一位天使和两幅《最后的晚餐》
每年，都有成千上万的艺术爱好者涌向意大利米兰的恩宠圣母修道院（Santa Maria delle Grazie），观赏达‧芬奇的画作《最后的晚餐》（The Last Supper）。这幅巨型壁画高约15英尺，宽29英尺（合4.6×8.8米）。凝视文艺复兴时期如此重要人物的真迹，堪为平生幸事。遗憾的是，列奥纳多的杰作只保存了约20%。这幅画能留下来已是奇迹，因为它是运用当时未经考察的新媒材绘制（混合油彩与蛋彩等，绘于干燥的石膏底上），并且随着时光流逝、加上战争影响而受到严重破坏。当达‧芬奇最初绘成这幅画时，它该是多么光彩夺目啊？！
实际上，列奥纳多如何成为杰出的艺术家和多才多艺的天才，也让人感到有些不可思议。他是一位名叫皮耶罗‧弗鲁西诺‧迪‧安东尼奥‧达‧芬奇（Messer Piero Fruosino di Antonio da Vinci）的著名法律公证人和一位名叫卡特琳娜‧迪‧梅奥‧利皮（Caterina di Meo Lippi）的农家女之子。由于皮耶罗在社会上的地位，他不能娶这个女孩为妻，因此列奥纳多没能完全获得他的姓。他被称为列奥纳多‧迪‧瑟皮耶罗‧达‧芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci），意为芬奇城皮耶罗先生家的列奥纳多（达‧芬奇意思是“来自芬奇的”，芬奇是其出生地）。
假若他获得了父姓“弗鲁西诺”，家人就会指望他要子承父业。而事实是，这个敏感而善于观察的年轻人，随己所愿成了佛罗伦萨画家、雕塑家安德烈亚‧德尔‧韦罗基奥（Andrea del Verrocchio）的门生。
在韦罗基奥门下做学徒期间，列奥纳多获许在老师作品《基督受洗》（The Baptism of Christ）中描绘一位天使。左侧的天使明显出自他手。有一个未经证实的传说：当维罗基奥看到列奥纳多绘制的天使，他放下画笔，再也不画了。显而易见的是，列奥纳多是朦胧过渡效果的大师，这种技法被称作晕涂法（sfumato），从那时起，他的作品总是能通过这种技法识别出来。
米兰版《最后的晚餐》
1482年，列奥纳多前往米兰，寻求米兰公爵“摩尔人”卢多维科（Ludovico il Moro，即卢多维科‧斯福尔扎）的赞助。1492年他接受委托，在恩宠圣母修道院食堂的墙壁上画《最后的晚餐》，这是此种环境经常要求绘制的一大主题。
通常情况下，艺术家会以圣餐礼为中心，然而列奥纳多选择了描绘耶稣宣布“你们中间有一个人要出卖我”（《约翰福音》13:21）后的那一刻。他透过使徒们的手势，巧妙地定格了这一刻的紧张气氛。创作这幅钜作时，他有时会手不释笔，从黎明画到黄昏，连饭都不吃。为了准确捕捉基督和犹大的面容，他付出了漫长而艰辛的努力。
最终，他创造出了一件杰作，此画于1498年完成。遗憾的是，时间证明列奥纳多为画作选择的基底──石膏底料（gesso）不能耐久：画作完成仅10年，状况就明显恶化。1652年，墙面被切割出一扇门，使得耶稣缺失了双脚。1796年，法国革命军将食堂用作马厩。1943年，这幅画在沙袋保护下勉强躲过了盟军的轰炸。到20世纪70年代，业界认为画上一些区域已无法修复。为保住剩下部分──原画的一小部分，一个修复项目进行了长达21年，于1999年完成。
“画布版”《最后的晚餐》
然而，历史也发生了有趣的转折。在门生们大力协助下，列奥纳多在画布上为《最后的晚餐》原作创作了一件真人大小的副本。这第二幅画的故事，要从1499年7月说起。当时，新登基的法王路易十二入侵米兰。参观这座城市的奇观时，他被列奥纳多的原作深深吸引。作为征服者，他想把这幅壁画带回法国。他找来建筑师和工匠，想方设法希望把有画的那面墙封装起来，再用马车运走。国王的计划失败了──费用过于高昂，更不用说由于墙面的状况，根本不可能完成。
路易十二并不气馁。如不能把壁画带回去，他就要找到绘制壁画的那位艺术家，让他创作一个副本。国王在1507年1月的一封信中告诉达‧芬奇家乡佛罗伦萨的高官们：“我们需要达‧芬奇。”第二幅《最后的晚餐》的创作，很可能是在达‧芬奇工作室的安德烈亚‧索拉里（Andrea Solari）主导下进行的。
从构图上说，这幅画是对原作高度忠实的再现。耶稣和圣约翰可能出自达‧芬奇本人之手。有几个充分的理由可以相信这一点：首先，在二者的面容中，可以看到大师娴熟的柔和过渡技法，远超其他门徒的形象。其效果之突出，与达‧芬奇在韦罗基奥的《基督受洗》中所画的天使没什么两样。专家对这幅画进行X光透视时发现，这两个形象后面没有其他使徒所依据的厚重底稿，似乎是由大师直接画上去的。
至于第二幅《最后的晚餐》是在哪里首次展出的，没有留下记录，尽管我们知道，这幅画一定被国王珍藏了多年。据文献记载，这件作品后来在法国加永（Galion）被占领地区总督的城堡里展出过，一份1540年的总督财产清单提到了它。
1545年，比利时安特卫普附近韦斯特罗（Westerlo）的汤格罗修道院（Tongerlo Abbey）院长阿诺‧斯特雷特斯（Arnold Streyters）买下了这幅画。他当时出了450古尔登的高价。（17世纪的450古尔登，约合今天的55,000美元。）有人猜测，此举是为了反抗加尔文主义禁止宗教艺术。这幅画今天仍归修道院所有，并为艺术爱好者提供了难得的机会，让他们得以领略米兰版原始壁画当初画成时的样貌。
许多色彩和细节已经从米兰的壁画中消失，但在“汤格罗画布版本”中却清晰可见。而直到让-皮埃尔‧伊斯鲍茨（Jean-Pierre Isbouts）和克里斯托弗‧希思‧布朗（Christopher Heath Brown）为其合著的《年轻的列奥纳多：一位革命性艺术家的演变，1472—1499》（The Young Leonardo: The Evolution of a Revolutionary Artist, 1472–1499，出版于2017年）进行研究时，这件副本才广为人知。两位学者从同仁那里听说了保存在汤格罗的画作，他们的研究进一步强调了此作或许确实可以追溯到列奥纳多。
第二幅《最后的晚餐》画作好几次差点被毁或丢失。僧侣们一度把它藏在粮仓里。1929年，修道院在一场大火中严重受损，这幅画却得以幸存。而现在，历经五百余年的画布也亟需修复。由于达‧芬奇的存世作品寥寥无几，有机会保护他最为神圣的画作之一，是最值得做的一件事情。
请访问修道院网站，了解有关汤格罗《最后的晚餐》基金（Tongerlo Last Supper Fund）及此画修复的更多信息。
原文Leonardo da Vinci’s Remarkable Touch刊登于英文《大纪元时报》。
作者简介：鲍勃‧科奇曼（Bob Kirchman）是一位建筑插画师，与太太帕姆（Pam）住在美国弗吉尼亚州的奥古斯塔县（Augusta County）。他在“奥古斯塔基督教教育家在家教育合作组织”（Augusta Christian Educators Homeschool Co-op）教授“画室艺术”（studio art）。
责任编辑：茉莉◇#
