一位年轻少女站在敞开的窗户前,全神贯注地读着一封信。在画面前景的桌子上,一只盛着水果的盘子看似倒了,几颗水果掉到一条鲜艳又充满编织图案的“地毯”上。或许,这名女子匆匆地放下水果盘,只为了想赶快读这封信。
亦或者,这幅画《窗边读信的少女》(Girl Reading a Letter at an Open Window)的作者,也就是荷兰著名的画家约翰尼斯·维梅尔(Johannes Vermeer,又译杨·维梅尔)画上了这条地毯和水果盘,即为了将观众拉入画中情境。就如他在画面右边加入的大片绿色天鹅绒帘幕,同样也是为了引导我们进入画里。帘幕的绿色和少女衣服的绿色相互衬托。
除了显眼的红色和绿色外,画面整体看起来相当中性。大量空白的背景让我们感觉到这位女孩的孤单,更加凸显她对信件内容的关切。
近350多年以来,无数游客走访德国德勒斯登的历代大师画廊(Old Masters Picture Gallery)后见到了这幅名画,观赏后的心得也大略如此。不过,最新的研究却发现,这幅画的场景和它在1659年刚离开维梅尔画室时的样貌并不相同。确实,长久以来这幅画的作者和内容困扰了无数专家。
一份大礼
这幅画自1742年就列入了历代大师画廊的收藏。同年,萨克森选王侯暨波兰国王奥古斯特三世(Augustus III)从巴黎的卡里尼昂亲王(Prince Carignan)购买了三十幅画作,而《窗边读信的少女》则是这批交易附赠的大礼。
当时的维梅尔在荷兰之外较不为人所知,因此人们误以为这幅画是林布兰(Rembrandt,或译伦勃朗)的作品。从那之后,又先后有人以为这幅画是林布兰画派的成员所做,又或是林布兰的学徒所绘,甚至有人还以为是和维梅尔同样在台夫特(Delft)工作的彼得·德·霍赫(Pieter de Hooch)所做。尽管多年来有部分艺术学者相信这幅画就是维梅尔的作品,却仍不被多数人认同;直到了一百多年后的1860年代,才正式认定《窗边读信的少女》是维梅尔的作品。
躲在墙里的天使
1979年,一项X光片扫描结果显示,维梅尔原先在画面右上角画上了一个天使丘比特的轮廓。丘比特右手持着弓箭,左手高举起来。这种丘比特形像的构图在维梅尔的其他三幅室内画中也可以看到,像是在伦敦国家美术馆的《站在小键琴前的女子》(A Young Woman Standing at a Virginal)。根据该博物馆网站,这种丘比特画风源自于1608年一本书籍的插画,象征忠贞不渝的爱。
多年来,各界普遍认为是维梅尔自己将《窗边读信的少女》背景墙上的丘比特涂掉的,因此也没有尝试过清掉盖在上面的颜料。
直到了2017年,当这幅画送去维护保养时,在一次颜料层分析中,工作人员意外发现描绘邱比特的颜料和盖在上面的墙壁颜料年代相距数十年之久。因此,不可能是维梅尔自己将丘比特抹掉的。这时,修复工作人员才意识到他们可以刮掉上面的颜料涂层,找到维梅尔原始的构图。现在普遍认为是由于品味和流行改变,以致后人将丘比特盖掉了。
对于今天的古画修复师来说,要清除盖在上面的漆需要很大的耐心。为了确保原画不被破坏,他们必须在显微镜下用手术刀非常小心地一块一块剔除上面的涂层颜料。
历代大师画廊在2020年1月16日公布了修复工程的进度。从公开的照片中可以看到,邱比特自信满满地站在画面中,神气十足,或许因为等了270年终于可以再度露面。不仅如此:当这幅画正式修复完成,我们将看到画中的这位少女不只是靠着窗外的光阅读书信,而是依着满满的爱。
自今年(2021)6月4日起,新修复完成的《窗边读信的少女》将成为德勒斯登茨温格宫(Zwinger)特展《约翰尼斯·维梅尔:反思》(Johannes Vermeer: On Reflection)的重头戏。更多展览资讯请参阅这里。◇
原文Revealing Love in a ‘New’ Vermeer Painting刊登于英文《大纪元时报》。
责任编辑:茉莉