繪畫中的瘟疫——罪與罰的故事（一）
自古以來，人們都敬畏自然深不可測的巨大力量，特別在無力克服的巨大災難面前，不約而同的把求助的目光轉向上蒼，因為人們相信災難是對人間罪惡的懲罰。特別是執政者，他的德行是否合乎天道至關重要，故曰：不仁之君多遇瘟疫。此外，如果一個地區的民風敗壞，奸邪暴戾盛行，也經常相應的出現天災人禍，包括疫災。今人雖然未必盡信，但這在東西方古文化中卻是普遍的認知。
古希臘的著名悲劇《伊底帕斯王》就從一場瘟疫揭開序幕。底比斯國王伊底帕斯面對肆虐全國的瘟疫束手無策，因而派人前往德爾菲的阿波羅神殿求神諭，經過一番曲折和調查，得到的答案卻是最為不堪的：正是他自己犯下弒父娶母的逆天罪惡引發了這場災難！！於是伊底帕斯刺瞎雙眼、自我流放以贖罪。雖然這個悲劇的重點不在瘟疫，情節本身也引發後世不同角度的討論，但在此明確的是，希臘人相信人的命運脫離不了神的主宰，而罪惡──即使是在無知當中犯下的，必招致天譴。
十九世紀學院派畫家希勒馬赫（Eugene-Ernest Hillemacher，1818~1887）於1831年以此為題材繪製了一幅《自底比斯流亡的伊底帕斯與安提戈妮》（Oedipe et Antigone s’exilant de Thèbes）。
畫面背景是仍在瘟疫肆虐中的底比斯城，倒地的人們在生死邊緣掙扎。伊底帕斯和女兒占據中央主要位置，衣著鮮明，十分醒目。畫家用悲劇性的筆調刻畫著伊底帕斯：他高大偉岸、形象尊貴，而臉上卻帶血跡，顯示出他不久前才慘遭命運的巨變、失去雙目也失去王位；那雙向前伸出的無助手臂似乎正摸索著看不到的未來。畫家也不忘彰顯安提戈妮忠誠、善良又勇敢的美德。她放棄公主之尊，不離不棄的扶持著父親一同承擔流亡之苦。由於真相大白，人們都知道伊底帕斯是犯下逆倫之罪、引發瘟疫的禍首，對這位國王的自殘與流亡並未同情，反而表現出嫌惡、鄙夷或指責的姿態；而安提戈妮默然承受人民的指責，同時也小心翼翼，保護著父親免遭瘟疫感染與他人的攻擊。父女之間相依為命的親情與周圍的苦難與敵意成對比，顯得尤為珍貴。
雖然遭遇令人同情，不能迴避的現實是：悖逆人倫的人不僅天理不容，在人間更是遭人唾棄的，哪怕他曾經是高貴的國王或勇敢的英雄（注一）。
另外一幅同樣題材的作品《伊底帕斯與安提戈妮》或《底比斯的瘟疫》（Oedipus and Antigone, or the Plague of Thebes）為Charles Jalabert於1843年所創作，構圖類似，然而個人認為悲愴性略遜於前者，伊底帕斯也表現平平，安提戈妮表現出疑懼警覺，讀者可作比較。
注釋一：伊底帕斯曾殺死人面獸身的斯芬克斯而救了底比斯人，被視為英雄。因而被推舉為王，與原王后（實為其生母）共同治國。@
──轉載自《藝談ARTIUM》
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責任編輯：李梅
