神韻藝術團巡迴全世界多年，體現的純正中國舞的神韻令人回味無窮。二OO七年所演出展現優雅聖潔氣韻的藏族舞蹈「雪山白蓮」，即由新唐人全球華人新年晚會的藝術指導李金曼所編導。曾擔任中國中央芭蕾舞團專業舞蹈演員30多年的李女士，就中西方藝術風格、民族文化審美的不同特點，講述了她對中國舞的理解，以及如何欣賞中國舞蹈。
李金曼以東、西方兩種不同藝術風格、文化為背景，從建築及繪畫藝術的角度，延伸談到了以芭蕾為代表的西方舞蹈和中國舞蹈的特點。
她說，藝術風格、審美的不同源於民族文化的不同，中國文化特點不在於人的表面而著重內涵、神韻和道德，講究文化的融合與天人合一。而西方的藝術強調人表面的文化，著重物、實證科學和宗教，突出技能上的高超和把握。
西方藝術風格：講求準確
李金曼舉例，傳統西方建築以石塊為主，石頭使建築有雕刻化的特徵，著眼於兩度的平面與三度的形體，給人以冰冷、筆直、大氣和嚴肅的感受。
西方的繪畫則注重表面技法上對結構、透視、明暗的準確，力求逼真的效果。
回到舞蹈上來看，芭蕾舞對技巧的訓練是非常嚴格的，有完善的一套體系，身體每塊肌肉都要練到。動作有限，多用於四肢，線條非常清晰、垂直，按照力學、解剖學體現訓練，動作固定化，但非常嚴謹。芭蕾不講韻味，基本動作到位即可。內容上以傳統劇目為主，很難創新。
東方藝術風格：講求意境
李金曼介紹，東方傳統建築以木頭為構架。木製建造很重視人在建築環境中的步移景異、小橋流水、亭臺樓閣，曲折迂迴、柳暗花明又一村等等這些對意的表現。中國畫也一樣著重意境和內涵的表現，給人以想像的空間。比如齊白石畫蝦時，運用留白的技法，並沒有畫水，但人們能感受蝦在水中游。
李金曼說，韻味是中國舞蹈特色，體現在舞蹈中手勢、腰部、上身的豐富表現，講究手、眼、身法、碎步圓場、細膩，跳舞很迂迴，欲左先右，不像芭蕾舞就是很直接了當的感覺。
例如晚會裡的中國東北舞蹈「彩虹」，當舞蹈演員舞動綵帶時，就像中國畫裡的線條藝術，像書法的筆觸，讓你感覺流暢、靈活漂亮。你可以想像她是花，是流水、雲朵、彩虹……，各種彩綢的美麗造型讓你不斷琢磨和想像。
還有舞蹈「草原牧歌」，舞臺上並沒有馬，但是通過演員一招一式，一連串維妙維肖的舞蹈動作，你就能意會蒙古少年們在草原上揚鞭、駕馬、奔馳，暢飲美酒的歡快場面。這和中國繪畫留白的手法是同出一轍的。
中國舞的身韻 體現於精氣神
李金曼介紹，中國舞也稱中國古典舞，一直流傳於民間，人們從壁畫、文字、出土的藝術陶器上獲得靈感，並沒有系統的教學和理論。50年代後，中國舞有了正式的中國舞教學，加進了戲曲、武術、太極、毯子功等動作，舞蹈中有了跳、轉、翻騰、飛躍，使其更加豐富多彩。
中國舞的特點就是，身法：舞蹈動作和姿態；身韻：表現舞蹈內涵和韻味。據李金曼理解，身韻是中國舞的精華，她體現在精、氣、神中。
精，表現舞蹈演員的精神面貌：面目的表情喜、怒、哀、樂，眼神的投射、內心情感的傳遞，表現節目內涵的力度和深度，如京劇中的亮相。
氣，中國舞講究呼吸，表現一種內力，內在的氣如何用的自如流暢，行雲流水，一氣呵成。例如舞蹈「花仙」，當演員表現蓮花從花骨朵慢慢綻開到完全開放的過程，就是運用了運氣中的「提」、「沉」。而在芭蕾不講運用呼吸，最多只是要求放鬆。
神，韻味是意境的表現。身法是舞蹈的外形，身韻是舞蹈的靈魂。演員能否將舞蹈內涵表達到位，是韻味的關鍵。這不僅要求動作到位，對作品理解和感覺到位，能控制舞蹈動作之間的圓、順連接，運用自如也很關鍵。
欣賞舞蹈要看編導和演員想表達什麼、傳遞什麼樣的信息，是歡樂、是憂傷，是懲惡、是揚善，是忠、是孝，是敬天敬地，是表現女子的柔美還是男子的陽剛，是訴說歷史還是展現未來等等，這都是神的一部份。
藉舞蹈大賽 帶動中華文化熱
李金曼說，中國五千年歷史，大千世界所要表達的題材太多了，而中國舞的包容性使她可以表現不同的人物特徵、不同民族風俗與文化和不同的社會階層。
她說：「高品質的舞蹈節目絕不是純粹娛樂性的，人們對美的正確感受應該和人的道德基準是息息相關的，藝術家不可迎合世風日下的潮流。真正表現光明，表現正、純善純美的舞蹈內涵是我們的責任。」
李金曼最後表示，新唐人晚會之所以幾年裡能在全球獲肯定，也是基於他們堅持了五千年華夏神傳文化的正統性。五月下旬，新唐人電視臺將於紐約舉辦的舞蹈大賽，勢必引發全球中華文化熱的大潮。
本文轉自16期【新紀元週刊】「中國舞蹈」欄目
http://mag.epochtimes.com/b5/226/index.htm
