據說，過去為了讓聽佛經的人不會睏著了，早期的皮影戲是被用來講解佛經的。從這個傳說，可以想見皮影戲具有吸引人的地方。在臺灣嘉義縣梅山鄉大南國小安靖分校（原為安靖國小）教皮影戲的黃興武老師點出皮影戲的特性，他說：「在一片漆黑的舞臺上，老祖宗用光和影，讓戲偶向被聚焦的眼睛搬演人生百態，向觀眾述說仁情義理。」
18年來，黃興武帶著安靖分校的學生組成的皮影戲團，獲得了教育部舉辦的「全國學生創意偶戲比賽」11次特優獎。「皮影戲具有奇幻效果的藝術價值，戲偶乍看之下，沒有別個偶戲服裝華麗，但它設計的精湛與匠心，卻是其他偶戲看不到的。」黃興武鍾情傳統戲劇，教學生演過許多齣皮影戲碼，讓他印象最深刻的是《重聽阿嬤》。
重聽阿嬤心地善良不愛財
《重聽阿嬤》講述心地善良而不愛財的阿嬤，因為耳朵重聽，在聽錯話、會錯意的逗趣情狀下，把阿公辛苦賺來的錢，心甘情願的送給了別人。後來，在劇情的巧妙安排下，又在兩個公婆爭吵中，不但陰錯陽差地為朝廷抓了強盜，把這筆錢從強盜手中拿了回來，而且立了功，額外得到了一筆賞金。
在背景寫實的戲臺上，兩個打扮漂亮的公婆戲偶誇張寫意的動作，細膩的表達了故事情節。洋溢喜劇氣氛的戲中，間有地方歌謠串場，帶給觀眾歡樂。操偶學生模仿人物的口白，童稚的聲韻句句動人心弦。當劇情高潮時刻，後場梆子伴著鑼鼓聲鏘然響出，戲偶騰空躍然幕上，儼然一場傳統皮影戲，聲光中，故事傳達了淡泊名利的意義。
真情真義真道理
「假君假臣假君子，真情真義真道理。」黃興武談起皮影戲口白的重要性說：「沒有人天生是壞人，你演的是老人、小孩，是好人還是壞人，你要去揣測人物的心理，所以用字遣詞、語氣聲調都要訓練，自我要求。我不喜歡學生照著老師說的唸。」
「師度徒，徒度師。」黃興武認為教學可以相長，有時候學生的表演出乎預料地好，「用生活常規去判斷這個偶戲在幹什麼，兩隻猴子在打架，可以從動作觀察出來。有些劇情是默劇，不需要口白，無聲勝有聲。」
黃興武認為，誰都不會為教忠教孝去看一齣戲，教忠教孝就像藥品的副作用一樣，他的主劑是娛樂，但娛樂以外的副作用才是真正要傳達的。他要用喜樂的劇情帶出故事的精神內涵：「傳統戲有扮仙跟本文，人家說扮仙半棚戲。」
安靖分校的「安靖皮影戲團」過去也演了許多傳統戲，比如《武松打虎》、《花木蘭》。《魏徵斬龍王》是演門神由來的故事，還有《西遊記》裡的《火燄山》、《孫悟空大鬧天宮》跟《豬八戒娶親》。黃興武認為傳統劇本要修改到有教育的意義才能上演，他舉《武松打虎》說：「你要照著劇本把那隻老虎打死嗎？那違反保育概念，我們發展出另外一套高潮，用戲齣帶入環保，也希望把倫理、人與人的相處之道融入戲中，讓觀眾從戲中體悟人性的善惡果報。」
師承派的皮影戲都是傳統劇本多，他說：「傳到最後是一齣走天下，你的戲簍子裡有幾本戲就演那幾本，那是守成，創新就少了。以前農業社會演出時間多，可能保有50部戲，但會越傳越少，所以我們每年都寫新的劇本。」
黃興武談起戲來，渾身都是戲。他訓練學生創作劇本，讓孩子自由發展，「我們用故事接龍的方式，由一個孩子起頭，這個孩子說，一個老阿伯住在山上，就停下來了，他不知道下一個人會說什麼；第二人接著說，也有一位老阿婆住在山上；第三個人就要開始湊合了，他說，老阿伯問老阿婆今天要去哪裡？就是隨便湊，我只是作最後的潤飾，這樣產生的劇本，趣味性比較高，能跳出坊間常看到的故事的模式。」
演戲要體會人物的心境
安靖分校，這個山腰上的小學校，二樓的幾十坪場地就是孩子們學習皮影戲的教室了。一邊桌上擺滿了像是孫悟空、小猴子的塑膠製作的戲偶，還有幾張半成品躺在桌邊，一張《魏徵斬龍王》的大型剪紙斜靠著椅子，色彩鮮豔奪目。大鑼、京鼓、鈸等掛在牆邊的木架上，陽光從窗外照進來，圓圓的大鑼閃耀著黃銅色光輝。
這邊場子上，學生們正圍成一個半圓，手上拿著劇本，兩個學生正站在中間走戲。一個女同學看著劇本，比劃著說：「你怎麼把一個日本婆子藏在房間裡。」旁邊的男同學接著伸出手來，指著那位女同學說：「我是叫你拿一本簿子，不是找日本婆子。」
黃興武說：「他們演練的是《重聽阿嬤》劇本裡的口白，要讓孩子們進入戲裡，才能體會人物的心境，要不斷地練，不斷地修正，演出時搭配起來才能順暢，不能有絲毫差錯。」他頓了一下，轉過頭來說：「我們後場為什麼用北管樂團，不用電子音樂，除了要保留傳統文化外，萬一遇到差錯時，可以有補救的彈性。」一次在臺北演出時，戲偶剛上場就壞掉了，他說：「這時鼓手可以拉長時間，讓內場作補救。意外也是一種教學，發生意外時，要讓觀眾沒有感覺。」
演戲要學習相互輝映
《等賣猴等袂到》是安靖分校皮影戲團今年得到「全國學生創意偶戲比賽」特優獎的戲碼。評審的評語說，從戲偶製作到發聲配音、燈光控制乃至鑼鼓後場，加上幽默有趣的劇情和流利口白，生動地表達了故事的警世內涵。
這個故事說，從前一個村莊有許多猴子，祖先囑咐不能傷害猴子，可是猴子卻會傷害農作物，讓村民感到很頭痛。有一天，來了兩個生意人，村民就唆使猴子去掠奪生意人的東西，猴子把東西丟到地上，村民就去撿。後來生意人察覺了村民的技倆，心生不甘就要報復，向村民說：「你去抓猴子賣給我，我一千元買一隻。」村民賣得不亦樂乎。
猴子被抓得越來越少了，生意人故意抬高價錢收買，最後猴子全被買光了。其中一個生意人就向村民說，我賣給你一隻一萬元，你再賣給另一位生意人兩萬元。村民買了猴子後生意人卻不買了，結果，村民在利慾薰心之下吃了大虧。
黃興武說，有趣的故事都是孩子喜歡演的。暑假來臨前，「安靖皮影戲團」受邀到嘉義縣大林鎮三和國小演出，演的戲碼是《錢來也》，也是勸人不要貪財的故事。
那天，禮堂裡坐滿了學生，一陣掌聲後，臺上的戲就開鑼了。燈光暗了下來，布幕後面一個同學揮了一下螢光棒，大鑼被重重的一擊，鑼聲響徹整個禮堂，臺下的學生屏息等待著好戲上場。後臺的扁鼓即時點點滴滴地敲著，鼓聲漸漸急促起來，接著高低音梆子打開了場子。這時戲臺的布幕也亮了，京鼓跟著大方的響起，引來臺下一陣掌聲。
「戲偶就要出來了。」黃興武站在後臺暗處，遠遠離開戲臺，他輕聲地說：「這時指揮權就交給操偶手了，戲偶一上來，快到定位點，鼓手就要準備收鼓了。教戲就是教學生要互相尊重，不能說我就是要打完這個段子。一團15個人，每人都有自己的工作，要學習相互輝映。其實，還有一個最沉默的角色，那就是燈光手。」
孩子學習的熱誠，那是最美的地方
安靖分校學生只有幾十個人，學戲的同學自然橫跨不同年級，皮影戲把他們的關係更綁緊了。黃興武說：「學生有學徒制的概念，把演戲的學長當成大明星，會模仿跟追逐，把學戲當成榮譽。」
在這裡，從幼稚園（學校附設幼稚園）就開始看大哥哥、姐姐演皮影戲了，一、二年級先學畫人物與製偶；到了三、四年級，就能學後場北管音樂跟基本操偶了；五、六年級時專心於口白演練，並且要學習提攜學弟妹，「就是要領導統御了，要帶領整個團隊，每個人每個工作都要學會。」
學了皮影戲後，孩子進入一個團體的常規裡，要尊重領導、尊重前輩，該作什麼工作，不能逾越什麼規範。「那是他們最後要學習的。」黃興武欣慰的說：「18年來我捨不得走，孩子們很有禮貌，他們學習的熱誠是每一個教傳統戲的老師夢寐以求的，那是最美的地方。」
山中默默傳承傳統劇藝
黃興武生長在彰化縣靠海邊的線西小村莊，從小受到鹿港古樸文化的薰陶，長期浸淫在傳統劇藝的環境裡。「小時候每天晚上，村人會聚在院子裡聽阿伯講三國，講民間傳奇故事，要是阿伯缺席了，還會被拉出來。那時鄰近的鄉鎮都有戲院，我們村裡沒有，因此非常期待村子裡演野臺戲。」
傳說皮影戲從漢朝就有了，到了宋朝才有宮廷演出的文字記載。據說，明朝時傳到了臺灣，最興盛時全臺有50團到100團，現在只剩下四、五團。「推動傳統藝術是很寂寞的。」黃興武表示：「希望能把我知道的傳下去。」
太陽已落入臺灣西部平原，暮色漸漸籠罩這座山中的小學校。因為皮影戲教室設備簡單，孩子們就利用大自然的顏色，在夜色中架起了戲臺。當鑼鼓聲響起時，戲臺的燈也亮了，黃興武又帶著學生演起了皮影戲。就這樣，古早先民流傳下來的地方戲劇，在這裡默默傳承下去。
本文轉自第335期【新紀元週刊】「文化．藝術」欄目
http://mag.epochtimes.com/b5/288/11065.htm
