川省達縣。二十多歲進入重慶的國立藝專,師事傅抱石、李可染等前輩研習書畫。1948年來台,後在海軍任職文書,之後以國防部諮議官身分退役,再以五十五歲之齡進入故宮書畫處。在故宮任職十九年期間,他發表數十篇中國藝術史重要論文,特別是元代書畫史研究《元四大家》、《元朝書畫史研究論集》、《元代繪畫菁華》,以及《富春山居圖》真偽...
廖文潭先生,早年約十二歲時,偶然在鄰居的家中,看到一本芥子園木刻版畫譜,喜 愛繪畫的他,就有一股衝動,於是時常到鄰居家裡借來翻閱,並隨意執筆臨摹,漸漸 地開啟他進入山水畫的門徑,自此對中國繪畫的喜愛有增無減。
董邦達是具有雙重身份的一位官員和畫家, 生於清康熙三十八年(1699年),十七歲中秀才,雍正十一年進士,乾隆二年散館授編修,官至禮部尚書,賜紫禁城騎馬,卒於清乾隆三十四年(1769年),諡文恪. 他為人正直,博學多才,深受乾隆信任,參與編修《石渠寶笈》、《秘殿珠林》、《西清古鑒》諸書; 並充任皇帝日講起居注官,南書房侍讀學士,經筵講授官,翰林院掌院學士等職,...
荷花乃青蓮居士,凌波仙子,其形嬌柔,香悠遠,葉如蓋,古來文人雅士,多愛荷花之品性,喜其形色。歷代文人墨客不僅作詩吟詠,藝術家們也常以之為題材,為後人留下了難以計數的詩詞歌賦、水墨丹青。元末王冕、徐渭和石濤,以及近代的齊白石、張大千和張杰等,都是有名的畫荷高手。
文人畫是中國傳統繪畫當中一個特殊的類別。此一分類並不是根據繪畫的內容,而是以畫家的身分而定名,畫家的身分多具有深厚文化修養的文人士大夫,另還有較特別的──禪僧。 中國文人畫始自唐朝的自然派詩人畫家王維。其多才多藝,既能書擅畫,又妙解音律,以畫的造詣而論,創造了水墨山水畫派,被稱為「南宗畫之祖」,文人畫的開宗人物,受禪宗影響很大。詩作擅以描寫山野田園自然風景...
宋朝繪畫的發展經歷了寫實風格的宮廷畫院畫、重寫意的文人畫,以及寄情山水,詩書畫相結合的山水畫。院體畫講究法度、強調形似,文人畫則重傳神、抒情和寫趣。由於畫院畫家來自四方,並重寫生,保持了留心現實事物的變化作為繪畫表現根據的良好風氣,所以一直是推動兩宋繪畫發展的主流。如果說,中國繪畫濫觴於先秦時代,漢代則是奠基期,唐代始昌盛發展,那麼,宋朝就是中國繪畫史上的第...
3月10日下午1點45分,紐約上州奧迪斯維爾市的消防局大廳裏,華裔女畫家李進宇個人畫展的開幕儀式正在進行過程中。身著金黃色綢衣的四位腰鼓手,身段翩翩的踏著鼓點,和著美妙的音樂打花式腰鼓,觀看的觀眾無不叫好。畫展寬廣的大廳裏,圍著半圓形展出了畫家李進宇近年來創作的近四十幅作品, 大廳前面的圓桌上擺放著許多原作的拷貝件。 作 品中包括最近新創作的中國水墨水彩畫及...
西方人畫中國畫,會出現什麼樣貌?面對這個問題,很多人可能會先想到清初的郎世寧。是,郎世寧以西方寫實繪畫的功底,配合中國皇帝習慣的東方美學,在康乾盛世留下了許多細膩工整、華麗高貴的裝飾性工筆繪畫。說是中國畫,它有西方畫的實體感和豐富的色彩,卻少了水墨的靈動;說是西方繪畫,它少了明確的光影和空間效果,反又多了中國毛筆的皴擦。當時中國畫家多認為這樣的作品『匠氣』...
法藍瓷以《富春山居圖》中〈無用師卷〉與〈剩山圖〉為主題,將圖卷中浩瀚山水之景,設計於瓶身兩面,運用獨特藝術浮雕工藝,讓富春山居圖跳脫平面,如實景般立體呈現。設計師李光裕表示,設計師取其歷史意義,特以純金點綴瓶口,彰顯作品的優雅尊貴。透過精緻的藝術浮雕工藝,重新詮釋大師經典,富涵人文與藝術價值。《富春山居圖》則為元四大名畫家之一黃公望傳世代表作品。明朝末年此畫...
姊弟二人手舞足蹈地逗弄著小貓。(圖2-1)左側背景畫奇石、梅、竹、山茶花(圖2-2,2-3,2-4),茂盛的應時花木使冬季的庭院毫無蕭瑟之感,溫雅明朗的色彩構圖襯托著活潑玩耍的孩子一起,帶給人一種天真愉悅的輕鬆氣氛。
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