曾有那樣一個中國，如暖日，寧靜的向四面發散著和煦之光；如汪洋，無私的接納了來自八方的百川。她自由開放，使知名與不知名的人物，在她的懷抱中，都如草原上奔馳的駿馬，盡情揮灑；她以德服人，使近悅遠來，凡知其名者，無不思慕與仰望；她雄健富麗，無時不以其豐沛的生命力影響著世界。如同人間神話，時至今日，人們依然傳頌著那不滅的輝煌！她的名字叫——大唐。
唐代（618至907年）這個偉大的年代，所有文獻都記載了她的不凡，而藉由此次的法門寺地宮與大唐文物特展，彷彿直白的昭告世人——大唐不是傳說。
壁畫書法 人間天上
展覽中，一件唐李邕墓出土的「馬球圖」讓人印象深刻：畫中描繪兩名騎在馬匹上手執鞠杖的壯漢激烈爭奪小球的瞬間。據說馬球來自中亞，在唐代十分盛行，並深得皇室與大臣們的喜愛。這件大型壁畫作品，線條靈動流暢，人物與馬匹的眼神與表情尤為生動，畫家藉由飄動的帽帶、飛揚的馬鬃、馬匹前腳高抬來表現激戰的剎那間強烈的動態，給人一種酣暢痛快的臨場感，彷彿千年後的我們也置身其間，為這場球賽緊張、歡呼。
一般說來，要在牆上畫出那樣自然飛動的線條，且物象的身體比例正確，面部表情活潑逼真，其技術難度是相當高的，因為國畫的修改性極低，畫家首先要對物象比例、特徵有十分準確的掌握，且手部的穩定度必須很高，這除了熟練與經驗外，還得有強健的體力、穩定的心思及胸有成竹的眼界。而唐墓壁畫中，人物經常與真人等比、近等身高，在雄強的線條中展現高大健碩的體魄、磅礡的精神氣象，唐人健康自信、開朗向陽的力與美被自然而真實的描繪出來。
展品中的碑刻書法，同樣令人眼睛一亮。過去學習書法時參考的皆是印刷品，臨摹的是知名書家歐陽詢、顏真卿和柳公權，印象中大概就幾位書家的字寫的好，可當法門寺〈衣物帳碑〉拓本呈現眼前時，那份精神力度與光彩卻絕不遜於大書家。雖然只是一份寶物清單，卻刻得如此嚴整娟秀，可謂筆筆法度、字字經典，而這樣足以為法帖的書法，是出自書史上未曾留名的和尚——興善寺僧覺支手筆，這真讓人有種「唐人皆書家」的錯覺。
泱泱大唐 金碧輝煌
然而展出文物中最令人驚嘆的，仍屬量大質精的金銀器。中國美術史上在畫絹上塗金的「金碧山水」即出現在唐代，而光耀大氣的金銀器皿，更將強大的大唐國力展露無遺。
研究美術史會發現，時代的興盛與衰微一般都會反映在藝術品的表現上，然而法門寺地宮珍寶多是晚唐懿宗（860至873年）與僖宗（874至888年）時期宮廷作坊與地方所製作的獻器，卻依然保持唐代工藝一貫的製作水準，這確實是個有趣的現象，除了說明唐代皇室禮佛的虔敬，也反映唐代國力之強盛。
金銀器皿 技術精湛
金銀器，顧名思義即是以黃金和白銀為基底加工製成的器皿或飾品。黃金自古至今都被視為十分貴重的金屬，等同財富，具有保值作用。據研究，它在地殼中含量極為稀少，僅十億分之五，且分佈很分散，開採不易；而銀相對而言則較多。
金、銀皆屬貴金屬，故在製作上不可有無謂的浪費，因此在《新唐書．百官志》中提到各類工藝技術學習的時間，其中「鈿鏤之工，教以四年」，是各類技藝中訓練時間最長的，而唐代金銀器即是在這些經過紮實磨練的工匠手下，造就出製作精巧、裝飾手法細膩且氣勢弘大的特質。
唐代金銀器皿中常見的製作技術有：
炸珠：取金熔化成液態，滴入溫水中，使之結成大小不一的顆顆金珠，即是炸珠技法。將這些金珠焊黏在金銀器表上，便是非常精美的裝飾，成線者即是連珠紋，成面者為魚子紋地。
捶揲：因金銀板一般都不會太厚，故質地較軟，方便形塑器形與裝飾。捶揲技法是以捶打的方式，將金銀板製作出「內凹外凸」的效果。簡單的器形可用此法直接打出來，而用在裝飾上則可千變萬化，所有物象寫實的立體感，均可以捶揲技術先作出物象的立體浮雕效果，再加以細部刻劃。
鏨刻：是金銀器細部刻劃時最常使用的技術，鑿刻工具有百餘種，端視紋飾需要，方法是以各式鑿頭工具鑿刻短線連成一線，或以圓鏨刀鑿出一個個小圓圈，布排整齊即成珍珠紋地，據說這項技術是唐代首創，後來也影響了其他地區。
鎏金：鎏金即是鍍金法，先秦時即已成熟，普遍使用在銅器上，而應用在銀器上則屬唐代最盛。在唐代稱為「金塗」、「鍍金」等，其方法是將水銀與金液融合，再將此溶液塗在銀器表面後入火，此時水銀遇熱會蒸發，於是黃金便牢牢附著在銀器器表，鎏銀技法亦然。
法門寺出土金銀器
法門寺地宮文物中一件「唐鎏金雙鴦團花紋大銀盆」，學者們推測為洗滌佛像聖物的大銀盆，重達6.265公斤，據說是目前發現最大的金銀器皿。此盆分為四瓣，壁內外勻整分佈了兩兩相對、站立振翅之鴛鴦的對稱團花，盆內底部上石榴團花紋間一對鴛鴦嬉戲其中，花葉、禽鳥皆以捶揲技術先作出立體高浮雕效果，復以鏨刻技法將花葉細紋及片片鳥羽細膩的刻劃出來，寫實生動且優美大氣。器底外部鏨刻「浙西」二字，可見當時江南地區工藝技術之精美。
唐代自始至終都十分流行如「唐鎏金雙蛾團花紋銀香囊」這種製作極為精美的薰香球，依照法門寺〈衣物帳碑〉所載，名之為「香囊」。
這種金屬製球形焚香器，頂部設有鏈條、掛鈎，以利懸掛並可隨身佩帶，且為了使香料點燃後不受移動時所產生的晃動而外灑，因此球內設計了精巧的機關，形態類似現今所見的陀螺儀——囊內有兩層雙軸相連的同心圓環，大環與外壁相連，小環與大環相連，小環內並連有半圓球形香盂，兩環與香盂均可隨機轉動，這能保證香盂恆常水平，不必擔心香料或香灰灑落，可見古人的靈機與巧智。
全器裝飾了對稱的雙蛾團花，並在團花與兩半圓球子母扣合的口沿處鎏金，其餘舖以密佈對稱的花草圖樣，以鏨刻技法細膩刻出花葉紋理，再利用花葉均勻分佈的空隙施以鏤空，使香氣由孔洞自然飄散。全作的裝飾充滿了次序與層次感，由鎏金團花襯以生動的花草銀地，而至鏤空的穿透空間，處處體現出唐人的單純天真，真可謂華麗可愛，直叫人寶愛不釋。
另一件「唐鎏金摩羯魚三足架銀鹽台」，即使以現代的眼光來看，依然覺得它新穎、充滿創意。
唐人有很特別的飲茶習慣，就是喫茶時要加鹽調味，所加的是近似粗鹽的結晶鹽，然而現代人應該很難想像將鹽放在這樣精緻的金銀器皿上吧！這件極富設計感的鹽台，主體造型全出自蓮花：三足架似蓮莖，置鹽盤是蓮花開放的型態，除盤緣捶揲出蓮瓣凹凸層次，盤中心並設計了蓮蓬孔洞，可謂慧心獨具。上方配以荷葉形蓋，蓋頂連接了荷花花苞造型的球體，兩半圓體亦是子母扣合，內可置放如胡椒之類的其他調味料。其中荷葉蓋葉緣的捲起，銀條圈繞如彈簧的裝飾，都增加了這件器物靈動的因素，是獨特而難得的金銀作器之一。
法門寺還出土大小兩件金缽盂，小件缽內鏨刻了以人首鳥身的伽陵頻伽鳥為主體的細密紋飾；大件者雖樸素無紋，卻令人驚嘆。這件「唐迎真身素面金缽盂」重達573公克，口徑有21.2公分，如果這樣規格的缽是以陶瓷、木製或銀鎏金製造都可算正常，然此缽竟是純金打造。口沿鏨刻了「文思院准鹹通十四年（873年）三月廿三日敕令造迎真身金缽盂一枚」等字樣。法門寺貴為皇家寺院，文思院便是唐代皇家作坊，這件素面金缽展現了唐皇室的宏大氣魄，及其極盡財力製作精美供器以供奉佛的敬謹與重視。
金銀器發展至唐代方稱極盛，據目前考古出土統計，唐以前的金銀器皿約數十件，但唐代卻激增至數千件，正因其國力雄厚，方能製作出大量的金銀器皿。唐代金銀器的紋飾華美多姿，且明顯受到外來文化影響，其中包括中、西亞的粟特、薩珊王朝，以及印度、大食等，甚至還包括歐洲的羅馬拜占廷文化。
永恆的大唐
雖然在政治上，唐代也有沉痛的一面，複雜的權力角力、誤國的亂臣奸相，以及殘酷的戰事，但就文學、藝術、服飾、工藝等文化層面而言，唐代皆以其極強的國力與寬大的包容力，造就了廣博陽剛、天真爽朗的特質。之所以成其大，乃憑藉著寬大的襟懷，其背後飽含的正是純真、善良與忍耐的高貴情操。泱泱大唐，正以其不朽的文物，向世人示現那永恆的輝煌。
http://mag.epochtimes.com/b5/288/11065.htm
